ODBIORNIK - podkast magazynu dwutygodnik.com
Podcast by dwutygodnik.com
Kategorie:
Kultura
Kultura
Redakcyjne podsumowanie roku 2017
2017-12-22 01:00:00
Dyskusja redakcji „Dwutygodnika” o najważniejszych zjawiskach kulturalnych w 2017 roku. Rozmawiają: Zofia Król, Paweł Soszyński, Paulina Wrocławska, Jakub Socha, Agnieszka Słodownik, Piotr Kowalczyk i Maciej Jakubowiak.
Podsumowanie w wersji tekstowej dostępne na: http://www.dwutygodnik.com/artykul/7541
W podkaście użyliśmy utworów „Electro Cabello” oraz „Christmas Rap” Kevina MacLeoda (incompetech.com) na licencji Creative Commons BY 3.0. Ilustracja: Bob May CC BY-NC-SA 2.0
Utwór dostępny na licencji Creative Commons BY-NC-ND 3.0 PL (Uznanie autorstwa-Użycie niekomercyjne-Bez utworów zależnych).
Dyskusja redakcji „Dwutygodnika” o najważniejszych zjawiskach kulturalnych w 2017 roku. Rozmawiają: Zofia Król, Paweł Soszyński, Paulina Wrocławska, Jakub Socha, Agnieszka Słodownik, Piotr Kowalczyk i Maciej Jakubowiak.
Podsumowanie w wersji tekstowej dostępne na: http://www.dwutygodnik.com/artykul/7541
W podkaście użyliśmy utworów „Electro Cabello” oraz „Christmas Rap” Kevina MacLeoda (incompetech.com) na licencji Creative Commons BY 3.0. Ilustracja: Bob May CC BY-NC-SA 2.0
Utwór dostępny na licencji Creative Commons BY-NC-ND 3.0 PL (Uznanie autorstwa-Użycie niekomercyjne-Bez utworów zależnych).
ODBIORNIK (14): Delfin w malinach, czyli ostatnia dekada
2017-12-15 01:00:00
To mógłby być równie dobrze tygrys w kapuście albo świnka morska w agreście. Książka wydana w serii „Dwutygodnika” w wydawnictwie Czarne przybrała jednak tytuł „Delfin w malinach”. O snobizmach i obyczajach ostatniej dekady jest i ten odcinek podkastu ODBIORNIK.
Po co wydawać na papierze, w książce, teksty autorów cyfrowego pisma? Zofia Król, redaktorka naczelna „Dwutygodnika”, opowiada o „Delfinie”, a my czytamy – pachnący w książce – tekst Marcina Wichy o prasie. Rodrigo de Benito Sanz, dyrektor artystyczny cyfrowej wersji „The New York Times Magazine”, mówi nam o transformacji „Timesa” z gazety, którą reguluje druk, do medium, którego rytm publikacji wyznacza wydanie cyfrowe.
W drugiej części odcinka rozmawiamy o sucharach i postawie postironicznej. Nad sucharami namyśla się z nami Sebastian Smoliński. Nie mogłyśmy sobie darować i nie opowiedzieć kilku naprawdę czerstwych żartów ze zbioru memów Suchy Karol ze strony pej.cz.
3 grudnia, przy okazji premiery „Delfina w malinach” w Warszawie w barze Studio, nagabywałyśmy publiczność o refleksje na temat ostatniej dekady. Co było przez ostatnie dziesięć lat najważniejsze? Facebook powraca w wypowiedziach jak zjawa. Dla Adama Pluszki, tłumacza i stałego autora „Dwutygodnika”, nie jest to duch, o którego odwiedzinach marzy.
Dzwońcie na naszą pocztę głosową: 723 510 064
Więcej na stronie Dwutygodnika:
http://www.dwutygodnik.com/artykul/7540-odbiornik-14-delfin-w-malinach-czyli-ostatnia-dekada.html
To mógłby być równie dobrze tygrys w kapuście albo świnka morska w agreście. Książka wydana w serii „Dwutygodnika” w wydawnictwie Czarne przybrała jednak tytuł „Delfin w malinach”. O snobizmach i obyczajach ostatniej dekady jest i ten odcinek podkastu ODBIORNIK.
Po co wydawać na papierze, w książce, teksty autorów cyfrowego pisma? Zofia Król, redaktorka naczelna „Dwutygodnika”, opowiada o „Delfinie”, a my czytamy – pachnący w książce – tekst Marcina Wichy o prasie. Rodrigo de Benito Sanz, dyrektor artystyczny cyfrowej wersji „The New York Times Magazine”, mówi nam o transformacji „Timesa” z gazety, którą reguluje druk, do medium, którego rytm publikacji wyznacza wydanie cyfrowe.
W drugiej części odcinka rozmawiamy o sucharach i postawie postironicznej. Nad sucharami namyśla się z nami Sebastian Smoliński. Nie mogłyśmy sobie darować i nie opowiedzieć kilku naprawdę czerstwych żartów ze zbioru memów Suchy Karol ze strony pej.cz.
3 grudnia, przy okazji premiery „Delfina w malinach” w Warszawie w barze Studio, nagabywałyśmy publiczność o refleksje na temat ostatniej dekady. Co było przez ostatnie dziesięć lat najważniejsze? Facebook powraca w wypowiedziach jak zjawa. Dla Adama Pluszki, tłumacza i stałego autora „Dwutygodnika”, nie jest to duch, o którego odwiedzinach marzy.
Dzwońcie na naszą pocztę głosową: 723 510 064
Więcej na stronie Dwutygodnika:
http://www.dwutygodnik.com/artykul/7540-odbiornik-14-delfin-w-malinach-czyli-ostatnia-dekada.html
ODBIORNIK (13): Gdy już zużyjemy planetę
2017-11-10 01:00:00
Jak się ma planeta Ziemia i co ze sobą zrobić, gdy już ją skutecznie zniszczymy? W 13. Odcinku podkastu ODBIORNIK jest z nami Joseph Popper – brytyjski artysta, który proponuje nam bilet na podróż w kosmos, ale tylko w jedną stronę; Sasha Mikloweit – niemiecki artysta, który z odpadów po rakiecie Ariane 5 zrobił sztukę; Agnieszka Kulazińska-Grobis z Centrum Sztuki Współczesnej Łaźnia w Gdańsku, która opowiada o Cecylii Malik i matkach karmiących swoje dzieci piersią na pniach po wyciętych w Polsce drzewach.
Rozmawiamy o próbie upodmiotowienia przyrody przez sztukę na wystawie „im/balance” w CSW Łaźnia w Gdańsku (finisaż 19 listopada 2017), kosmicznej eksploracji, o której opowiadały tegoroczne Przemiany (14–17.09.2017) i wizji przyszłości, która wyłoniła się z warszawskiej wystawy Centrum Sztuki WRO „za siedmioma”(20.09–4.10.2017).
