Filmawka

Redaktorzy Filmawki o filmach, serialach i wszystkich tematach związanych z kulturą.


Odcinki od najnowszych:

KRÓTKI PODCAST O KINIE #10: “Piosenki o miłości”
2022-04-21 21:00:36

„Piosenki o miłości” to debiut Tomasza Habowskiego, który na zeszłorocznym Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni wygrał Konkurs Filmów Mikrobudżetowych. To jeden z ciekawszych przykładów kina niezależnego w Polsce, a już na pewno – kina okołomuzycznego i okołoromantycznego.  W tym odcinku Krótkiego podcastu o kinie rozmawiamy m.in. o tej tożsamości filmu, który z jednej strony opowiada o intymnym uczuciu między dwojgiem młodych i całkiem różnych od siebie ludzi, a z drugiej – jest wejściem za kulisy branży muzycznej w Polsce. Zapraszamy do odsłuchu! ︎ “Krótki podcast o kinie” – nowy, cotygodniowy podcast Filmawki, w którym Maciej Kędziora i Kamil Walczak omawiają najważniejsze premiery. Założenia są proste – filmowe nowości, spoilerowe oraz kontekstowe omówienia, a także wymienność – raz premiera rodzima, a raz zagraniczna. Za produkcje odpowiada Maja Głogowska. Bibliografia zalecana jako uzupełnienie odcinka: – „Mam wyobrażenie o potrzebie ciągłego debiutowania” – wywiad z Tomaszem Habowskim, Filmawka, marzec 2022. – „Nie rozumiem, jak rodzic może wymagać czegokolwiek od dorosłego dziecka” – wywiad z Justyną Święs, Wysokie Obcasy, marzec 2022. – „Jak się robi film w Polsce?” – rozmowa z producentką “Piosenek o miłości”, Martą Szarzyńską, Dziennik Wschodni, marzec 2022. – „Żadne kompromisy nie wchodzą w grę” – wywiad z Justyną Święs, Onet Film, marzec 2022. – „Reżyser Tomasz Habowski o studiowaniu i Piosenkach o miłości”, DlaStudenta.pl, marzec 2022. – M. Kędziora, „Jakie to ładne. O magii Piosenek o miłości”, Filmawka , marzec 2022. Podcast jest dostępny na Spotify i  Apple Podcasts . Zachęcamy do kliknięcia “follow” oraz do wystawienia pięciu gwiazdek, ponieważ pozwala to podcastowi piąć się do góry w rankingach!  Odcinek można odsłuchać również bezpośrednio na naszej stronie:

„Piosenki o miłości” to debiut Tomasza Habowskiego, który na zeszłorocznym Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni wygrał Konkurs Filmów Mikrobudżetowych. To jeden z ciekawszych przykładów kina niezależnego w Polsce, a już na pewno – kina okołomuzycznego i okołoromantycznego. 

W tym odcinku Krótkiego podcastu o kinie rozmawiamy m.in. o tej tożsamości filmu, który z jednej strony opowiada o intymnym uczuciu między dwojgiem młodych i całkiem różnych od siebie ludzi, a z drugiej – jest wejściem za kulisy branży muzycznej w Polsce. Zapraszamy do odsłuchu!

︎ “Krótki podcast o kinie” – nowy, cotygodniowy podcast Filmawki, w którym Maciej Kędziora i Kamil Walczak omawiają najważniejsze premiery. Założenia są proste – filmowe nowości, spoilerowe oraz kontekstowe omówienia, a także wymienność – raz premiera rodzima, a raz zagraniczna. Za produkcje odpowiada Maja Głogowska.

Bibliografia zalecana jako uzupełnienie odcinka:

– „Mam wyobrażenie o potrzebie ciągłego debiutowania” – wywiad z Tomaszem Habowskim, Filmawka, marzec 2022.

– „Nie rozumiem, jak rodzic może wymagać czegokolwiek od dorosłego dziecka” – wywiad z Justyną Święs, Wysokie Obcasy, marzec 2022.

– „Jak się robi film w Polsce?” – rozmowa z producentką “Piosenek o miłości”, Martą Szarzyńską, Dziennik Wschodni, marzec 2022.

– „Żadne kompromisy nie wchodzą w grę” – wywiad z Justyną Święs, Onet Film, marzec 2022.

– „Reżyser Tomasz Habowski o studiowaniu i Piosenkach o miłości”, DlaStudenta.pl, marzec 2022.

– M. Kędziora, „Jakie to ładne. O magii Piosenek o miłości”, Filmawka, marzec 2022.

Podcast jest dostępny na SpotifyApple Podcasts. Zachęcamy do kliknięcia “follow” oraz do wystawienia pięciu gwiazdek, ponieważ pozwala to podcastowi piąć się do góry w rankingach!  Odcinek można odsłuchać również bezpośrednio na naszej stronie:

KRÓTKI PODCAST O KINIE #9: “Inni ludzie”
2022-04-05 21:04:03

„Inni ludzie” to jedno z objawień zeszłorocznego konkursu głównego Festiwalu w Gdyni, ale też w ogóle polskiego kina ostatnich lat. Nie kryjemy naszego zachwytu tym, co zrobiła z poematem Doroty Masłowskiej Aleksandra Terpińska. Debiutująca w pełnym metrażu twórczyni uznanych już filmów krótkometrażowych (w tym „Najpiękniejszych fajerwerków ever”) dokonała jednej z najlepszych adaptacji dzieła literackiego, zachowując jego stylistykę, ale wykorzystując przy tym najważniejsze walory medium kina. W nowym odcinku Krótkiego podcastu o kinie przyglądamy się postaciom Masłowskiej i Terpińskiej, wracamy do wcześniejszych adaptacji prozy autorki, a także przypominamy kilka rodzimych dzieł o tematyce okołorapowej. Zapraszamy do odsłuchu! ︎ “Krótki podcast o kinie” – nowy, cotygodniowy podcast Filmawki, w którym Maciej Kędziora i Kamil Walczak będą omawiali najważniejsze premiery. Założenia są proste – filmowe nowości, spoilerowe oraz kontekstowe omówienia, a także wymienność – raz premiera rodzima, a raz zagraniczna. Za produkcje odpowiada Maja Głogowska. Bibliografia zalecana jako uzupełnienie odcinka: – B. Marzec, Masłowska na ekranie: Książkowa adaptacja, „Kino” nr 3/2022. – M. Stachowicz, Oddechu rzeczywistości posmak, Dwutygodnik , marzec 2022 – D. Masłowska, Inni ludzie, Wydawnictwo Literackie, Warszawa 2018. – Wywiady z Aleksandrą Terpińską: Polityka , Twój Styl – Wywiad z Aleksandrą Terpińską i Dorotą Masłowską, Wysokie obcasy – Wywiad z Jackiem Belerem, Wyborcza Podcast jest dostępny na Spotify i  Apple Podcasts . Zachęcamy do kliknięcia “follow” oraz do wystawienia pięciu gwiazdek, ponieważ pozwala to podcastowi piąć się do góry w rankingach!  Odcinek można odsłuchać również bezpośrednio na naszej stronie:

„Inni ludzie” to jedno z objawień zeszłorocznego konkursu głównego Festiwalu w Gdyni, ale też w ogóle polskiego kina ostatnich lat. Nie kryjemy naszego zachwytu tym, co zrobiła z poematem Doroty Masłowskiej Aleksandra Terpińska. Debiutująca w pełnym metrażu twórczyni uznanych już filmów krótkometrażowych (w tym „Najpiękniejszych fajerwerków ever”) dokonała jednej z najlepszych adaptacji dzieła literackiego, zachowując jego stylistykę, ale wykorzystując przy tym najważniejsze walory medium kina.

W nowym odcinku Krótkiego podcastu o kinie przyglądamy się postaciom Masłowskiej i Terpińskiej, wracamy do wcześniejszych adaptacji prozy autorki, a także przypominamy kilka rodzimych dzieł o tematyce okołorapowej. Zapraszamy do odsłuchu!

︎ “Krótki podcast o kinie” – nowy, cotygodniowy podcast Filmawki, w którym Maciej Kędziora i Kamil Walczak będą omawiali najważniejsze premiery. Założenia są proste – filmowe nowości, spoilerowe oraz kontekstowe omówienia, a także wymienność – raz premiera rodzima, a raz zagraniczna. Za produkcje odpowiada Maja Głogowska.

Bibliografia zalecana jako uzupełnienie odcinka:

– B. Marzec, Masłowska na ekranie: Książkowa adaptacja, „Kino” nr 3/2022.
– M. Stachowicz, Oddechu rzeczywistości posmak, Dwutygodnik, marzec 2022
– D. Masłowska, Inni ludzie, Wydawnictwo Literackie, Warszawa 2018.
– Wywiady z Aleksandrą Terpińską: Polityka, Twój Styl
– Wywiad z Aleksandrą Terpińską i Dorotą Masłowską, Wysokie obcasy
– Wywiad z Jackiem Belerem, Wyborcza

Podcast jest dostępny na SpotifyApple Podcasts. Zachęcamy do kliknięcia “follow” oraz do wystawienia pięciu gwiazdek, ponieważ pozwala to podcastowi piąć się do góry w rankingach!  Odcinek można odsłuchać również bezpośrednio na naszej stronie:

KRÓTKI PODCAST O KINIE #8: “Najgorszy człowiek na świecie”
2022-03-22 19:50:30

Na nowy film Joachima Triera („Oslo, 31 sierpnia”, „Głośniej od bomb”) czekaliśmy odkąd z zeszłorocznego Cannes zaczęły spływać euforyczne recenzje i głosy zachwytu. Renate Reinsve dostała Złotą Palmę dla najlepszej aktorki, a niedługo później „Najgorszy człowiek na świecie” rozpoczął obieg festiwalowy. Pisał o nim w swoim tekście nasz redaktor Wiktor, który zobaczył film na festiwalu w Sztokholmie. Doczekaliśmy się i dzieło Triera dotarło do dystrybucji, szybko zaskarbiając sobie serce nas, widzów.  W nowym odcinku „Krótkiego podcastu o kinie” rozmawiamy o filmografii Triera, filmach o milenialsach i kondycji norweskiego kina, ale przede wszystkim – o tej nietypowej komedii romantycznej, którą jest „Najgorszy człowiek na świecie”, o zachwytach pojedynczymi scenami i obsadą, o Osloneliness i o nieubłaganej dorosłości, której boją się dwudziestolatkowie (i my także). Filmawka objęła dystrybucję filmu swoim patronatem medialnym. ︎ “Krótki podcast o kinie” – nowy, cotygodniowy podcast Filmawki, w którym Maciej Kędziora i Kamil Walczak będą omawiali najważniejsze premiery. Założenia są proste – filmowe nowości, spoilerowe oraz kontekstowe omówienia, a także wymienność – raz premiera rodzima, a raz zagraniczna. Za produkcje odpowiada Maja Głogowska. Bibliografia zalecana jako uzupełnienie odcinka: – W. Małolepszy, „Osloneliness, czyli o trylogii Oslo Joachima Triera”, Filmawka , marzec 2022 Wywiady: – Film Comment – Interview Magazine – Roger Ebert – Lincoln Center Podcast jest dostępny na Spotify i  Apple Podcasts . Zachęcamy do kliknięcia “follow” oraz do wystawienia pięciu gwiazdek, ponieważ pozwala to podcastowi piąć się do góry w rankingach!  Odcinek można odsłuchać również bezpośrednio na naszej stronie:

Na nowy film Joachima Triera („Oslo, 31 sierpnia”, „Głośniej od bomb”) czekaliśmy odkąd z zeszłorocznego Cannes zaczęły spływać euforyczne recenzje i głosy zachwytu. Renate Reinsve dostała Złotą Palmę dla najlepszej aktorki, a niedługo później „Najgorszy człowiek na świecie” rozpoczął obieg festiwalowy. Pisał o nim w swoim tekście nasz redaktor Wiktor, który zobaczył film na festiwalu w Sztokholmie. Doczekaliśmy się i dzieło Triera dotarło do dystrybucji, szybko zaskarbiając sobie serce nas, widzów. 

W nowym odcinku „Krótkiego podcastu o kinie” rozmawiamy o filmografii Triera, filmach o milenialsach i kondycji norweskiego kina, ale przede wszystkim – o tej nietypowej komedii romantycznej, którą jest „Najgorszy człowiek na świecie”, o zachwytach pojedynczymi scenami i obsadą, o Osloneliness i o nieubłaganej dorosłości, której boją się dwudziestolatkowie (i my także).

Filmawka objęła dystrybucję filmu swoim patronatem medialnym.

︎ “Krótki podcast o kinie” – nowy, cotygodniowy podcast Filmawki, w którym Maciej Kędziora i Kamil Walczak będą omawiali najważniejsze premiery. Założenia są proste – filmowe nowości, spoilerowe oraz kontekstowe omówienia, a także wymienność – raz premiera rodzima, a raz zagraniczna. Za produkcje odpowiada Maja Głogowska.

