Instytut Teatralny im. Zbigniewa Raszewskiego
Witamy w podcaście Instytutu Teatralnego im. Zbigniewa Raszewskiego. Znajdziecie tu rozmowy, które powstają co dwa tygodnie dla "Raptularza" e-teatru oraz archiwalne podcasty i audycje Instytutu.
Teatrowisko | 16.04.2023
2023-04-17 11:56:54
W audycji:
Zaglądamy do warszawskiego Teatru Lalka by porozmawiać o spektaklu "Królowa Śniegu" Hansa Christiana Andersena w reżyserii Pawła Szkotaka.
Felietoniści e-teatru dyskutują o niedawnej premierze Teatru Współczesnego w Warszawie - spektaklu "Kim jest pan Schmitt?" Sébastiena Thiéry'ego w reżyserii Jarosława Tumidajskiego.
Rozmawiamy z Justyną Sieńczyłło z Teatru Kamienica. Opowiadamy o Wierze Gran, której zawiłe losy w dramaturgicznym tekście spisała Anna Burzyńska a teatralnie wyreżyserowała Barbara Sass. Sceniczna premiera spektaklu odbyła się dziesięć lat temu, ale widzowie TVP Kultura oraz goście VOD Teatru Telewizji będą mogli obejrzeć telewizyjną rejestrację spektaklu przygotowaną z okazji osiemdziesiątej rocznicy wybuchu powstania w warszawskim getcie.
__________
"Teatrowisko" to audycja Radia dla Ciebie i Instytutu Teatralnego im. Zbigniewa Raszewskiego. W każdą niedzielę o 14:00 relacjonujemy i zapowiadamy teatralne wydarzenia z kraju, rozmawiamy o premierach, spektaklach, ludziach teatru, książkach i wszystkim, co w teatralnym życiu piszczy. Audycję prowadzi Dorota Kołodziejczyk. Realizuje Tomasz Górka.
W audycji:
Zaglądamy do warszawskiego Teatru Lalka by porozmawiać o spektaklu "Królowa Śniegu" Hansa Christiana Andersena w reżyserii Pawła Szkotaka.
Felietoniści e-teatru dyskutują o niedawnej premierze Teatru Współczesnego w Warszawie - spektaklu "Kim jest pan Schmitt?" Sébastiena Thiéry'ego w reżyserii Jarosława Tumidajskiego.
Rozmawiamy z Justyną Sieńczyłło z Teatru Kamienica. Opowiadamy o Wierze Gran, której zawiłe losy w dramaturgicznym tekście spisała Anna Burzyńska a teatralnie wyreżyserowała Barbara Sass. Sceniczna premiera spektaklu odbyła się dziesięć lat temu, ale widzowie TVP Kultura oraz goście VOD Teatru Telewizji będą mogli obejrzeć telewizyjną rejestrację spektaklu przygotowaną z okazji osiemdziesiątej rocznicy wybuchu powstania w warszawskim getcie.
__________
"Teatrowisko" to audycja Radia dla Ciebie i Instytutu Teatralnego im. Zbigniewa Raszewskiego. W każdą niedzielę o 14:00 relacjonujemy i zapowiadamy teatralne wydarzenia z kraju, rozmawiamy o premierach, spektaklach, ludziach teatru, książkach i wszystkim, co w teatralnym życiu piszczy. Audycję prowadzi Dorota Kołodziejczyk. Realizuje Tomasz Górka.
Teatrowisko | 09.04.2023
2023-04-13 09:37:06
W audycji:
Zaglądamy do Teatru Muzycznego w Łodzi by zdać relację z premiery "Złap mnie, jeśli potrafisz" w reżyserii Jakuba Szydłowskiego i zapowiedzieć Festiwal Małych Form Wokalno-Aktorskich OFF-Północna.
Odwiedzamy Teatr Muzyczny ROMA, gdzie trwają przygotowania do premiery "We will rock you" w reżyserii Wojciecha Kępczyńskiego.
Felietoniści e-teatru omawiają "Czerwone nosy" Petera Barnesa w reżyserii Anny Wieczur z Teatru im. Wojciecha Bogusławskiego w Kaliszu.