Zofia Król opowiada o premierze książki „Delfin w malinach. Snobizmy i obyczaje ostatniej dekady”, która wychodzi w serii dwutygodnik.com w wydawnictwie Czarne 29 listopada 2017 roku.
Więcej na stronie: http://www.dwutygodnik.com/artykul/7463-odbiornik-13-gdy-juz-zuzyjemy-planete.html
MUZYKA
W podkaście wykorzystałyśmy utwory i dźwięki „Kool Kats” i „Too cool” Kevina MacLeoda (incompetech.com) na licencji Creative Commons Attribution 3.0; „Bird Whistling, A.” użytkownika InspectorJ ze strony freesound.org również na licencji CC BY 3.0; „STS-135: Countdown to Launch”, „Apollo 8: Merry Christmas” oraz „Cassini: Saturn Radio Emissions #2” udostępnione przez NASA.
POCZTA GŁOSOWA
Numer naszej poczty głosowej to: 723 510 064. Czekamy na wasze głosy, komentarze, zamówienia na tematy. Usłyszcie się w kolejnym odcinku!
LICENCJA
Podkast na licencji Creative Commons Uznanie autorstwa (3.0). Audycję można kopiować i rozpowszechniać w dowolnym miejscu i na wybrany przez siebie sposób oraz remiksować i używać w ramach własnych utworów, także komercyjnych, o ile zaznaczy się autorki i tytuł oryginału, z wyjątkiem muzyki, którą można wykorzystywać jedynie w celach niekomercyjnych.
Jak się ma planeta Ziemia i co ze sobą zrobić, gdy już ją skutecznie zniszczymy? W 13. Odcinku podkastu ODBIORNIK jest z nami Joseph Popper – brytyjski artysta, który proponuje nam bilet na podróż w kosmos, ale tylko w jedną stronę; Sasha Mikloweit – niemiecki artysta, który z odpadów po rakiecie Ariane 5 zrobił sztukę; Agnieszka Kulazińska-Grobis z Centrum Sztuki Współczesnej Łaźnia w Gdańsku, która opowiada o Cecylii Malik i matkach karmiących swoje dzieci piersią na pniach po wyciętych w Polsce drzewach.
Rozmawiamy o próbie upodmiotowienia przyrody przez sztukę na wystawie „im/balance” w CSW Łaźnia w Gdańsku (finisaż 19 listopada 2017), kosmicznej eksploracji, o której opowiadały tegoroczne Przemiany (14–17.09.2017) i wizji przyszłości, która wyłoniła się z warszawskiej wystawy Centrum Sztuki WRO „za siedmioma”(20.09–4.10.2017).
Zofia Król opowiada o premierze książki „Delfin w malinach. Snobizmy i obyczaje ostatniej dekady”, która wychodzi w serii dwutygodnik.com w wydawnictwie Czarne 29 listopada 2017 roku.
Więcej na stronie: http://www.dwutygodnik.com/artykul/7463-odbiornik-13-gdy-juz-zuzyjemy-planete.html
MUZYKA
W podkaście wykorzystałyśmy utwory i dźwięki „Kool Kats” i „Too cool” Kevina MacLeoda (incompetech.com) na licencji Creative Commons Attribution 3.0; „Bird Whistling, A.” użytkownika InspectorJ ze strony freesound.org również na licencji CC BY 3.0; „STS-135: Countdown to Launch”, „Apollo 8: Merry Christmas” oraz „Cassini: Saturn Radio Emissions #2” udostępnione przez NASA.
POCZTA GŁOSOWA
Numer naszej poczty głosowej to: 723 510 064. Czekamy na wasze głosy, komentarze, zamówienia na tematy. Usłyszcie się w kolejnym odcinku!
LICENCJA
Podkast na licencji Creative Commons Uznanie autorstwa (3.0). Audycję można kopiować i rozpowszechniać w dowolnym miejscu i na wybrany przez siebie sposób oraz remiksować i używać w ramach własnych utworów, także komercyjnych, o ile zaznaczy się autorki i tytuł oryginału, z wyjątkiem muzyki, którą można wykorzystywać jedynie w celach niekomercyjnych.
ODBIORNIK (12): Kobiety i komputery
2017-09-22 02:00:00
W połowie mijającego właśnie lata inżynier James Damore napisał i wysłał do swoich współpracowników w Google dziesięciostronicową notatkę. Kiedy wypłynęła do mediów, został zwolniony z pracy. Co takiego zawierała, że Damore – absolwent Uniwersytetu Harvarda, z czteroletnim stażem w Google – wyleciał z pracy?
W 12. odcinku ODBIORNIKA, podkastu dwutygodnik.com, rozmawiamy z kobietami i o kobietach w sektorze IT, reklamie i w ogóle w pracy.
Magdalena Mips zawodowo zajmuje się UX designem, czyli projektuje aplikacje mobilne i internetowe tak, by znaleźć złoty środek między potrzebami użytkowniczek i użytkowników a oczekiwaniami biznesu. Z wykształcenia jest historyczką literatury. Znajduje się w bazie ekspertki.org. Opowiada nam o aferze w Google i o dyskryminacji pozytywnej oraz wyjaśnia, dlaczego sytuacja kobiet w IT to tylko element większego problemu. Zastanawiamy się też wspólnie nad tekstem Joanny Sosnowskiej, redaktorki naczelnej WP Technologie, „Napisał prawdę i został zwolniony z Google'a. Jak ideologia wyprzedziła biologię”.
Zofia Leszczyńska pracuje w agencji reklamowej K2. Tworzy strategie i kreacje kampanii reklamowych, zarówno w internecie, jak i w tzw. mediach tradycyjnych. Z wykształcenia jest psychologiem, a w branży reklamowej pracuje już 10 lat. Jest laureatką wielu nagród i jurorką konkursów organizowanych przez Stowarzyszenie Komunikacji Marketingowej. Opowiada nam o kobiecej i męskiej bańce internetowej, zawodowej pozycji kobiet w świecie reklamy i reklamie, która przełamuje stereotypy płciowe.
Paulina Wrocławska, redaktorka działu sztuka w dwutygodnik.com, mówi o badaniach Anny Gromady dla Fundacji Katarzyny Kozyry. Raport z badania „Marne szanse na awanse?” pokazuje, jak wygląda sytuacja kobiet na akademiach sztuk pięknych i dlaczego wśród kadry nauczającej więcej jest mężczyzn. Wywiad z Anną Gromadą można przeczytać na dwutygodnik.com.