Bibliografia zalecana jako uzupełnienie odcinka:

– W. Małolepszy, „Osloneliness, czyli o trylogii Oslo Joachima Triera”, Filmawka, marzec 2022

Wywiady:

Film Comment
Interview Magazine
Roger Ebert
Lincoln Center

Podcast jest dostępny na SpotifyApple Podcasts. Zachęcamy do kliknięcia “follow” oraz do wystawienia pięciu gwiazdek, ponieważ pozwala to podcastowi piąć się do góry w rankingach!  Odcinek można odsłuchać również bezpośrednio na naszej stronie:

Rozmawiamy z Anną Serdiukow o tegorocznym Festiwalu Filmów Frankofońskich | Podcast
2022-03-18 15:04:07

Co roku, w marcu obchodzimy dzień Frankfonii. Z tej okazji od godziny 20:00 18 marca do 25 marca na portalu Ninateka.pl można wybrać się w podróż po niezwykle różnorodnym świecie frankofońskim – całkowicie za darmo i bez reklam. Jakie propozycje programowe przygotowali dla nas organizatorzy? Czym jest frankofonia i jakie wartości chce wnieść do naszego świata? O tym dowiecie się z rozmowy.  Naszą gościnią jest Anna Serdiukow – dziennikarka filmowa i wicedyrektorka Koszalińskiego Festiwalu Debiutów Filmowych Młodzi i Film. Program festiwalu znajdziecie poniżej. Znalazło się w nim miejsce zarówno dla rumuńskiej komedii, jak i japońsko-francuskiej animacji, czy szwajcarskiego coming of age. “Czerwony żółw” – mat. prasowe Do 25 marca na stronie Ninateki możemy obejrzeć takie filmy jak: “Masz ci los” – produkcja którą możecie kojarzyć również z przeglądów kina rumuńskiego. To historia trzech przyjaciół z małej miejscowości, którzy desperacko potrzebują pieniędzy. Już wydaje się, że w końcu uśmiechnął się do nich los, bo trafiają szóstkę w Lotto. Okazuje się jednak, że zginęła im sakiewka z losem. Bohaterowie muszą wyruszyć w podróż do Bukaresztu by ją odnaleźć. Na miejscu, czeka ich walka z absurdami rumuńskiego społeczeństwa. Podobnie jak Radu Jude w Niefortunnym numerku lub szalonym porno , reżyser pieczołowicie przygląda się wszelkim nonsensom byłego państwa bloku wschodniego. Bieda, rozwarstwienie społeczeństwa i otępiałość – wszystko pokazane w kontraście do kolejnych absurdalnych wpadek bohaterów. Ten film to kolejny dowód na to, że rumuńscy filmowcy mają do swojego kraju dużo dystansu. “Obietnica Poranka” – Film opowiada historię słynnego francuskiego powieściopisarza Romana Gary’ego. Kiedy po wojnie rozpoczyna pracę jako dyplomata, podróżuje w całym świecie, w tym wielokrotnie do Polski wraz ze swoją matką. Stworzony z wielkim rozmachem film przygląda się ich relacji, z łatwością czyniąc portrety niezwykle ciężkich osobowości. “Bogini świetlików” – Adaptacja powieści Geneviève Pettersen o tym samym tytule, zabiera nas w lata 90., by przedstawić historię 16-letniej Catherine (Kelly Depeault). Okres dorastania dziewczyny zbiega się z rozwodem jej rodziców. Film podąża wytartymi ścieżkami, prezentując typową opowieść o dorastaniu napędzaną rebelią. “Olga”  – debiut 28-letniego Elie Grappe, który został zaprezentowany na Festiwalu Filmowym w Cannes. Opowiada historię 15-letniej ukraińskiej gimnastyczki Olgi, która jest zmuszona emigrować do Szwajcarii, aby przygotować się do mistrzostw Europy, podczas gdy w Kijowie wybucha Euromajdan. W tytułową rolę wciela się debiutantka Anastasia Budiashkina, która jest akrobatką. “Zatrzymać” – Max marzy o tym by zostać zawodowym piłkarzem, najlepiej zawodnikiem londyńskiego klubu Chelsea. Jego planów nie psuje nieplanowana ciąża jego 15-letniej dziewczyny. Przekonany o wielkich pieniądzach, które pójdą z karierą bramkarza zachęca ją do tego, by wspólnie wychowali dziecko.  Bohaterowie Zatrzymać są napisani w sposób bardzo realistyczny. Ich irracjonalność, buta bywa irytująca, ale reżyserowie castingu i aktorzy nie zapominają nam zapomnieć, że mamy do czynienia z nastolatkami.  “Eileen Gray” – Krótki (tylko 60 min) dokument o wielkiej historii. Tytułowa bohaterka, to kolejna z kobiet, której historie przykrył kurz.   – mimo tego, że tworzyła fascynujące przedmioty. Pomysłów zazdrościł jej podobno sam Le Corbusier. Niekonwencjonalne krzesła, dywany, zasłony. Projektem jej życia był dom E-1027 we Francji a w większości polskich sklepów z meblami znajdziemy stolik E-1027, którego design stworzyła na potrzeby domu. Gray była architektką bez dyplomu, designerką z otwartą głową, ikoną i jedną z pionierek modernizmu. Dokument o niej odkrywa przed widzami naprawdę ciekawy kawałek historii. Jeśli lubicie filmy, które opowiadają o procesach twórczych wielkich artystów – zachęcamy do seansu. “Czerwony żółw” –  Produkcja Studia Ghibli, która stał się klasykiem w dniu premiery. . To opowieść o naturze człowieka opowiedziana za pomocą animacji o człowieku, który rozbił się na bezludnej wyspie. Początkowo postrzega wyspę jako   odludne więzienie z którego chce się wyzwolić. Widz obserwuje jego starania w wybudowaniu tratwy i podziw wobec flory i fauny miejsca w którym się znajduje. To bardzo wyjątkowa animacja. Powolna, wyciszająca, skłaniająca ku odpływaniu myślami – ale jest przy tym absolutnie zachwycająca. Film zdobył między innymi Nagrodę specjalną w Cannes i dwie nagrody Annie. Był również nominowany do Oscara, ale przegrał na rzecz Zwierzogrodu . Festiwal rozpocznie się o godz. 20:00. Podcast powstał we współpracy z organizatorami przeglądu.