__________
"Teatrowisko" to audycja Radia dla Ciebie i Instytutu Teatralnego im. Zbigniewa Raszewskiego. W każdą niedzielę o 14:00 relacjonujemy i zapowiadamy teatralne wydarzenia z kraju, rozmawiamy o premierach, spektaklach, ludziach teatru, książkach i wszystkim, co w teatralnym życiu piszczy. Audycję prowadzi Dorota Kołodziejczyk. Realizuje Tomasz Górka.
W audycji:
Zaglądamy do Teatru Muzycznego w Łodzi by zdać relację z premiery "Złap mnie, jeśli potrafisz" w reżyserii Jakuba Szydłowskiego i zapowiedzieć Festiwal Małych Form Wokalno-Aktorskich OFF-Północna.
Odwiedzamy Teatr Muzyczny ROMA, gdzie trwają przygotowania do premiery "We will rock you" w reżyserii Wojciecha Kępczyńskiego.
Felietoniści e-teatru omawiają "Czerwone nosy" Petera Barnesa w reżyserii Anny Wieczur z Teatru im. Wojciecha Bogusławskiego w Kaliszu.
__________
"Teatrowisko" to audycja Radia dla Ciebie i Instytutu Teatralnego im. Zbigniewa Raszewskiego. W każdą niedzielę o 14:00 relacjonujemy i zapowiadamy teatralne wydarzenia z kraju, rozmawiamy o premierach, spektaklach, ludziach teatru, książkach i wszystkim, co w teatralnym życiu piszczy. Audycję prowadzi Dorota Kołodziejczyk. Realizuje Tomasz Górka.
Raptularz e-teatru | nr 32 | „Mobbing jest zawsze intencjonalny”. Michał Smolis rozmawia z Agnieszką Janowską
2023-04-08 14:02:16
Często mobberami są osoby cenione w środowisku – wybitni artyści, celebryci. Oni w odbiorze społecznym mają kredyt zaufania. To bardzo często hamuje potencjalne ofiary przed wszczęciem jakichkolwiek procedur.
___________
Tu "Raptularz" e-teatru - magazyn opinii w formule dwutygodnika. Podejmujemy zagadnienia dotyczące bieżących wydarzeń teatralnych, jak i refleksję nad przeszłością teatru.
Wykorzystywanie seksualne, przemoc fizyczna i psychiczna, twardy i miękki mobbing, na to teatry i szkoły artystyczne w Polsce latami dawały przyzwolenie. Wreszcie nastąpił przełom, w mediach pojawiły się świadectwa ofiar, dyskusje ujawniające nieoczywisty przebieg zdarzeń, najczęściej przy milczeniu oskarżonych. Młode pokolenie powiedziało STOP systemowej przemocy, wyznaczając nowe granice w edukacji i pracy. To, co do tej pory było dozwolone, zaczęło podlegać dyskusji. Redakcja RAPTULARZA czekała na książkę Igi Dzieciuchowicz, która miała obnażyć skalę zjawiska. Mimo zapowiedzi – wciąż nie ma jej w księgarniach. Temat został. Joanna Biernacka-Płoska przedstawia kalendarium wydarzeń #MeToo w polskim życiu teatralnym i rozmawia z psychoterapeutką Danutą Golec. Michał Smolis pyta o odpowiedzialność prawną radczynię Agnieszkę Janowską. Jarosław Cymerman przywołuje "Czarownice z Salem" Arthura Millera, nie tylko w kontekście tematu numeru. Felieton Dominiki Kluźniak o tym, co ulotne…
___________
"Raptularz" e-teatru to nie tylko podcasty. To także artykuły, felietony, rozmowy, ilustracje i memy. Zapraszamy do lektury:
www.instytut-teatralny.pl/RaptularzNr32
__________
W czołówce podcastu wykorzystaliśmy muzykę:
The following music was used for this media project:
Music: Light Sting by Kevin MacLeod
Free download: https://filmmusic.io/song/3979-light-sting
License (CC BY 4.0): https://filmmusic.io/standard-license
Często mobberami są osoby cenione w środowisku – wybitni artyści, celebryci. Oni w odbiorze społecznym mają kredyt zaufania. To bardzo często hamuje potencjalne ofiary przed wszczęciem jakichkolwiek procedur.