Zapowiadamy też konferencję Digital Cultures, która odbędzie się w Warszawie 25-27 września 2017 roku. Dotyczyć będzie wszystkiego tego, o czym możecie posłuchać w ODBIORNIKU: o technologiach cyfrowych, które zmieniają sposoby opowiadania historii, o muzeach, grach komputerowych i twórczej pracy z technologiami.
Więcej informacji oraz linki na stronie dwutygodnik.com:
http://www.dwutygodnik.com/artykul/7368-odbiornik-12-kobiety-i-komputery.html
MUZYKA
W podkaście wykorzystałyśmy utwory Destiny Day oraz Tech Live autorstwa Kevina MacLeoda (incompetech.com) na licencji Creative Commons Attribution Noncommercial (3.0).
POCZTA GŁOSOWA
Numer naszej poczty głosowej to: 723 510 064. Czekamy na wasze głosy. Usłyszcie się w kolejnym odcinku!
LICENCJA
Podkast na licencji Creative Commons Uznanie autorstwa (3.0). Audycję można kopiować i rozpowszechniać w dowolnym miejscu i na wybrany przez siebie sposób oraz remiksować i używać w ramach własnych utworów, także komercyjnych, o ile zaznaczy się autorki i tytuł oryginału, z wyjątkiem muzyki, którą można wykorzystywać jedynie w celach niekomercyjnych.
W połowie mijającego właśnie lata inżynier James Damore napisał i wysłał do swoich współpracowników w Google dziesięciostronicową notatkę. Kiedy wypłynęła do mediów, został zwolniony z pracy. Co takiego zawierała, że Damore – absolwent Uniwersytetu Harvarda, z czteroletnim stażem w Google – wyleciał z pracy?
W 12. odcinku ODBIORNIKA, podkastu dwutygodnik.com, rozmawiamy z kobietami i o kobietach w sektorze IT, reklamie i w ogóle w pracy.
Magdalena Mips zawodowo zajmuje się UX designem, czyli projektuje aplikacje mobilne i internetowe tak, by znaleźć złoty środek między potrzebami użytkowniczek i użytkowników a oczekiwaniami biznesu. Z wykształcenia jest historyczką literatury. Znajduje się w bazie ekspertki.org. Opowiada nam o aferze w Google i o dyskryminacji pozytywnej oraz wyjaśnia, dlaczego sytuacja kobiet w IT to tylko element większego problemu. Zastanawiamy się też wspólnie nad tekstem Joanny Sosnowskiej, redaktorki naczelnej WP Technologie, „Napisał prawdę i został zwolniony z Google'a. Jak ideologia wyprzedziła biologię”.
Zofia Leszczyńska pracuje w agencji reklamowej K2. Tworzy strategie i kreacje kampanii reklamowych, zarówno w internecie, jak i w tzw. mediach tradycyjnych. Z wykształcenia jest psychologiem, a w branży reklamowej pracuje już 10 lat. Jest laureatką wielu nagród i jurorką konkursów organizowanych przez Stowarzyszenie Komunikacji Marketingowej. Opowiada nam o kobiecej i męskiej bańce internetowej, zawodowej pozycji kobiet w świecie reklamy i reklamie, która przełamuje stereotypy płciowe.
Paulina Wrocławska, redaktorka działu sztuka w dwutygodnik.com, mówi o badaniach Anny Gromady dla Fundacji Katarzyny Kozyry. Raport z badania „Marne szanse na awanse?” pokazuje, jak wygląda sytuacja kobiet na akademiach sztuk pięknych i dlaczego wśród kadry nauczającej więcej jest mężczyzn. Wywiad z Anną Gromadą można przeczytać na dwutygodnik.com.
Zapowiadamy też konferencję Digital Cultures, która odbędzie się w Warszawie 25-27 września 2017 roku. Dotyczyć będzie wszystkiego tego, o czym możecie posłuchać w ODBIORNIKU: o technologiach cyfrowych, które zmieniają sposoby opowiadania historii, o muzeach, grach komputerowych i twórczej pracy z technologiami.
Więcej informacji oraz linki na stronie dwutygodnik.com:
http://www.dwutygodnik.com/artykul/7368-odbiornik-12-kobiety-i-komputery.html
MUZYKA
W podkaście wykorzystałyśmy utwory Destiny Day oraz Tech Live autorstwa Kevina MacLeoda (incompetech.com) na licencji Creative Commons Attribution Noncommercial (3.0).
POCZTA GŁOSOWA
Numer naszej poczty głosowej to: 723 510 064. Czekamy na wasze głosy. Usłyszcie się w kolejnym odcinku!
LICENCJA
Podkast na licencji Creative Commons Uznanie autorstwa (3.0). Audycję można kopiować i rozpowszechniać w dowolnym miejscu i na wybrany przez siebie sposób oraz remiksować i używać w ramach własnych utworów, także komercyjnych, o ile zaznaczy się autorki i tytuł oryginału, z wyjątkiem muzyki, którą można wykorzystywać jedynie w celach niekomercyjnych.
ODBIORNIK (11): Możesz mieć podwójne życie
2017-08-08 02:00:00
Powolna sieć – oksymoron czy konkret? W nowym odcinku podkastu dwutygodnik.com Michał Cichy mówi o roli fabryk i zegarków w zapoczątkowaniu gonitwy i o byciu offline w tramwaju. Dla Mirka Filiciaka slow web to gaszenie ognia benzyną. W odcinku także sonda uliczna o tempie życia. Ania Desponds nadaje z Sokołowska, a Agnieszka Słodownik z Warszawy, czyli po raz 11. rozmawiamy o sztuce, technologii i tym, jak się z nią żyje.
Linki, do których pijemy w tym odcinku:
Webdoc, w którym można zostać dyrygentem zwierzęcej orkiestry http://www.legrandorchestredesanimaux.com/en,
Artysta Kyle McDonald eksperymentuje między innymi ze sztuczną inteligencją, wykorzystując dźwięki ptaków https://aiexperiments.withgoogle.com/bird-sounds,
Mirek Filiciak o powolnej sieci http://www.dwutygodnik.com/artykul/7272-powolnosc-niezauwazalne-slady.html,
Darek Arest o filmowych maratonach slow tv http://www.dwutygodnik.com/artykul/7266-powolnosc-telewizja-oglada-widzow.html,
Agnieszka Słodownik w „Praktycznym przewodniku po sabotowaniu własnej efektywności” http://www.dwutygodnik.com/artykul/7281-powolnosc-praktyczny-przewodnik-po-sabotowaniu-wlasnej-efektywnosci.html pisze między innymi o stronie https://www.moodica.com/.