Co roku, w marcu obchodzimy dzień Frankfonii. Z tej okazji od godziny 20:00 18 marca do 25 marca na portalu Ninateka.pl można wybrać się w podróż po niezwykle różnorodnym świecie frankofońskim – całkowicie za darmo i bez reklam. Jakie propozycje programowe przygotowali dla nas organizatorzy? Czym jest frankofonia i jakie wartości chce wnieść do naszego świata? O tym dowiecie się z rozmowy. 

Naszą gościnią jest Anna Serdiukow – dziennikarka filmowa i wicedyrektorka Koszalińskiego Festiwalu Debiutów Filmowych Młodzi i Film. Program festiwalu znajdziecie poniżej. Znalazło się w nim miejsce zarówno dla rumuńskiej komedii, jak i japońsko-francuskiej animacji, czy szwajcarskiego coming of age.

“Czerwony żółw” – mat. prasowe

Do 25 marca na stronie Ninateki możemy obejrzeć takie filmy jak:

  • “Masz ci los” – produkcja którą możecie kojarzyć również z przeglądów kina rumuńskiego. To historia trzech przyjaciół z małej miejscowości, którzy desperacko potrzebują pieniędzy. Już wydaje się, że w końcu uśmiechnął się do nich los, bo trafiają szóstkę w Lotto. Okazuje się jednak, że zginęła im sakiewka z losem. Bohaterowie muszą wyruszyć w podróż do Bukaresztu by ją odnaleźć. Na miejscu, czeka ich walka z absurdami rumuńskiego społeczeństwa. Podobnie jak Radu Jude w Niefortunnym numerku lub szalonym porno, reżyser pieczołowicie przygląda się wszelkim nonsensom byłego państwa bloku wschodniego. Bieda, rozwarstwienie społeczeństwa i otępiałość – wszystko pokazane w kontraście do kolejnych absurdalnych wpadek bohaterów. Ten film to kolejny dowód na to, że rumuńscy filmowcy mają do swojego kraju dużo dystansu.
  • “Obietnica Poranka” – Film opowiada historię słynnego francuskiego powieściopisarza Romana Gary’ego. Kiedy po wojnie rozpoczyna pracę jako dyplomata, podróżuje w całym świecie, w tym wielokrotnie do Polski wraz ze swoją matką. Stworzony z wielkim rozmachem film przygląda się ich relacji, z łatwością czyniąc portrety niezwykle ciężkich osobowości.
  • “Bogini świetlików” – Adaptacja powieści Geneviève Pettersen o tym samym tytule, zabiera nas w lata 90., by przedstawić historię 16-letniej Catherine (Kelly Depeault). Okres dorastania dziewczyny zbiega się z rozwodem jej rodziców. Film podąża wytartymi ścieżkami, prezentując typową opowieść o dorastaniu napędzaną rebelią.
  • “Olga” – debiut 28-letniego Elie Grappe, który został zaprezentowany na Festiwalu Filmowym w Cannes. Opowiada historię 15-letniej ukraińskiej gimnastyczki Olgi, która jest zmuszona emigrować do Szwajcarii, aby przygotować się do mistrzostw Europy, podczas gdy w Kijowie wybucha Euromajdan. W tytułową rolę wciela się debiutantka Anastasia Budiashkina, która jest akrobatką.
  • “Zatrzymać” – Max marzy o tym by zostać zawodowym piłkarzem, najlepiej zawodnikiem londyńskiego klubu Chelsea. Jego planów nie psuje nieplanowana ciąża jego 15-letniej dziewczyny. Przekonany o wielkich pieniądzach, które pójdą z karierą bramkarza zachęca ją do tego, by wspólnie wychowali dziecko. Bohaterowie Zatrzymać są napisani w sposób bardzo realistyczny. Ich irracjonalność, buta bywa irytująca, ale reżyserowie castingu i aktorzy nie zapominają nam zapomnieć, że mamy do czynienia z nastolatkami. 
  • “Eileen Gray” – Krótki (tylko 60 min) dokument o wielkiej historii. Tytułowa bohaterka, to kolejna z kobiet, której historie przykrył kurz.  – mimo tego, że tworzyła fascynujące przedmioty. Pomysłów zazdrościł jej podobno sam Le Corbusier. Niekonwencjonalne krzesła, dywany, zasłony. Projektem jej życia był dom E-1027 we Francji a w większości polskich sklepów z meblami znajdziemy stolik E-1027, którego design stworzyła na potrzeby domu. Gray była architektką bez dyplomu, designerką z otwartą głową, ikoną i jedną z pionierek modernizmu. Dokument o niej odkrywa przed widzami naprawdę ciekawy kawałek historii. Jeśli lubicie filmy, które opowiadają o procesach twórczych wielkich artystów – zachęcamy do seansu.
  • “Czerwony żółw” –  Produkcja Studia Ghibli, która stał się klasykiem w dniu premiery. . To opowieść o naturze człowieka opowiedziana za pomocą animacji o człowieku, który rozbił się na bezludnej wyspie. Początkowo postrzega wyspę jako  odludne więzienie z którego chce się wyzwolić. Widz obserwuje jego starania w wybudowaniu tratwy i podziw wobec flory i fauny miejsca w którym się znajduje. To bardzo wyjątkowa animacja. Powolna, wyciszająca, skłaniająca ku odpływaniu myślami – ale jest przy tym absolutnie zachwycająca. Film zdobył między innymi Nagrodę specjalną w Cannes i dwie nagrody Annie. Był również nominowany do Oscara, ale przegrał na rzecz Zwierzogrodu.
Festiwal rozpocznie się o godz. 20:00.
Podcast powstał we współpracy z organizatorami przeglądu.