___________
Tu "Raptularz" e-teatru - magazyn opinii w formule dwutygodnika. Podejmujemy zagadnienia dotyczące bieżących wydarzeń teatralnych, jak i refleksję nad przeszłością teatru.
Wykorzystywanie seksualne, przemoc fizyczna i psychiczna, twardy i miękki mobbing, na to teatry i szkoły artystyczne w Polsce latami dawały przyzwolenie. Wreszcie nastąpił przełom, w mediach pojawiły się świadectwa ofiar, dyskusje ujawniające nieoczywisty przebieg zdarzeń, najczęściej przy milczeniu oskarżonych. Młode pokolenie powiedziało STOP systemowej przemocy, wyznaczając nowe granice w edukacji i pracy. To, co do tej pory było dozwolone, zaczęło podlegać dyskusji. Redakcja RAPTULARZA czekała na książkę Igi Dzieciuchowicz, która miała obnażyć skalę zjawiska. Mimo zapowiedzi – wciąż nie ma jej w księgarniach. Temat został. Joanna Biernacka-Płoska przedstawia kalendarium wydarzeń #MeToo w polskim życiu teatralnym i rozmawia z psychoterapeutką Danutą Golec. Michał Smolis pyta o odpowiedzialność prawną radczynię Agnieszkę Janowską. Jarosław Cymerman przywołuje "Czarownice z Salem" Arthura Millera, nie tylko w kontekście tematu numeru. Felieton Dominiki Kluźniak o tym, co ulotne…
___________
"Raptularz" e-teatru to nie tylko podcasty. To także artykuły, felietony, rozmowy, ilustracje i memy. Zapraszamy do lektury:
www.instytut-teatralny.pl/RaptularzNr32
__________
W czołówce podcastu wykorzystaliśmy muzykę:
The following music was used for this media project:
Music: Light Sting by Kevin MacLeod
Free download: https://filmmusic.io/song/3979-light-sting
License (CC BY 4.0): https://filmmusic.io/standard-license
Raptularz e-teatru | nr 32 | „Zawsze zostaje blizna”. Joanna Biernacka-Płoska rozmawia z Danutą Golec
2023-04-08 13:56:54
Aktorzy muszą dbać o narzędzie, jakim jest ich emocjonalność. Jeżeli coś złego dzieje się w tym obszarze, aktor nie będzie optymalnie funkcjonował, będzie miał zamrożone obszary. To będzie znaczące uszkodzenie zawodowe.
___________
Tu "Raptularz" e-teatru - magazyn opinii w formule dwutygodnika. Podejmujemy zagadnienia dotyczące bieżących wydarzeń teatralnych, jak i refleksję nad przeszłością teatru.
Wykorzystywanie seksualne, przemoc fizyczna i psychiczna, twardy i miękki mobbing, na to teatry i szkoły artystyczne w Polsce latami dawały przyzwolenie. Wreszcie nastąpił przełom, w mediach pojawiły się świadectwa ofiar, dyskusje ujawniające nieoczywisty przebieg zdarzeń, najczęściej przy milczeniu oskarżonych. Młode pokolenie powiedziało STOP systemowej przemocy, wyznaczając nowe granice w edukacji i pracy. To, co do tej pory było dozwolone, zaczęło podlegać dyskusji. Redakcja RAPTULARZA czekała na książkę Igi Dzieciuchowicz, która miała obnażyć skalę zjawiska. Mimo zapowiedzi – wciąż nie ma jej w księgarniach. Temat został. Joanna Biernacka-Płoska przedstawia kalendarium wydarzeń #MeToo w polskim życiu teatralnym i rozmawia z psychoterapeutką Danutą Golec. Michał Smolis pyta o odpowiedzialność prawną radczynię Agnieszkę Janowską. Jarosław Cymerman przywołuje "Czarownice z Salem" Arthura Millera, nie tylko w kontekście tematu numeru. Felieton Dominiki Kluźniak o tym, co ulotne…
___________
"Raptularz" e-teatru to nie tylko podcasty. To także artykuły, felietony, rozmowy, ilustracje i memy. Zapraszamy do lektury:
www.instytut-teatralny.pl/RaptularzNr32
__________
W czołówce podcastu wykorzystaliśmy muzykę:
The following music was used for this media project:
Music: Light Sting by Kevin MacLeod
Free download: https://filmmusic.io/song/3979-light-sting
License (CC BY 4.0): https://filmmusic.io/standard-license
Aktorzy muszą dbać o narzędzie, jakim jest ich emocjonalność. Jeżeli coś złego dzieje się w tym obszarze, aktor nie będzie optymalnie funkcjonował, będzie miał zamrożone obszary. To będzie znaczące uszkodzenie zawodowe.
