Grawędziarze

Grawędziarze to podcast, w którym bez spoilerów, z gawędziarskim zacięciem omawiamy gry wideo próbujące (z mniejszym lub większym skutkiem) wpłynąć na rozwój branży – nie zawsze są to tytuły najlepsze, najpopularniejsze i największe, ale zawsze takie, które wniosły do świata gier jakiś powiew świeżości lub przez długi czas sprytnie oszukiwały odbiorców, że tak będzie. Przyglądamy się ciekawym zjawiskom, konfrontujemy nasze poglądy z popularnymi opiniami, a przede wszystkim (choć brzmieć to może jak utarty frazes) chcemy pokazać, że gry nie są już tylko projekcją chłopięcych fantazji o dużych karabinach i dziecinną rozrywką, z której powinno się kiedyś wyrosnąć. Niech nie zwiedzie was luźna, gawędziarska forma naszych pogaduszek – do gier zdecydowanie nie podchodzimy jak do zwykłej rozrywki.

Kategorie:
Gry wideo Wolny czas

Odcinki od najnowszych:

#3 Firewatch - Grawędziarze
2021-03-30 20:49:07

W trzecim odcinku Grawędziarzy – podcastu, w którym bez spoilerów omawiamy gry ważne, aczkolwiek nie zawsze szczycące się ogromną popularnością – bierzemy na warsztat debiutancki tytuł amerykańskiego studia Campo Santo – Firewatch (2016), który dzięki dość niekonwencjonalnemu sposobowi opowiadania historii oraz nietypowej dla gier video fabule, spotkał się z dość ciepłym przyjęciem wśród krytyków oraz graczy. W tym z pozoru klasycznym „symulatorze chodzenia”, jak czasami z pewną dozą ironii nazywają tego typu gry sceptycy gatunku, wcielamy się w postać Henry’ego – faceta w średnim wieku, który przytłoczony pewnymi wydarzeniami ze swojego życia postanawia uciec od codzienności i cywilizacji w głąb ogromnego lasu w amerykańskim stanie Wyoming, gdzie podejmuje się pracy strażnika w Parku Narodowym. Zmiana wielkomiejskiej, wypełnionej ludźmi przestrzeni na skromną stróżówkę w koronach drzew i towarzystwo niezbyt rozmownego żółwia oraz bardzo rozmownej przełożonej, z którą komunikuje się tylko za pośrednictwem walkie-talkie ma mu pomóc w psychicznej rekonwalescencji. Jednak z pozoru spokojne połacie amerykańskiego lasu mogą skrywać sporo tajemnic, gdy tylko zapuścimy się w nieodpowiednie rejony. Jeśli chcielibyście się dowiedzieć jak ogromną rolę potrafi odegrać voice acting w grze video, czego nie powinni robić twórcy, jeśli nie chcą zepsuć dobrej fabuły i jaka przyszłość naszym zdaniem czeka studio Campo Santo, serdecznie zapraszamy do wysłuchania odcinka.

#2 What Remains of Edith Finch - Grawędziarze
2021-03-30 20:45:39

W drugim odcinku Grawędziarzy – podcastu, w którym bez spoilerów omawiamy gry ważne, aczkolwiek nie zawsze szczycące się ogromną popularnością – prowadzimy dyskusję o grze What Remainds of Edith Finch (2017) studia Giant Sparrow, znanego ze swojego baśniowego, nieco eskapistycznego stylu opowiadania historii, którym urzekli graczy już w swoim debiutanckim tytule The Unfinished Swan (2012). W What Remainds of Edith Finch wcielamy się w tytułową Edith, która po wielu latach wraca do opustoszałego, rodzinnego domu, aby dowiedzieć się co stoi za tajemniczą klątwą, która dotknęła niemalże wszystkich członków jej rodziny. W celu odkrycia tajemnicy bohaterka nie wchodzi jednak w interakcję z żadnymi postaciami, a z nieożywionym domem, znajdującymi się w nim przedmiotami i wspomnieniami, jakie w sobie kryją. Studio Giant Sparrow wybrało ciekawą formę opowiadania historii poszczególnych domowników, gdzie każdy z wątków charakteryzuje się innym sposobem opowiadania oraz innym rodzajem animacji dostosowanym do zainteresowań, wieku i osobowości bohatera, którego dotyczy. Jeśli chcecie się dowiedzieć dlaczego zachwycamy się nad wizualną stroną tego tytułu, z jakiego powodu można mieć wrażenie, że jest to gra podzielona na wiele minigier i czemu przyrównujemy emocjonalne doznania z nią związane do radości, jaką daje w dzieciństwie odkrywanie magii czytelnictwa, koniecznie przesłuchajcie ten odcinek!

#1 Hellblade: Senua's Sacrifice - Grawędziarze
2021-03-30 20:40:24

W pierwszym, debiutanckim odcinku Grawędziarzy - podcastu, w którym bez spoilerów omawiamy gry ważne, aczkolwiek nie zawsze szczycące się ogromną popularnością – wypływamy od razu na głębokie wody i rozmawiamy o Hellblade: Senua’s Sacrifice (2017) studia Ninja Theory. Tytuł ten, który w 2017 roku był na ustach wielu krytyków z branży światowej, niestety nie odbił się specjalnie dużym echem w Polsce (co mamy nadzieję zmienić). W Hellblade wcielamy się w młodą celtycką wojowniczkę, która po śmierci ukochanego postanawia wyruszyć do mitologicznej krainy umarłych (Helheimu), aby odzyskać jego duszę z rąk bogini zaświatów – Hel. Tytułowa Senua podczas swojej podróży przez ponure i nieprzyjemne krainy nie mierzy się jednak jedynie z wzorowanymi na mitologii nordyckiej przeciwnikami, ale również zmaga się z własną chorobą psychiczną. To właśnie nietuzinkowe i bardzo nowatorskie przedstawienie schizofrenii w medium gry sprawiło, że Hellblade: Senua’s Sacrifice zdobyło wiele nagród, ale też spotkało się z niezwykle entuzjastycznym przyjęciem krytyków. Jeśli interesuje was, co, poza ciekawym studium choroby psychicznej oferuje graczom Hellblade, czym wyróżnia się zastosowane w grze motion capture i dlaczego tak mało uwagi poświęca się mechanikom związanym z walką w tym tytule (chociaż wszystkie poprzednie dzieła tego studia wyróżniały się ciekawym do tego tematu podejściem) serdecznie zapraszamy do posłuchania odcinka.

Informacja dotycząca prawa autorskich: Wszelka prezentowana tu zawartość podkastu jest własnością jego autora

Wyszukiwanie

Kategorie