KRÓTKI PODCAST O KINIE #7: “Mój dług”
2022-03-12 20:39:21

8 marca minęło 28 lat od wydarzeń, które zainspirowały Krzysztofa Krauzego do nakręcenia „Długu”. W 1994 roku doprowadzeni na skraj załamania, szantażowani przez wierzyciela fikcyjnego zadłużenia dwaj mężczyźni zdecydowali się na morderstwo. Sprawa Sławomira Sikory i Artura Brylińskiego położyła się cieniem na historii lat 90., uwypuklając trawiące nasz kraj problemy społeczne i instytucjonalne – bo bohaterowie nie mogli zawierzyć swojego bezpieczeństwa państwu ani jego decydentom. W tej opowieści kryje się także narracja o systemie sprawiedliwości, więziennictwie i solidarności. W 2005 roku Sławomir Sikora został ułaskawiony i od tamtej pory działał jako przedsiębiorca. Czuł jednak, że tę historię trzeba dokończyć. I tak się niestety stało. „Mój dług”, adaptacja jego autobiograficznej książki, została przeniesiona na ekran i skutki tego przedsięwzięcia są opłakane. W tym odcinku “Krótkiego podcastu o kinie” przybliżymy wam sprawę z 1994 roku, omówimy film Krauzego, który przyczynił się do nagłośnienia sprawy, a w końcu zanalizujemy produkcję, której reżyserią zajęli się Bogusław Job (producent „Na układy nie ma rady”) oraz Denis Delić („Dywizjon 303. Historia prawdziwa”). Nie zabraknie też kontekstów: kina o polskim więziennictwie, złotego okresu aktorskiego Andrzeja Chyry czy szkodliwej działalności Sikory w internecie. ︎ “Krótki podcast o kinie” – nowy, cotygodniowy podcast Filmawki, w którym Maciej Kędziora i Kamil Walczak będą omawiali najważniejsze premiery. Założenia są proste – filmowe nowości, spoilerowe oraz kontekstowe omówienia, a także wymienność – raz premiera rodzima, a raz zagraniczna. Za produkcje odpowiadają Szymon Pietrzak i Maja Głogowska. Bibliografia zalecana jako uzupełnienie odcinka: – M. Piepiórka, „Dług na kredyt”, Filmweb – M. Piepiórka, Kredyt i Max Weber, czyli po dwóch stronach długu, [w:] idem, Rockefellerowie i Marks nad Warszawą. Polskie filmy fabularne wobec transformacji gospodarczej, Ossolineum, Wrocław 2019. – I. Stokfiszewski, Dług Krzysztofa Krauzego, czyli etyka długu i etyka Długu, [w:] Kino polskie 1989–2009. Historia krytyczna, red. A. Wiśniewska, P. Marecki, Wydawnictwo Krytyki Politycznej, Warszawa 2010. Wywiady z Sławomirem Sikorą: – Polityka –  Wprost  – Gazeta.pl  Podcast jest dostępny na Spotify i  Apple Podcasts . Zachęcamy do kliknięcia “follow” oraz do wystawienia pięciu gwiazdek, ponieważ pozwala to podcastowi piąć się do góry w rankingach!  Odcinek można odsłuchać również bezpośrednio na naszej stronie:

8 marca minęło 28 lat od wydarzeń, które zainspirowały Krzysztofa Krauzego do nakręcenia „Długu”. W 1994 roku doprowadzeni na skraj załamania, szantażowani przez wierzyciela fikcyjnego zadłużenia dwaj mężczyźni zdecydowali się na morderstwo. Sprawa Sławomira Sikory i Artura Brylińskiego położyła się cieniem na historii lat 90., uwypuklając trawiące nasz kraj problemy społeczne i instytucjonalne – bo bohaterowie nie mogli zawierzyć swojego bezpieczeństwa państwu ani jego decydentom. W tej opowieści kryje się także narracja o systemie sprawiedliwości, więziennictwie i solidarności.

W 2005 roku Sławomir Sikora został ułaskawiony i od tamtej pory działał jako przedsiębiorca. Czuł jednak, że tę historię trzeba dokończyć. I tak się niestety stało. „Mój dług”, adaptacja jego autobiograficznej książki, została przeniesiona na ekran i skutki tego przedsięwzięcia są opłakane.

W tym odcinku “Krótkiego podcastu o kinie” przybliżymy wam sprawę z 1994 roku, omówimy film Krauzego, który przyczynił się do nagłośnienia sprawy, a w końcu zanalizujemy produkcję, której reżyserią zajęli się Bogusław Job (producent „Na układy nie ma rady”) oraz Denis Delić („Dywizjon 303. Historia prawdziwa”). Nie zabraknie też kontekstów: kina o polskim więziennictwie, złotego okresu aktorskiego Andrzeja Chyry czy szkodliwej działalności Sikory w internecie.

︎ “Krótki podcast o kinie” – nowy, cotygodniowy podcast Filmawki, w którym Maciej Kędziora i Kamil Walczak będą omawiali najważniejsze premiery. Założenia są proste – filmowe nowości, spoilerowe oraz kontekstowe omówienia, a także wymienność – raz premiera rodzima, a raz zagraniczna. Za produkcje odpowiadają Szymon Pietrzak i Maja Głogowska.

Bibliografia zalecana jako uzupełnienie odcinka:

– M. Piepiórka, „Dług na kredyt”, Filmweb
– M. Piepiórka, Kredyt i Max Weber, czyli po dwóch stronach długu, [w:] idem, Rockefellerowie i Marks nad Warszawą. Polskie filmy fabularne wobec transformacji gospodarczej, Ossolineum, Wrocław 2019.
– I. Stokfiszewski, Dług Krzysztofa Krauzego, czyli etyka długu i etyka Długu, [w:] Kino polskie 1989–2009. Historia krytyczna, red. A. Wiśniewska, P. Marecki, Wydawnictwo Krytyki Politycznej, Warszawa 2010.

Wywiady z Sławomirem Sikorą:

Polityka
–  Wprost 
Gazeta.pl 

Podcast jest dostępny na SpotifyApple Podcasts. Zachęcamy do kliknięcia “follow” oraz do wystawienia pięciu gwiazdek, ponieważ pozwala to podcastowi piąć się do góry w rankingach!  Odcinek można odsłuchać również bezpośrednio na naszej stronie:

KRÓTKI PODCAST O KINIE #6: “Belfast”
2022-03-06 21:13:05

Wydana ponad trzydzieści lat temu autobiografia Kennetha Branagha opowiadała, między innymi, o jego dojrzewaniu w Belfaście. O doświadczaniu teatru, przymusowej emigracji a także i Kłopotach. Teraz nagrał na ten sam temat film –  siedmiokrotnie nominowany do Oscara “Belfast”.  W dzisiejszym odcinku “Krótkiego podcastu o kinie” rozmawiamy o karierze aktorskiej i reżyserskiej Branagha – jego adaptacjach szekspirowskich i wątkach nawiązujących do wcześniejszych dzieł. Mówimy także o magii kina – czym jest, w jaki sposób się objawia, wreszcie: zastanawiamy się czy w ogóle istnieje? ︎ “Krótki podcast o kinie” – nowy, cotygodniowy podcast Filmawki, w którym Maciej Kędziora i Kamil Walczak będą omawiali najważniejsze premiery. Założenia są proste – filmowe nowości, spoilerowe oraz kontekstowe omówienia, a także wymienność – raz premiera rodzima, a raz zagraniczna. Za produkcje odpowiadają Szymon Pietrzak i Maja Głogowska. Bibliografia zalecana jako uzupełnienie odcinka: – Peter Bradshaw, Recenzja Filmu Belfast – Kenneth Branagh, Beginning, Chatto & Windus 1989 – Kevin Dettmar, Witnessing the Moon Landing in Ireland, at the Start of the Troubles, New Yorker – Patrick Radden Keefe (tłum. Jan Dzierzgowski), Cokolwiek powiesz, nie mów nic, Czarne 2021 – Mark Kermode, Recenzja filmu Belfast Wywiady z Kennethem Branaghiem: – Roger Ebert – Vulture Podcast jest dostępny na Spotify i  Apple Podcasts . Zachęcamy do kliknięcia “follow” oraz do wystawienia pięciu gwiazdek, ponieważ pozwala to podcastowi piąć się do góry w rankingach!  Odcinek można odsłuchać również bezpośrednio na naszej stronie:

Wydana ponad trzydzieści lat temu autobiografia Kennetha Branagha opowiadała, między innymi, o jego dojrzewaniu w Belfaście. O doświadczaniu teatru, przymusowej emigracji a także i Kłopotach. Teraz nagrał na ten sam temat film – siedmiokrotnie nominowany do Oscara “Belfast”. 

W dzisiejszym odcinku “Krótkiego podcastu o kinie” rozmawiamy o karierze aktorskiej i reżyserskiej Branagha – jego adaptacjach szekspirowskich i wątkach nawiązujących do wcześniejszych dzieł. Mówimy także o magii kina – czym jest, w jaki sposób się objawia, wreszcie: zastanawiamy się czy w ogóle istnieje?

︎ “Krótki podcast o kinie” – nowy, cotygodniowy podcast Filmawki, w którym Maciej Kędziora i Kamil Walczak będą omawiali najważniejsze premiery. Założenia są proste – filmowe nowości, spoilerowe oraz kontekstowe omówienia, a także wymienność – raz premiera rodzima, a raz zagraniczna. Za produkcje odpowiadają Szymon Pietrzak i Maja Głogowska.

Bibliografia zalecana jako uzupełnienie odcinka:

– Peter Bradshaw, Recenzja Filmu Belfast
– Kenneth Branagh, Beginning, Chatto & Windus 1989
– Kevin Dettmar, Witnessing the Moon Landing in Ireland, at the Start of the Troubles, New Yorker
– Patrick Radden Keefe (tłum. Jan Dzierzgowski), Cokolwiek powiesz, nie mów nic, Czarne 2021
– Mark Kermode, Recenzja filmu Belfast

Wywiady z Kennethem Branaghiem:

Roger Ebert
Vulture

Podcast jest dostępny na SpotifyApple Podcasts. Zachęcamy do kliknięcia “follow” oraz do wystawienia pięciu gwiazdek, ponieważ pozwala to podcastowi piąć się do góry w rankingach!  Odcinek można odsłuchać również bezpośrednio na naszej stronie:

KRÓTKI PODCAST O KINIE #5: “Planeta Singli. Osiem historii”
2022-02-22 20:33:22

“Planeta singli” jako trylogia wydawała się być zamkniętą opowieścią – przez co można było sceptycznym okiem patrzeć na wizję serialu. Jak jednak okazało się, zupełnie niepotrzebnie, bowiem “Osiem historii” to nie tylko zbiór ośmiu niezależnych od siebie filmów średniometrażowych ale i znakomita zapowiedź tego jak rodzime kino będzie wyglądać w przyszłości.   W dzisiejszym odcinku staramy się skupić na analizie pojedynczych epizodów – nie zabraknie jednak oczywiście kontekstów. Zastanowimy się, kiedy narodził się pomysł na “Planetę singli”, czy możemy mówić już o tym tytule jako o pewnej marce, a także – jaką aplikacją jest tak naprawdę tytułowa wariacja na temat Tindera i jemu podobnych? ︎ “Krótki podcast o kinie” – nowy, cotygodniowy podcast Filmawki, w którym Maciej Kędziora i Kamil Walczak będą omawiali najważniejsze premiery. Założenia są proste – filmowe nowości, spoilerowe oraz kontekstowe omówienia, a także wymienność – raz premiera rodzima, a raz zagraniczna. Za produkcje odpowiadają Szymon Pietrzak i Maja Głogowska. Bibliografia zalecana jako uzupełnienie odcinka: – A.Bielak, Nikt nic nie wie, Rozmowa z Michałem Chacińskim dla Dwutygodnika – Rozmowa z reżyserem i Maszą Wągrocką dla Radia Zet – “W Planecie singli kobiety są super a faceci to debile”, rozmowa z Radosławem Drabikiem, Serialowa Podcast jest dostępny na Spotify i  Apple Podcasts . Zachęcamy do kliknięcia “follow” oraz do wystawienia pięciu gwiazdek, ponieważ pozwala to podcastowi piąć się do góry w rankingach!  Odcinek można odsłuchać również bezpośrednio na naszej stronie:

“Planeta singli” jako trylogia wydawała się być zamkniętą opowieścią – przez co można było sceptycznym okiem patrzeć na wizję serialu. Jak jednak okazało się, zupełnie niepotrzebnie, bowiem “Osiem historii” to nie tylko zbiór ośmiu niezależnych od siebie filmów średniometrażowych ale i znakomita zapowiedź tego jak rodzime kino będzie wyglądać w przyszłości. 

W dzisiejszym odcinku staramy się skupić na analizie pojedynczych epizodów – nie zabraknie jednak oczywiście kontekstów. Zastanowimy się, kiedy narodził się pomysł na “Planetę singli”, czy możemy mówić już o tym tytule jako o pewnej marce, a także – jaką aplikacją jest tak naprawdę tytułowa wariacja na temat Tindera i jemu podobnych?

︎ “Krótki podcast o kinie” – nowy, cotygodniowy podcast Filmawki, w którym Maciej Kędziora i Kamil Walczak będą omawiali najważniejsze premiery. Założenia są proste – filmowe nowości, spoilerowe oraz kontekstowe omówienia, a także wymienność – raz premiera rodzima, a raz zagraniczna. Za produkcje odpowiadają Szymon Pietrzak i Maja Głogowska.