___________
Tu "Raptularz" e-teatru - magazyn opinii w formule dwutygodnika. Podejmujemy zagadnienia dotyczące bieżących wydarzeń teatralnych, jak i refleksję nad przeszłością teatru.
Wykorzystywanie seksualne, przemoc fizyczna i psychiczna, twardy i miękki mobbing, na to teatry i szkoły artystyczne w Polsce latami dawały przyzwolenie. Wreszcie nastąpił przełom, w mediach pojawiły się świadectwa ofiar, dyskusje ujawniające nieoczywisty przebieg zdarzeń, najczęściej przy milczeniu oskarżonych. Młode pokolenie powiedziało STOP systemowej przemocy, wyznaczając nowe granice w edukacji i pracy. To, co do tej pory było dozwolone, zaczęło podlegać dyskusji. Redakcja RAPTULARZA czekała na książkę Igi Dzieciuchowicz, która miała obnażyć skalę zjawiska. Mimo zapowiedzi – wciąż nie ma jej w księgarniach. Temat został. Joanna Biernacka-Płoska przedstawia kalendarium wydarzeń #MeToo w polskim życiu teatralnym i rozmawia z psychoterapeutką Danutą Golec. Michał Smolis pyta o odpowiedzialność prawną radczynię Agnieszkę Janowską. Jarosław Cymerman przywołuje "Czarownice z Salem" Arthura Millera, nie tylko w kontekście tematu numeru. Felieton Dominiki Kluźniak o tym, co ulotne…
___________
"Raptularz" e-teatru to nie tylko podcasty. To także artykuły, felietony, rozmowy, ilustracje i memy. Zapraszamy do lektury:
www.instytut-teatralny.pl/RaptularzNr32
__________
W czołówce podcastu wykorzystaliśmy muzykę:
The following music was used for this media project:
Music: Light Sting by Kevin MacLeod
Free download: https://filmmusic.io/song/3979-light-sting
License (CC BY 4.0): https://filmmusic.io/standard-license
Teatrowisko | 02.04.2023
2023-04-03 08:48:20
W audycji:
Teatralną podróż zaczynamy od Rzeszowa, by porozmawiać o najnowszej propozycji Teatru im. Wandy Siemaszkowej - spektaklu "Don Kichot" przepisanym wierszem przez Waldemara Wolańskiego i z oryginalną muzyką Piotra Nazaruka.
Zaglądamy do Muzeum Pana Tadeusza we Wrocławiu, by z bliska przyjrzeć się wystawie "<<Dziady>>. Przejście".
Kończymy w Warszawie, gdzie Teatr Lalek Guliwer dał niedawno premierę spektaklu "Orecchio, brat Pinokia" w reżyserii Ady Tabisz, a Teatr Dramatyczny premierę spektaklu "Chłopaki płaczą" Michała Buszewicza, który widzieli i o którym pomówią felietoniści e-teatru.
__________
"Teatrowisko" to audycja Radia dla Ciebie i Instytutu Teatralnego im. Zbigniewa Raszewskiego. W każdą niedzielę o 14:00 relacjonujemy i zapowiadamy teatralne wydarzenia z kraju, rozmawiamy o premierach, spektaklach, ludziach teatru, książkach i wszystkim, co w teatralnym życiu piszczy. Audycję prowadzi Dorota Kołodziejczyk. Realizuje Tomasz Górka.
W audycji:
Teatralną podróż zaczynamy od Rzeszowa, by porozmawiać o najnowszej propozycji Teatru im. Wandy Siemaszkowej - spektaklu "Don Kichot" przepisanym wierszem przez Waldemara Wolańskiego i z oryginalną muzyką Piotra Nazaruka.
Zaglądamy do Muzeum Pana Tadeusza we Wrocławiu, by z bliska przyjrzeć się wystawie "<<Dziady>>. Przejście".