Dzwońcie na naszą pocztę głosową! Numer: 723 510 064
Powolna sieć – oksymoron czy konkret? W nowym odcinku podkastu dwutygodnik.com Michał Cichy mówi o roli fabryk i zegarków w zapoczątkowaniu gonitwy i o byciu offline w tramwaju. Dla Mirka Filiciaka slow web to gaszenie ognia benzyną. W odcinku także sonda uliczna o tempie życia. Ania Desponds nadaje z Sokołowska, a Agnieszka Słodownik z Warszawy, czyli po raz 11. rozmawiamy o sztuce, technologii i tym, jak się z nią żyje.
Linki, do których pijemy w tym odcinku:
Webdoc, w którym można zostać dyrygentem zwierzęcej orkiestry http://www.legrandorchestredesanimaux.com/en,
Artysta Kyle McDonald eksperymentuje między innymi ze sztuczną inteligencją, wykorzystując dźwięki ptaków https://aiexperiments.withgoogle.com/bird-sounds,
Mirek Filiciak o powolnej sieci http://www.dwutygodnik.com/artykul/7272-powolnosc-niezauwazalne-slady.html,
Darek Arest o filmowych maratonach slow tv http://www.dwutygodnik.com/artykul/7266-powolnosc-telewizja-oglada-widzow.html,
Agnieszka Słodownik w „Praktycznym przewodniku po sabotowaniu własnej efektywności” http://www.dwutygodnik.com/artykul/7281-powolnosc-praktyczny-przewodnik-po-sabotowaniu-wlasnej-efektywnosci.html pisze między innymi o stronie https://www.moodica.com/.
Dzwońcie na naszą pocztę głosową! Numer: 723 510 064
ODBIORNIK (10): Nie róbmy dziecięcego getta
2017-06-30 02:00:00
Pojechałyśmy do Poznania na 21. Biennale Sztuki dla Dziecka, w tym roku pod hasłem DO ŚMIECHU. W podkaście rozmawiamy o koncercie udającym słuchowisko „Gdzie jesteś, Johnie Cage?” w reżyserii Krzysztofa Cicheńskiego i akcji „Którędy do dźwięku” Jarka Kordaczuka i Izabeli Kościeszy – w której dzieciaki grają tańcem. Jak to się robi? Posłuchaj od 5'10''.
W Warszawie udałyśmy się z naszymi dziećmi na „Elementarz” Michała Zadary w Nowym Teatrze. Ten spektakl na podstawie książki Mariana Falskiego przypomniał nam o „MaMoMi”, o którym rozmawiałyśmy w poprzednim 9. odcinku ODBIORNIKA.
Byłyśmy też na 17. Biennale Sztuki Mediów WRO DRAFT SYSTEMS. O festiwalu z perspektywy Małego WRO, czyli programu dla dzieci opowiedzieli jego kuratorzy, rodzina państwa Kraszewskich (13'35'') i Magdalena Kreis, która koordynuje projekt (18'46'').
Pod koniec odcinka (30'25'') narzekamy na VR. Mówimy o dokumencie „W Auschwitz” w reżyserii Maika Bialka i Dorothe Pitz, który można było zobaczyć w ramach Kina VR na tegorocznym festiwalu Millennium Docs Against Gravity. Na European VR Congress z kolei pokazywane były ciekawe projekty VR Stowarzyszenia Otwarte Klatki i Fundacji Synapsis.
Dziękujemy Centrum Sztuki WRO za pomoc w realizacji odcinka i zapraszamy na wystawę „Kamuflaż” w Hali Koszyki w Warszawie. W ramach wystawy będzie można obejrzeć kilkanaście instalacji z programu Biennale Sztuki Mediów WRO 2017 DRAFT SYSTEMS. Otwarcie wystawy nastąpi 5 lipca, w środę, o godzinie 19:00. Wystawa potrwa do 26 lipca 2017.
POCZTA GŁOSOWA
Numer naszej poczty głosowej to: 723 510 064. Czekamy na wasze głosy. Usłyszcie się w kolejnym odcinku!
MUZYKA
„Ave Marimba” i „Bummin on Tremelo” Kevina MacLeoda (incompetech.com), licencja Creative Commons Uznanie Autorstwa
LICENCJA
Podkast na licencji Creative Commons Uznanie autorstwa (3.0) z wyłączeniem fragmentu muzyki z akcji „Którędy do dźwięku”. Pozostałą część audycji można kopiować i rozpowszechniać w dowolnym miejscu i na wybrany przez siebie sposób oraz remiksować i używać w ramach własnych utworów, także komercyjnych, o ile podasz autorki i tytuł oryginału, z wyjątkiem muzyki, którą można wykorzystywać jedynie w celach niekomercyjnych.
Szukaj ODBIORNIKA na Twitterze i na Facebooku.
Pojechałyśmy do Poznania na 21. Biennale Sztuki dla Dziecka, w tym roku pod hasłem DO ŚMIECHU. W podkaście rozmawiamy o koncercie udającym słuchowisko „Gdzie jesteś, Johnie Cage?” w reżyserii Krzysztofa Cicheńskiego i akcji „Którędy do dźwięku” Jarka Kordaczuka i Izabeli Kościeszy – w której dzieciaki grają tańcem. Jak to się robi? Posłuchaj od 5'10''.
W Warszawie udałyśmy się z naszymi dziećmi na „Elementarz” Michała Zadary w Nowym Teatrze. Ten spektakl na podstawie książki Mariana Falskiego przypomniał nam o „MaMoMi”, o którym rozmawiałyśmy w poprzednim 9. odcinku ODBIORNIKA.
Byłyśmy też na 17. Biennale Sztuki Mediów WRO DRAFT SYSTEMS. O festiwalu z perspektywy Małego WRO, czyli programu dla dzieci opowiedzieli jego kuratorzy, rodzina państwa Kraszewskich (13'35'') i Magdalena Kreis, która koordynuje projekt (18'46'').
Pod koniec odcinka (30'25'') narzekamy na VR. Mówimy o dokumencie „W Auschwitz” w reżyserii Maika Bialka i Dorothe Pitz, który można było zobaczyć w ramach Kina VR na tegorocznym festiwalu Millennium Docs Against Gravity. Na European VR Congress z kolei pokazywane były ciekawe projekty VR Stowarzyszenia Otwarte Klatki i Fundacji Synapsis.
Dziękujemy Centrum Sztuki WRO za pomoc w realizacji odcinka i zapraszamy na wystawę „Kamuflaż” w Hali Koszyki w Warszawie. W ramach wystawy będzie można obejrzeć kilkanaście instalacji z programu Biennale Sztuki Mediów WRO 2017 DRAFT SYSTEMS. Otwarcie wystawy nastąpi 5 lipca, w środę, o godzinie 19:00. Wystawa potrwa do 26 lipca 2017.
POCZTA GŁOSOWA
Numer naszej poczty głosowej to: 723 510 064. Czekamy na wasze głosy. Usłyszcie się w kolejnym odcinku!