Bibliografia zalecana jako uzupełnienie odcinka:

– A.Bielak, Nikt nic nie wie, Rozmowa z Michałem Chacińskim dla Dwutygodnika
– Rozmowa z reżyserem i Maszą Wągrocką dla Radia Zet
– “W Planecie singli kobiety są super a faceci to debile”, rozmowa z Radosławem Drabikiem, Serialowa

Podcast jest dostępny na SpotifyApple Podcasts. Zachęcamy do kliknięcia “follow” oraz do wystawienia pięciu gwiazdek, ponieważ pozwala to podcastowi piąć się do góry w rankingach!  Odcinek można odsłuchać również bezpośrednio na naszej stronie:

KRÓTKI PODCAST O KINIE #4: “Król Internetu”
2022-02-18 20:44:45

O influencingu w kinie wciąż trudno opowiadać. Pojedyncze przykłady filmów szybko się dezaktualizują, trendy przemijają, a z nami zostają często znakomite role pierwszoplanowe. W dzisiejszym odcinku sprawdzimy, czy ta prawidłowość ma rację bytu, bowiem omawiamy najnowszy film Gii Coppoli, “Król internetu”.  W podcaście rozmawiamy o karierze Andrew Garfielda na parę dni po drugiej oscarowej nominacji za “Tick, tick…boom!”, filmach o internecie – zagraniczych jak i rodzimych, ale przede wszystkim o tym, czemu “Twarz w tłumie” bywa bardziej aktualna niż współczesne kino o mass mediach. ︎ “Krótki podcast o kinie” – nowy, cotygodniowy podcast Filmawki, w którym Maciej Kędziora i Kamil Walczak będą omawiali najważniejsze premiery. Założenia są proste – filmowe nowości, spoilerowe oraz kontekstowe omówienia, a także wymienność – raz premiera rodzima, a raz zagraniczna. Za produkcje odpowiadają Szymon Pietrzak i Maja Głogowska. Bibliografia zalecana jako uzupełnienie odcinka: – C. De Costa, Why Do Movies About Influencers Keep Getting Influencer Culture Wrong?, Vanity Fair – I.Felberg, Recenzja “Mainstream”, Roger Ebert – K.Tanbredge i R.E. Greenspan – Jake Paul’s biggest controversies: how the notorious YouTuber found fame through scandal, Insider Wywiady z Gią Coppolą: – The Face – Observer – The Playlist Podcast jest dostępny na Spotify i  Apple Podcasts . Zachęcamy do kliknięcia “follow” oraz do wystawienia pięciu gwiazdek, ponieważ pozwala to podcastowi piąć się do góry w rankingach!  Odcinek można odsłuchać również bezpośrednio na naszej stronie:

O influencingu w kinie wciąż trudno opowiadać. Pojedyncze przykłady filmów szybko się dezaktualizują, trendy przemijają, a z nami zostają często znakomite role pierwszoplanowe. W dzisiejszym odcinku sprawdzimy, czy ta prawidłowość ma rację bytu, bowiem omawiamy najnowszy film Gii Coppoli, “Król internetu”. 

W podcaście rozmawiamy o karierze Andrew Garfielda na parę dni po drugiej oscarowej nominacji za “Tick, tick…boom!”, filmach o internecie – zagraniczych jak i rodzimych, ale przede wszystkim o tym, czemu “Twarz w tłumie” bywa bardziej aktualna niż współczesne kino o mass mediach.

︎ “Krótki podcast o kinie” – nowy, cotygodniowy podcast Filmawki, w którym Maciej Kędziora i Kamil Walczak będą omawiali najważniejsze premiery. Założenia są proste – filmowe nowości, spoilerowe oraz kontekstowe omówienia, a także wymienność – raz premiera rodzima, a raz zagraniczna. Za produkcje odpowiadają Szymon Pietrzak i Maja Głogowska.

Bibliografia zalecana jako uzupełnienie odcinka:

– C. De Costa, Why Do Movies About Influencers Keep Getting Influencer Culture Wrong?, Vanity Fair
– I.Felberg, Recenzja “Mainstream”, Roger Ebert
– K.Tanbredge i R.E. Greenspan – Jake Paul’s biggest controversies: how the notorious YouTuber found fame through scandal, Insider

Wywiady z Gią Coppolą:

The Face
Observer
The Playlist

Podcast jest dostępny na SpotifyApple Podcasts. Zachęcamy do kliknięcia “follow” oraz do wystawienia pięciu gwiazdek, ponieważ pozwala to podcastowi piąć się do góry w rankingach!  Odcinek można odsłuchać również bezpośrednio na naszej stronie:

KRÓTKI PODCAST O KINIE #3: “Miłość, seks & pandemia”
2022-02-10 19:16:11

Miłość, seks i pandemia to jeden z najbardziej irytujących, frustrujących i złych filmów jakie ostatnio mogliśmy oglądać na ekranach kin. W dzisiejszym odcinku podcastu staramy się opowiedzieć nie tylko o tym, co artystycznie nie wyszło, ale przede wszystkim o tym, co jest bardzo krzywdzące. Poruszamy również kontekst biblijny ostatnich lat twórczości Patryka Vegi, wskazujemy na konkretne cezury w jego twórczości, ale przede wszystkim ubolewamy nad tym, jaki jest jego najnowszy film. ︎ “Krótki podcast o kinie” – nowy, cotygodniowy podcast Filmawki, w którym Maciej Kędziora i Kamil Walczak będą omawiali najważniejsze premiery. Założenia są proste – filmowe nowości, spoilerowe oraz kontekstowe omówienia, a także wymienność – raz premiera rodzima, a raz zagraniczna. Za produkcje odpowiadają Szymon Pietrzak i Maja Głogowska. Bibliografia zalecana jako uzupełnienie odcinka: – K.Lewestam, “Teatr marionetek, czyli myśli o narcyzmie”, Magazyn Pismo – M.Staśko, “Miłość, seks i pandemia” Patryka Vegi to tragedia, Goniec – M.Staśko i P. Wieczorkiewicz, “Gwałt Polski”, Wydawnictwo Krytyki politycznej, Warszawa 2020 Podcast jest dostępny na Spotify i  Apple Podcasts . Zachęcamy do kliknięcia “follow” oraz do wystawienia pięciu gwiazdek, ponieważ pozwala to podcastowi piąć się do góry w rankingach!  Odcinek można odsłuchać również bezpośrednio na naszej stronie:

Miłość, seks i pandemia to jeden z najbardziej irytujących, frustrujących i złych filmów jakie ostatnio mogliśmy oglądać na ekranach kin. W dzisiejszym odcinku podcastu staramy się opowiedzieć nie tylko o tym, co artystycznie nie wyszło, ale przede wszystkim o tym, co jest bardzo krzywdzące.