Kończymy w Warszawie, gdzie Teatr Lalek Guliwer dał niedawno premierę spektaklu "Orecchio, brat Pinokia" w reżyserii Ady Tabisz, a Teatr Dramatyczny premierę spektaklu "Chłopaki płaczą" Michała Buszewicza, który widzieli i o którym pomówią felietoniści e-teatru.
__________
"Teatrowisko" to audycja Radia dla Ciebie i Instytutu Teatralnego im. Zbigniewa Raszewskiego. W każdą niedzielę o 14:00 relacjonujemy i zapowiadamy teatralne wydarzenia z kraju, rozmawiamy o premierach, spektaklach, ludziach teatru, książkach i wszystkim, co w teatralnym życiu piszczy. Audycję prowadzi Dorota Kołodziejczyk. Realizuje Tomasz Górka.
Dramaty polskie. Wybrał Zbigniew Raszewski | "Wesele" Stanisława Wyspiańskiego | cz. I
2023-03-31 11:25:34
Pierwsza audycja z cyklu "Dramaty polskie. Wybrał Zbigniew Raszewski" poświęcona „Weselu” Stanisława Wyspiańskiego. Małgorzata Szymankiewicz rozmawia z Rafałem Węgrzyniakiem - historykiem i krytykiem teatru, autorem "Encyklopedii Wesela Stanisława Wyspiańskiego".
Cykl audycji powstaje w ramach współpracy Instytutu Teatralnego im. Zbigniewa Raszewskiego z II Programem Polskiego Radia. Jest częścią
obchodów przypadającego w 2023 r. jubileuszu 20-lecia istnienia Instytutu. Premierowe emisje audycji - we wtorki o godz. 21.30 na antenie radiowej Dwójki.
Wśród polskich tekstów dramatycznych, które Raszewski wskazał jako najistotniejsze z jego punktu widzenia, znajdziemy utwory wciąż obecne w kanonie polskiej literatury, jak „Dziady” Adama Mickiewicza, „Kordian” Juliusza Słowackiego czy „Wesele” Stanisława Wyspiańskiego. Są na liście także teksty nieco zapomniane, niegrane już w polskich teatrach, jak „Małżeństwo z kalendarza” Franciszka Bohomolca czy „Marcowy kawaler” Józefa Blizińskiego. Lista nie jest kanonem, autorzy audycji nie zamierzają komentować ani oceniać wyboru Raszewskiego. Sięgają do genezy tekstów, historii ich wystawień na polskich scenach, ale i „przymierzają” utwory do współczesności.
Pierwsza audycja z cyklu "Dramaty polskie. Wybrał Zbigniew Raszewski" poświęcona „Weselu” Stanisława Wyspiańskiego. Małgorzata Szymankiewicz rozmawia z Rafałem Węgrzyniakiem - historykiem i krytykiem teatru, autorem "Encyklopedii Wesela Stanisława Wyspiańskiego".
Cykl audycji powstaje w ramach współpracy Instytutu Teatralnego im. Zbigniewa Raszewskiego z II Programem Polskiego Radia. Jest częścią obchodów przypadającego w 2023 r. jubileuszu 20-lecia istnienia Instytutu. Premierowe emisje audycji - we wtorki o godz. 21.30 na antenie radiowej Dwójki.
Wśród polskich tekstów dramatycznych, które Raszewski wskazał jako najistotniejsze z jego punktu widzenia, znajdziemy utwory wciąż obecne w kanonie polskiej literatury, jak „Dziady” Adama Mickiewicza, „Kordian” Juliusza Słowackiego czy „Wesele” Stanisława Wyspiańskiego. Są na liście także teksty nieco zapomniane, niegrane już w polskich teatrach, jak „Małżeństwo z kalendarza” Franciszka Bohomolca czy „Marcowy kawaler” Józefa Blizińskiego. Lista nie jest kanonem, autorzy audycji nie zamierzają komentować ani oceniać wyboru Raszewskiego. Sięgają do genezy tekstów, historii ich wystawień na polskich scenach, ale i „przymierzają” utwory do współczesności.