MUZYKA
„Ave Marimba” i „Bummin on Tremelo” Kevina MacLeoda (incompetech.com), licencja Creative Commons Uznanie Autorstwa
LICENCJA
Podkast na licencji Creative Commons Uznanie autorstwa (3.0) z wyłączeniem fragmentu muzyki z akcji „Którędy do dźwięku”. Pozostałą część audycji można kopiować i rozpowszechniać w dowolnym miejscu i na wybrany przez siebie sposób oraz remiksować i używać w ramach własnych utworów, także komercyjnych, o ile podasz autorki i tytuł oryginału, z wyjątkiem muzyki, którą można wykorzystywać jedynie w celach niekomercyjnych.
Szukaj ODBIORNIKA na Twitterze i na Facebooku.
ODBIORNIK (9): Permanentna nerwica
2017-04-27 22:10:04
Czy internet, którego materią są uporządkowane zwoje kabli, musi być emocjonalny?!?!?! 9. odcinek podkastu ODBIORNIK poświęcony jest emocjom w sieci. Rozmawiamy o krzyczących internetowych nagłówkach, hiperemocjonalności dziecięcych zabawek i detoksie od sieci.
W pierwszej części odwiedzamy wystawę „Ministerstwo Spraw Wewnętrznych. Intymność jako tekst” w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie. Prezentowana jest na niej współczesna poezja, materializująca się w sztukach wizualnych, często w formie prac wideo. Artyści przyglądają się zwrotowi ku emocjom w kulturze, niejednokrotnie koncentrując się na swoim osobistym doświadczeniu.
We fragmencie wywiadu dla dwutygodnik.com rysowniczka Agata Nowicka opowiada o komiksie erotycznym „Istota”, nad którym pracuje z Aleksandrą Hirszfeld. Mówi też o zmieniającym się, m.in. dzięki serialowi „Dziewczyny”, obrazie kobiety w kulturze. Całą rozmowę można przeczytać w tekście „Zawsze lubiłam rysować gołe baby”.
W dziale „Kącik matki i dziecka” relacjonujemy wrażenia ze spektaklu/instalacji performatywnej MaMoMi w Teatrze Nowym. Zastanawiamy się też nad tym, jak „interaktywne” zabawki warunkują dzieci do zostania hiperemocjonalnymi odbiorcami sieci.
Na koniec Agnieszka opowiada o swoim doświadczeniu podróżowania bez internetu i ucieczce od stanu permanentnej nerwicy, jaki narzuca sieć.
Wykorzystałyśmy muzykę z portalu www.bensound.com oraz ze spektaklu Mamomi autorstwa Joanny Halszki Sokołowskiej. Dodatkowe dźwięki publiczności: Corsica S i mrmayo.
Podkast na licencji Creative Commons Uznanie autorstwa (3.0) z wyłączeniem fragmentu muzyki ze spektaklu MaMoMi. Pozostałą część audycji można kopiować i rozpowszechniać w dowolnym miejscu i na wybrany przez siebie sposób oraz remiksować i używać w ramach własnych utworów, także komercyjnych, o ile podasz autorki i tytuł oryginału, z wyjątkiem muzyki, którą można wykorzystywać jedynie w celach niekomercyjnych.
Numer naszej poczty głosowej to: 723 510 064. Czekamy na wasze głosy. Usłyszcie się w kolejnym odcinku!
Fot. Agnieszka Polska, „Watery Rhymes”, 2014 r.
Czy internet, którego materią są uporządkowane zwoje kabli, musi być emocjonalny?!?!?! 9. odcinek podkastu ODBIORNIK poświęcony jest emocjom w sieci. Rozmawiamy o krzyczących internetowych nagłówkach, hiperemocjonalności dziecięcych zabawek i detoksie od sieci.
W pierwszej części odwiedzamy wystawę „Ministerstwo Spraw Wewnętrznych. Intymność jako tekst” w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie. Prezentowana jest na niej współczesna poezja, materializująca się w sztukach wizualnych, często w formie prac wideo. Artyści przyglądają się zwrotowi ku emocjom w kulturze, niejednokrotnie koncentrując się na swoim osobistym doświadczeniu.
We fragmencie wywiadu dla dwutygodnik.com rysowniczka Agata Nowicka opowiada o komiksie erotycznym „Istota”, nad którym pracuje z Aleksandrą Hirszfeld. Mówi też o zmieniającym się, m.in. dzięki serialowi „Dziewczyny”, obrazie kobiety w kulturze. Całą rozmowę można przeczytać w tekście „Zawsze lubiłam rysować gołe baby”.
W dziale „Kącik matki i dziecka” relacjonujemy wrażenia ze spektaklu/instalacji performatywnej MaMoMi w Teatrze Nowym. Zastanawiamy się też nad tym, jak „interaktywne” zabawki warunkują dzieci do zostania hiperemocjonalnymi odbiorcami sieci.
Na koniec Agnieszka opowiada o swoim doświadczeniu podróżowania bez internetu i ucieczce od stanu permanentnej nerwicy, jaki narzuca sieć.
Wykorzystałyśmy muzykę z portalu www.bensound.com oraz ze spektaklu Mamomi autorstwa Joanny Halszki Sokołowskiej. Dodatkowe dźwięki publiczności: Corsica S i mrmayo.
Podkast na licencji Creative Commons Uznanie autorstwa (3.0) z wyłączeniem fragmentu muzyki ze spektaklu MaMoMi. Pozostałą część audycji można kopiować i rozpowszechniać w dowolnym miejscu i na wybrany przez siebie sposób oraz remiksować i używać w ramach własnych utworów, także komercyjnych, o ile podasz autorki i tytuł oryginału, z wyjątkiem muzyki, którą można wykorzystywać jedynie w celach niekomercyjnych.
Numer naszej poczty głosowej to: 723 510 064. Czekamy na wasze głosy. Usłyszcie się w kolejnym odcinku!
Fot. Agnieszka Polska, „Watery Rhymes”, 2014 r.
ODBIORNIK (8): Zmęczenie smyraniem
2017-03-17 16:09:23
Nazywamy się Agnieszka Słodownik i Ania Desponds – prowadzimy podkast ODBIORNIK magazynu dwutygodnik.com. Regularnie rozmawiamy w nim o tym, co najciekawsze w cyfrowej kulturze pełnej mediów. Ten odcinek poświęcony jest interaktywności: wszyscy się nią zachłystują, ale czy jest ona jeszcze komukolwiek do czegoś potrzebna i czy potrafimy ją projektować?