Poruszamy również kontekst biblijny ostatnich lat twórczości Patryka Vegi, wskazujemy na konkretne cezury w jego twórczości, ale przede wszystkim ubolewamy nad tym, jaki jest jego najnowszy film.

︎ “Krótki podcast o kinie” – nowy, cotygodniowy podcast Filmawki, w którym Maciej Kędziora i Kamil Walczak będą omawiali najważniejsze premiery. Założenia są proste – filmowe nowości, spoilerowe oraz kontekstowe omówienia, a także wymienność – raz premiera rodzima, a raz zagraniczna. Za produkcje odpowiadają Szymon Pietrzak i Maja Głogowska.

Bibliografia zalecana jako uzupełnienie odcinka:

– K.Lewestam, “Teatr marionetek, czyli myśli o narcyzmie”, Magazyn Pismo
– M.Staśko, “Miłość, seks i pandemia” Patryka Vegi to tragedia, Goniec
– M.Staśko i P. Wieczorkiewicz, “Gwałt Polski”, Wydawnictwo Krytyki politycznej, Warszawa 2020

Podcast jest dostępny na SpotifyApple Podcasts. Zachęcamy do kliknięcia “follow” oraz do wystawienia pięciu gwiazdek, ponieważ pozwala to podcastowi piąć się do góry w rankingach!  Odcinek można odsłuchać również bezpośrednio na naszej stronie:

KRÓTKI PODCAST O KINIE #2: “Zaułek koszmarów”
2022-02-01 16:49:11

Odkryte na nowo dzieło kina noir, powieść Williama Lindseya Greshama i powrót na fotel reżysera Guillermo Del Toro. Tak można by skrócić kilka z wielu tematów, które podejmujemy w drugim odcinku “Krótkiego podcastu o kinie” . “Zaułek koszmarów” jest ciekawy z kilku powodów – z jednej strony pokazuje nowy, znaczniej mniej fantastyczny wymiar twórczości Guillermo Del Toro, ale przy tym pokazuje pewne wyobrażenie współczesności na temat kina noir. Zastanawiamy się jednak nie tylko nad tym – porównujemy obie adaptacje książki Greshama, dywagujemy na temat roli Bradleya Coopera, a także poszukujemy powracających motywów w twórczości reżysera. ︎ “Krótki podcast o kinie” – nowy, cotygodniowy podcast Filmawki, w którym Maciej Kędziora i Kamil Walczak będą omawiali najważniejsze premiery. Założenia są proste – filmowe nowości, spoilerowe oraz kontekstowe omówienia, a także wymienność – raz premiera rodzima, a raz zagraniczna. Za produkcje odpowiadają Szymon Pietrzak i Maja Głogowska. Bibliografia zalecana jako uzupełnienie odcinka: – R.Brody, “”Nightmare Alley” and the pitfalls of the period remake” – R. Glapiak, “Analiza filmu “Zaułek koszmarów” (1947) – W.L.Gresham “Nightmare Alley” (wstęp: Nick Tosches), NYRB Classics, 2010 – M.Kermode, “Nightmare Alley review” – K.Morgan, “Nightmare Alley. The fool who walks in the motley” – M.Osteen, “Nightmare Alley. Film Noir and the American Dream”, John Hopkins University Press, 2014 – S.Smoliński, “Pomroczność jasna”, Tygodnik Powszechny nr 5/2022 Wywiady i rozmowy z Guillermo Del Toro: – Dla AFI – Dla BFI – Dla Collidera – Directors on Directors z Jane Campion – Bradley Cooper i Guillermo Del Toro analizują scenę z “Zaułku koszmarów” dla “Vanity Fair” Podcast jest dostępny na Spotify i  Apple Podcasts . Zachęcamy do kliknięcia “follow” oraz do wystawienia pięciu gwiazdek, ponieważ pozwala to podcastowi piąć się do góry w rankingach!  Odcinek można odsłuchać również bezpośrednio na naszej stronie:

Odkryte na nowo dzieło kina noir, powieść Williama Lindseya Greshama i powrót na fotel reżysera Guillermo Del Toro. Tak można by skrócić kilka z wielu tematów, które podejmujemy w drugim odcinku “Krótkiego podcastu o kinie”.

“Zaułek koszmarów” jest ciekawy z kilku powodów – z jednej strony pokazuje nowy, znaczniej mniej fantastyczny wymiar twórczości Guillermo Del Toro, ale przy tym pokazuje pewne wyobrażenie współczesności na temat kina noir. Zastanawiamy się jednak nie tylko nad tym – porównujemy obie adaptacje książki Greshama, dywagujemy na temat roli Bradleya Coopera, a także poszukujemy powracających motywów w twórczości reżysera.

︎ “Krótki podcast o kinie” – nowy, cotygodniowy podcast Filmawki, w którym Maciej Kędziora i Kamil Walczak będą omawiali najważniejsze premiery. Założenia są proste – filmowe nowości, spoilerowe oraz kontekstowe omówienia, a także wymienność – raz premiera rodzima, a raz zagraniczna. Za produkcje odpowiadają Szymon Pietrzak i Maja Głogowska.

Bibliografia zalecana jako uzupełnienie odcinka:

R.Brody, “”Nightmare Alley” and the pitfalls of the period remake”
– R. Glapiak, “Analiza filmu “Zaułek koszmarów” (1947)
– W.L.Gresham “Nightmare Alley” (wstęp: Nick Tosches), NYRB Classics, 2010
M.Kermode, “Nightmare Alley review”
K.Morgan, “Nightmare Alley. The fool who walks in the motley”
– M.Osteen, “Nightmare Alley. Film Noir and the American Dream”, John Hopkins University Press, 2014
– S.Smoliński, “Pomroczność jasna”, Tygodnik Powszechny nr 5/2022

Wywiady i rozmowy z Guillermo Del Toro:

Dla AFI
Dla BFI
Dla Collidera
Directors on Directors z Jane Campion
Bradley Cooper i Guillermo Del Toro analizują scenę z “Zaułku koszmarów” dla “Vanity Fair”

Podcast jest dostępny na SpotifyApple Podcasts. Zachęcamy do kliknięcia “follow” oraz do wystawienia pięciu gwiazdek, ponieważ pozwala to podcastowi piąć się do góry w rankingach!  Odcinek można odsłuchać również bezpośrednio na naszej stronie:

Informacja dotycząca prawa autorskich: Wszelka prezentowana tu zawartość podkastu jest własnością jego autora

Wyszukiwanie

Kategorie