Orędzie Polskiego Ośrodka Międzynarodowego Instytutu Teatralnego ITI na 61. Międzynarodowy Dzień Teatru | Switłana Oleszko
2023-03-27 13:12:52
27 marca obchodzimy Międzynarodowy Dzień Teatru – święto, które zostało ustanowione z inicjatywy Międzynarodowego Instytutu Teatralnego (ITI) w 1961 roku dla upamiętnienia inauguracji w 1957 roku w Paryżu Teatru Narodów – festiwalu, na którym spotkały się zespoły z obu stron „żelaznej kurtyny”. Tegoroczne polskie orędzie przygotowała Switłana Oleszko, reżyserka i dyrektorka teatru „Arabesky” w Charkowie, uchodźczyni.
27 marca obchodzimy Międzynarodowy Dzień Teatru – święto, które zostało ustanowione z inicjatywy Międzynarodowego Instytutu Teatralnego (ITI) w 1961 roku dla upamiętnienia inauguracji w 1957 roku w Paryżu Teatru Narodów – festiwalu, na którym spotkały się zespoły z obu stron „żelaznej kurtyny”. Tegoroczne polskie orędzie przygotowała Switłana Oleszko, reżyserka i dyrektorka teatru „Arabesky” w Charkowie, uchodźczyni.
Teatrowisko | 26.03.2023
2023-03-27 13:09:17
W audycji:
Rozmawiamy ze Svitlaną Oleshko - autorką polskiego orędzia na Międzynarodowy Dzień Teatru, reżyserką i współzałożycielką awangardowego Teatru Arabesky z Charkowa oraz z Elżbietą Wrotnowską-Gmyz - dyrektor Instytutu Teatralnego im. Zbigniewa Raszewskiego.
Razem z felietonistami e-teatru odwiedzamy Teatr Ludowy w Krakowie, gdzie niedawno odbyła się premiera "Śmierci komiwojażera" w reżyserii dyrektor sceny Małgorzaty Bogajewskiej.
__________
"Teatrowisko" to audycja Radia dla Ciebie i Instytutu Teatralnego im. Zbigniewa Raszewskiego. W każdą niedzielę o 14:00 relacjonujemy i zapowiadamy teatralne wydarzenia z kraju, rozmawiamy o premierach, spektaklach, ludziach teatru, książkach i wszystkim, co w teatralnym życiu piszczy. Audycję prowadzi Dorota Kołodziejczyk. Realizuje Tomasz Górka.
W audycji:
Rozmawiamy ze Svitlaną Oleshko - autorką polskiego orędzia na Międzynarodowy Dzień Teatru, reżyserką i współzałożycielką awangardowego Teatru Arabesky z Charkowa oraz z Elżbietą Wrotnowską-Gmyz - dyrektor Instytutu Teatralnego im. Zbigniewa Raszewskiego.
Razem z felietonistami e-teatru odwiedzamy Teatr Ludowy w Krakowie, gdzie niedawno odbyła się premiera "Śmierci komiwojażera" w reżyserii dyrektor sceny Małgorzaty Bogajewskiej.
__________
"Teatrowisko" to audycja Radia dla Ciebie i Instytutu Teatralnego im. Zbigniewa Raszewskiego. W każdą niedzielę o 14:00 relacjonujemy i zapowiadamy teatralne wydarzenia z kraju, rozmawiamy o premierach, spektaklach, ludziach teatru, książkach i wszystkim, co w teatralnym życiu piszczy. Audycję prowadzi Dorota Kołodziejczyk. Realizuje Tomasz Górka.
Raptularz e-teatru | nr 31 | „Je suis un cabotin”. Maryla Zielińska rozmawia z Markiem Kondratem
2023-03-27 11:25:33
Kabotynizm? Sól, sól teatru. Zdecydowanie! Szokuje mnie naturalność dzisiejszej sztuki aktorskiej, dlatego że pozbawia się głównych atrybutów, tej soli, tego, czego widz tak naprawdę potrzebuje.
___________
Tu "Raptularz" e-teatru - magazyn opinii w formule dwutygodnika. Podejmujemy zagadnienia dotyczące bieżących wydarzeń teatralnych, jak i refleksję nad przeszłością teatru.