W pierwszej części podkastu Olga Wroniewicz i Tomasz Miśkiewicz oprowadzają nas po wystawie Into De-Sign przygotowanej przez pracownię multimediów Polsko-Japońskiej Akademii Technik Komputerowych. Rozmawiamy o tym, w jaki sposób twórcy projektują interaktywne wystawy – czy przewidywanie reakcji odbiorców jest trudniejsze, niż w przypadku tradycyjnych ekspozycji? Jak z multimedialnych prac korzystają odbiorcy w różnym wieku?
Fragment swojego tekstu „Udręka Interaktywności” czyta dla nas Karolina Plinta. Zastanawia się, co jest wyjątkowego w interaktywności, skoro jesteśmy do niej zewsząd namawiani. Tekst można znaleźć też w zbiorze „Efekt Ekranu” – publikacji wydanej na zakończenie działania Narodowego Instytutu Audiowizualnego. Książka opisuje fenomeny i zmiany kultury cyfrowej w ostatniej dekadzie. Ściągnij e-book w formacie MOBI, EPUB lub pdf.
Piotr Kowalczyk poleca teksty w dziale Muzyka na dwutygodnik.com: tekst Jana Topolskiego o Jacku Sotomskim, który wydaje noise’owe przeróbki disco polo na kasetach i artykuł o eksperymentalnych słuchowiskach Polskiego Radia i Instytutu Teatralnego, które gromadzą przed odbiornikami po 200 000 osób.
Czy interaktywność jest wciąż wartością dla dzieci? Czy wystawa dla nich musi być naćkana technologią? Agnieszka opowiada o swoim doświadczeniu projektowania wystawy w konkursie na muzeum Reksia, Bolka i Lolka, czyli Interaktywnego Centrum Bajki i Animacji przy Studiu Filmów Rysunkowych w Bielsku-Białej. Wspólnie oglądamy projekt, który wygrał, autorstwa studia Nizio Design International i zastanawiamy się, jak będzie odbierany przez młodych zwiedzających.
O zdanie dzieci na temat interaktywnych wystaw zapytałyśmy siedmioletnią Helenę i pięcioletniego Karola, którzy odwiedzili wystawę „No pain, no game” w Centrum Sztuki WRO we Wrocławiu. Można było na niej zagrać w grę komputerową, która karci bólem za popełnione błędy, pobawić się sterowanym głosem labiryntem i tańczyć w symulatorze koncertu rockowego. Z relacji z wystawy dowiecie się też m.in. jaka jest różnica pomiędzy mokrym szopem praczem a włosami Donalda Trumpa.
Śmierć interaktywności wieszczono już ćwierć wieku temu, m.in. w tekście Maxa Withby’ego „Is Interactive Dead?” opublikowanym w magazynie Wired 01.01.1993. Autor prognozował w nim, że prawdziwą interaktywnością będzie nie klikanie w ekran, ale możliwość przeniesienia się w wirtualną przestrzeń. Bardzo się nie mylił – w dużej mierze na obietnicy całkowitego zanurzenia bazuje zachwyt nad VR.
Naszą rozmowę kończymy pozytywnym akcentem. Wspólnie ustalamy, że interaktywność – tak, ale samotność – nie!
Subskrybuj ODBIORNIK
Poczta głosowa
Numer naszej poczty głosowej to: 723 510 064. Czekamy na wasze głosy. Usłyszcie się w kolejnym odcinku!
Jesteśmy też na Twitterze.
Muzyka: Kevin MacLoad (http://incompetech.com), „In Your Arms” i „Summon the Rawk” oraz Inex – „Disco Polo Demo 1” na licencji Creative Commons BY 3.0.
Fot. Hldrmn CC BY-ND 2.0
Podkast na licencji Creative Commons Uznanie autorstwa (3.0).
Nazywamy się Agnieszka Słodownik i Ania Desponds – prowadzimy podkast ODBIORNIK magazynu dwutygodnik.com. Regularnie rozmawiamy w nim o tym, co najciekawsze w cyfrowej kulturze pełnej mediów. Ten odcinek poświęcony jest interaktywności: wszyscy się nią zachłystują, ale czy jest ona jeszcze komukolwiek do czegoś potrzebna i czy potrafimy ją projektować?
W pierwszej części podkastu Olga Wroniewicz i Tomasz Miśkiewicz oprowadzają nas po wystawie Into De-Sign przygotowanej przez pracownię multimediów Polsko-Japońskiej Akademii Technik Komputerowych. Rozmawiamy o tym, w jaki sposób twórcy projektują interaktywne wystawy – czy przewidywanie reakcji odbiorców jest trudniejsze, niż w przypadku tradycyjnych ekspozycji? Jak z multimedialnych prac korzystają odbiorcy w różnym wieku?
Fragment swojego tekstu „Udręka Interaktywności” czyta dla nas Karolina Plinta. Zastanawia się, co jest wyjątkowego w interaktywności, skoro jesteśmy do niej zewsząd namawiani. Tekst można znaleźć też w zbiorze „Efekt Ekranu” – publikacji wydanej na zakończenie działania Narodowego Instytutu Audiowizualnego. Książka opisuje fenomeny i zmiany kultury cyfrowej w ostatniej dekadzie. Ściągnij e-book w formacie MOBI, EPUB lub pdf.
Piotr Kowalczyk poleca teksty w dziale Muzyka na dwutygodnik.com: tekst Jana Topolskiego o Jacku Sotomskim, który wydaje noise’owe przeróbki disco polo na kasetach i artykuł o eksperymentalnych słuchowiskach Polskiego Radia i Instytutu Teatralnego, które gromadzą przed odbiornikami po 200 000 osób.
Czy interaktywność jest wciąż wartością dla dzieci? Czy wystawa dla nich musi być naćkana technologią? Agnieszka opowiada o swoim doświadczeniu projektowania wystawy w konkursie na muzeum Reksia, Bolka i Lolka, czyli Interaktywnego Centrum Bajki i Animacji przy Studiu Filmów Rysunkowych w Bielsku-Białej. Wspólnie oglądamy projekt, który wygrał, autorstwa studia Nizio Design International i zastanawiamy się, jak będzie odbierany przez młodych zwiedzających.
O zdanie dzieci na temat interaktywnych wystaw zapytałyśmy siedmioletnią Helenę i pięcioletniego Karola, którzy odwiedzili wystawę „No pain, no game” w Centrum Sztuki WRO we Wrocławiu. Można było na niej zagrać w grę komputerową, która karci bólem za popełnione błędy, pobawić się sterowanym głosem labiryntem i tańczyć w symulatorze koncertu rockowego. Z relacji z wystawy dowiecie się też m.in. jaka jest różnica pomiędzy mokrym szopem praczem a włosami Donalda Trumpa.