W polskiej literaturze ikonicznym wcieleniem kabotyna jest Papkin (na naszej okładce w brawurowej interpretacji Romana Polańskiego). Je suis un cabotin – śpiewał Charles Aznavour, a piosenkę przywołuje Marek Kondrat, który w rozmowie z Marylą Zielińską wyjaśnia, dlaczego aktorstwo nierozerwalnie wiąże się z postawą kabotyna. Gra obliczona na efekt ma długą tradycję na naszych scenach, o czym przypomina Dorota Jarząbek-Wasyl. Dorota Kozińska opisuje to zjawisko na gruncie opery. Recenzją Marka Troszyńskiego z książki Marty Justyny Nowickiej Słowacki. Wychodzenie z szafy otwieramy w RAPTULARZU nową rubrykę CZYTELNIA, w której nieregularnie będziemy publikować teksty o książkach ważnych i mądrych, ale także – ku przestrodze – o książkach niemądrych.
___________
"Raptularz" e-teatru to nie tylko podcasty. To także artykuły, felietony, rozmowy, ilustracje i memy. Zapraszamy do lektury:
www.instytut-teatralny.pl/RaptularzNr31
__________
W czołówce podcastu wykorzystaliśmy muzykę:
The following music was used for this media project:
Music: Light Sting by Kevin MacLeod
Free download: https://filmmusic.io/song/3979-light-sting
License (CC BY 4.0): https://filmmusic.io/standard-license
Kabotynizm? Sól, sól teatru. Zdecydowanie! Szokuje mnie naturalność dzisiejszej sztuki aktorskiej, dlatego że pozbawia się głównych atrybutów, tej soli, tego, czego widz tak naprawdę potrzebuje.
___________
Tu "Raptularz" e-teatru - magazyn opinii w formule dwutygodnika. Podejmujemy zagadnienia dotyczące bieżących wydarzeń teatralnych, jak i refleksję nad przeszłością teatru.
W polskiej literaturze ikonicznym wcieleniem kabotyna jest Papkin (na naszej okładce w brawurowej interpretacji Romana Polańskiego). Je suis un cabotin – śpiewał Charles Aznavour, a piosenkę przywołuje Marek Kondrat, który w rozmowie z Marylą Zielińską wyjaśnia, dlaczego aktorstwo nierozerwalnie wiąże się z postawą kabotyna. Gra obliczona na efekt ma długą tradycję na naszych scenach, o czym przypomina Dorota Jarząbek-Wasyl. Dorota Kozińska opisuje to zjawisko na gruncie opery. Recenzją Marka Troszyńskiego z książki Marty Justyny Nowickiej Słowacki. Wychodzenie z szafy otwieramy w RAPTULARZU nową rubrykę CZYTELNIA, w której nieregularnie będziemy publikować teksty o książkach ważnych i mądrych, ale także – ku przestrodze – o książkach niemądrych.
___________
"Raptularz" e-teatru to nie tylko podcasty. To także artykuły, felietony, rozmowy, ilustracje i memy. Zapraszamy do lektury:
www.instytut-teatralny.pl/RaptularzNr31
__________
W czołówce podcastu wykorzystaliśmy muzykę:
The following music was used for this media project:
Music: Light Sting by Kevin MacLeod
Free download: https://filmmusic.io/song/3979-light-sting
License (CC BY 4.0): https://filmmusic.io/standard-license
Teatrowisko | 19.03.2023
2023-03-20 10:10:06
W audycji:
Dramat srebrnobiały i krwistoczerwony oraz polsko-ukraińskie relacje pod koniec XVIII wieku, czyli "Sen srebrny Salomei" Juliusza Słowackiego. O inscenizacji w Teatrze im. Modrzejewskiej w Legnicy, która prezentowana była podczas Międzynarodowego Festiwalu Sztuk Przyjemnych i Nieprzyjemnych w Łodzi, rozmawiają felietoniści e-teatr.pl. O zamyśle reżyserskim opowiada reżyser
W audycji:
Dramat srebrnobiały i krwistoczerwony oraz polsko-ukraińskie relacje pod koniec XVIII wieku, czyli "Sen srebrny Salomei" Juliusza Słowackiego. O inscenizacji w Teatrze im. Modrzejewskiej w Legnicy, która prezentowana była podczas Międzynarodowego Festiwalu Sztuk Przyjemnych i Nieprzyjemnych w Łodzi, rozmawiają felietoniści e-teatr.pl. O zamyśle reżyserskim opowiada reżyser