Śmierć interaktywności wieszczono już ćwierć wieku temu, m.in. w tekście Maxa Withby’ego „Is Interactive Dead?” opublikowanym w magazynie Wired 01.01.1993. Autor prognozował w nim, że prawdziwą interaktywnością będzie nie klikanie w ekran, ale możliwość przeniesienia się w wirtualną przestrzeń. Bardzo się nie mylił – w dużej mierze na obietnicy całkowitego zanurzenia bazuje zachwyt nad VR.
Naszą rozmowę kończymy pozytywnym akcentem. Wspólnie ustalamy, że interaktywność – tak, ale samotność – nie!
Subskrybuj ODBIORNIK
Poczta głosowa
Numer naszej poczty głosowej to: 723 510 064. Czekamy na wasze głosy. Usłyszcie się w kolejnym odcinku!
Jesteśmy też na Twitterze.
Muzyka: Kevin MacLoad (http://incompetech.com), „In Your Arms” i „Summon the Rawk” oraz Inex – „Disco Polo Demo 1” na licencji Creative Commons BY 3.0.
Fot. Hldrmn CC BY-ND 2.0
Podkast na licencji Creative Commons Uznanie autorstwa (3.0).
ODBIORNIK (7): Głupie rzeczy, których nikt nie potrzebuje i inne koszmarne pomysły
2017-01-06 01:00:00
Przełom roku to czas kontaktów z bliskimi, podsumowań i nowych planów na życie. W noworocznym odcinku Ania Desponds i Agnieszka Słodownik rozmawiają o internetowych projektach artystycznych, które krytycznie przyglądają się komunikacji internetowej i cyfrowej, podsumowują 2016 rok, a Ania opowiada, jak spędziła czas w cudzym życiu za pomocą serwisu Lifetramp.
Więcej: http://www.dwutygodnik.com/artykul/6950-odbiornik-7-glupie-rzeczy-ktorych-nikt-nie-potrzebuje-i-inne-koszmarne-pomysly.html
POCZTA GŁOSOWA
Zapraszamy wszystkich, którzy chcą nam coś przekazać do dzwonienia do nas. Mamy pocztę głosową!
Nasz numer to 723 510 064.
Wykorzystałyśmy muzykę:
„Veloma” Fabrizio Paterliniego
http://freemusicarchive.org/music/Fabrizio_Paterlini/netBloc_Vol_30_aldartea/01_-_Fabrizio_Paterlini_-_Veloma
„Christmas For Everyone” autorstwa Wild Indigenous Fred Haygare
„O Tannenbaum” Dana Lercha
http://freemusicarchive.org/music/Badgerland/A_Very_Badgerland_Christmas_2011/
Podkast na licencji CC uznanie autorstwa. Audycję można kopiować i rozpowszechniać w dowolnym miejscu i na wybrany przez siebie sposób oraz remiksować i używać w ramach własnych utworów, także komercyjnych, o ile podasz autorki i tytuł oryginału, z wyjątkiem muzyki, którą można wykorzystywać jedynie w celach niekomercyjnych.
Wykorzystałyśmy fragment nagrania ze spotkania Sieci Kultury z podkastu Laboratorium.
Przełom roku to czas kontaktów z bliskimi, podsumowań i nowych planów na życie. W noworocznym odcinku Ania Desponds i Agnieszka Słodownik rozmawiają o internetowych projektach artystycznych, które krytycznie przyglądają się komunikacji internetowej i cyfrowej, podsumowują 2016 rok, a Ania opowiada, jak spędziła czas w cudzym życiu za pomocą serwisu Lifetramp.
Więcej: http://www.dwutygodnik.com/artykul/6950-odbiornik-7-glupie-rzeczy-ktorych-nikt-nie-potrzebuje-i-inne-koszmarne-pomysly.html
POCZTA GŁOSOWA
Zapraszamy wszystkich, którzy chcą nam coś przekazać do dzwonienia do nas. Mamy pocztę głosową!
Nasz numer to 723 510 064.
Wykorzystałyśmy muzykę:
„Veloma” Fabrizio Paterliniego
http://freemusicarchive.org/music/Fabrizio_Paterlini/netBloc_Vol_30_aldartea/01_-_Fabrizio_Paterlini_-_Veloma
„Christmas For Everyone” autorstwa Wild Indigenous Fred Haygare
„O Tannenbaum” Dana Lercha
http://freemusicarchive.org/music/Badgerland/A_Very_Badgerland_Christmas_2011/
Podkast na licencji CC uznanie autorstwa. Audycję można kopiować i rozpowszechniać w dowolnym miejscu i na wybrany przez siebie sposób oraz remiksować i używać w ramach własnych utworów, także komercyjnych, o ile podasz autorki i tytuł oryginału, z wyjątkiem muzyki, którą można wykorzystywać jedynie w celach niekomercyjnych.
Wykorzystałyśmy fragment nagrania ze spotkania Sieci Kultury z podkastu Laboratorium.
ODBIORNIK (6): Robić ten out
2016-12-02 01:00:00
6. odcinek podkastu ODBIORNIK poświęcony jest polskim internetowym projektom non-non-fiction.
Jakub Wróblewski opowiada o swojej adaptacji „Finnegans Wake” James'a Joyce'a, „First we Feel, then we Fall” http://www.firstwefeelthenwefall.com/. Wróblewski spróbował rozszyfrować twórczość pisarza i przetłumaczyć ją na język audiowizualny. Tak samo jak książka, praca Wróblewskiego jest interaktywnym kolażem.
Projekt Wróblewskiego bazuje na angielskiej wersji językowej. A jak brzmi Joyce po polsku? Fragment „Finneganów trenu” przeczytał specjalnie dla dwutygodnik.com Adam Ferency.
Wiele osób dostrzega dźwiękowy potencjał dzieł Joyce’a. Na stronie Waywords and Meansigns http://www.waywordsandmeansigns.com/ trwa niekończący się apel o muzyczne adaptacje fragmentów „Finnegans Wake”. Twórcom strony przyświeca hasło „Here comes everybody”, które można przetłumaczyć jako „Czas na wszystkich”: muzyków, artystów, poetów, badaczy, dziwaków, fanatyków.
„Tutajfilm” http://tutajfilm.pl/ to podróż przez Beskid Niski widziany kamerą operatora Kamila Gubały, z muzyką Piotra Bukowskiego i laureata Paszportu „Polityki” Kuby Ziołka. W rolę narratora wcielił się Andrzej Stasiuk. „Obrazy tworzą się poprzez losowanie z różnych worków – muzyki, obrazu, tekstu, jak w kalejdoskopie” – mówi nam Piotr Bukowski.
W dziale „Słuchamy książek i podkastów” mówimy o megaprodukcjach Osorno, w tym o audiobooku „Karaluchy” http://audioteka.com/pl/audiobook/karaluchy, który nagrywany był między innymi w Bangkoku. Rozmawiamy też o dźwięku binauralnym i słuchowisku „Tunel” http://tunel.foliasound.pl/ oraz o nowym polskim podkaście poświęconym projektowaniu graficznemu „Popatrzmy” https://www.facebook.com/popatrzmy/, autorstwa Michała Szoty i Agaty Szydłowskiej.
ODBIORNIK to podkast o hybrydach w kulturze, głównie cyfrowych, ale przyglądamy się też zupełnie niecyfrowym formom. Sięgnęłyśmy po szwedzką grę Komma Lika http://www.kommalika.pl/, która ma na celu budowanie partnerskich relacji w podziale obowiązków domowych.
W podkaście również gry cyfrowe: wybrałyśmy się do Warszawskiej Szkoły Filmowej na VR Warsaw Days http://vrwarsawdays.com/, gdzie obejrzałyśmy kilka polskich projektów VR. Grałyśmy w gry „Alice VR” studia Carbon https://alice-vr.com/ i „Bound” studia Plastic http://www.plastic-demo.org.
Tego samego dnia byłyśmy na spektaklu Rimini Protokoll „Situation Rooms”. Zrobił na nas ogromne wrażenie. Więcej informacji na stronie http://www.dwutygodnik.com/artykul/6887-odbiornik-6-robic-ten-out.html
Numer naszej poczty głosowej to: 723 510 064. Jak wam się podoba ODBIORNIK? O czym chcecie usłyszeć w następnym odcinku? Czekamy na wasze głosy. Usłyszcie się w kolejnym odcinku.
Jesteśmy też na Twitterze https://twitter.com/agslodownik
Podkast na licencji CC uznanie autorstwa, oprócz fragmentów muzyki ze strony tutajfilm.pl i filmiku o „Karaluchach” autorstwa Audioteki. Poza tym audycję można kopiować i rozpowszechniać w dowolnym miejscu i na wybrany przez siebie sposób oraz remiksować i używać w ramach własnych utworów, także komercyjnych, o ile podasz autorki i tytuł oryginału.
Dźwięki w czołówce odcinka oraz fragment towarzyszący recytacji Adama Ferencego pochodzą ze strony firstwefeelthenwefall.com.
Dźwięk mieszania kawy w filiżance pochodzi ze strony freesfx.co.uk.
Dziękujemy Krzysztofowi Bartnickiemu za zgodę na wykorzystanie fragmentu spolszczenia „Finneganów trenu”.
fot. J. Wróblewski
6. odcinek podkastu ODBIORNIK poświęcony jest polskim internetowym projektom non-non-fiction.
Jakub Wróblewski opowiada o swojej adaptacji „Finnegans Wake” James'a Joyce'a, „First we Feel, then we Fall” http://www.firstwefeelthenwefall.com/. Wróblewski spróbował rozszyfrować twórczość pisarza i przetłumaczyć ją na język audiowizualny. Tak samo jak książka, praca Wróblewskiego jest interaktywnym kolażem.
Projekt Wróblewskiego bazuje na angielskiej wersji językowej. A jak brzmi Joyce po polsku? Fragment „Finneganów trenu” przeczytał specjalnie dla dwutygodnik.com Adam Ferency.
Wiele osób dostrzega dźwiękowy potencjał dzieł Joyce’a. Na stronie Waywords and Meansigns http://www.waywordsandmeansigns.com/ trwa niekończący się apel o muzyczne adaptacje fragmentów „Finnegans Wake”. Twórcom strony przyświeca hasło „Here comes everybody”, które można przetłumaczyć jako „Czas na wszystkich”: muzyków, artystów, poetów, badaczy, dziwaków, fanatyków.
„Tutajfilm” http://tutajfilm.pl/ to podróż przez Beskid Niski widziany kamerą operatora Kamila Gubały, z muzyką Piotra Bukowskiego i laureata Paszportu „Polityki” Kuby Ziołka. W rolę narratora wcielił się Andrzej Stasiuk. „Obrazy tworzą się poprzez losowanie z różnych worków – muzyki, obrazu, tekstu, jak w kalejdoskopie” – mówi nam Piotr Bukowski.
W dziale „Słuchamy książek i podkastów” mówimy o megaprodukcjach Osorno, w tym o audiobooku „Karaluchy” http://audioteka.com/pl/audiobook/karaluchy, który nagrywany był między innymi w Bangkoku. Rozmawiamy też o dźwięku binauralnym i słuchowisku „Tunel” http://tunel.foliasound.pl/ oraz o nowym polskim podkaście poświęconym projektowaniu graficznemu „Popatrzmy” https://www.facebook.com/popatrzmy/, autorstwa Michała Szoty i Agaty Szydłowskiej.
ODBIORNIK to podkast o hybrydach w kulturze, głównie cyfrowych, ale przyglądamy się też zupełnie niecyfrowym formom. Sięgnęłyśmy po szwedzką grę Komma Lika http://www.kommalika.pl/, która ma na celu budowanie partnerskich relacji w podziale obowiązków domowych.
W podkaście również gry cyfrowe: wybrałyśmy się do Warszawskiej Szkoły Filmowej na VR Warsaw Days http://vrwarsawdays.com/, gdzie obejrzałyśmy kilka polskich projektów VR. Grałyśmy w gry „Alice VR” studia Carbon https://alice-vr.com/ i „Bound” studia Plastic http://www.plastic-demo.org.
Tego samego dnia byłyśmy na spektaklu Rimini Protokoll „Situation Rooms”. Zrobił na nas ogromne wrażenie. Więcej informacji na stronie http://www.dwutygodnik.com/artykul/6887-odbiornik-6-robic-ten-out.html
Numer naszej poczty głosowej to: 723 510 064. Jak wam się podoba ODBIORNIK? O czym chcecie usłyszeć w następnym odcinku? Czekamy na wasze głosy. Usłyszcie się w kolejnym odcinku.
Jesteśmy też na Twitterze https://twitter.com/agslodownik
Podkast na licencji CC uznanie autorstwa, oprócz fragmentów muzyki ze strony tutajfilm.pl i filmiku o „Karaluchach” autorstwa Audioteki. Poza tym audycję można kopiować i rozpowszechniać w dowolnym miejscu i na wybrany przez siebie sposób oraz remiksować i używać w ramach własnych utworów, także komercyjnych, o ile podasz autorki i tytuł oryginału.
Dźwięki w czołówce odcinka oraz fragment towarzyszący recytacji Adama Ferencego pochodzą ze strony firstwefeelthenwefall.com.
Dźwięk mieszania kawy w filiżance pochodzi ze strony freesfx.co.uk.
Dziękujemy Krzysztofowi Bartnickiemu za zgodę na wykorzystanie fragmentu spolszczenia „Finneganów trenu”.
fot. J. Wróblewski