Instytut Teatralny im. Zbigniewa Raszewskiego
Witamy w podcaście Instytutu Teatralnego im. Zbigniewa Raszewskiego. Znajdziecie tu rozmowy, które powstają co dwa tygodnie dla "Raptularza" e-teatru oraz archiwalne podcasty i audycje Instytutu.
Teatrowisko | 15.10.2023
2023-10-16 13:08:45
W audycji:
- O teatrze dla dzieci i młodzieży przy okazji 27. Międzynarodowego Festiwalu „Korczak dzisiaj”. O czym i jak przygotowywać spektakle dla widzów urodzonych w innym świecie niż twórcy i opiekunowie?
- Poza tym zajrzeliśmy tez do Wrocławskiego Teatru Lalek oraz warszawskich teatrów Baj i Lalka.
__________
"Teatrowisko" to audycja Radia dla Ciebie i Instytutu Teatralnego im. Zbigniewa Raszewskiego. W każdą niedzielę o 14:00 relacjonujemy i zapowiadamy teatralne wydarzenia z kraju, rozmawiamy o premierach, spektaklach, ludziach teatru, książkach i wszystkim, co w teatralnym życiu piszczy. Audycję prowadzi Dorota Kołodziejczyk. Realizuje Tomasz Górka.
W audycji:
- O teatrze dla dzieci i młodzieży przy okazji 27. Międzynarodowego Festiwalu „Korczak dzisiaj”. O czym i jak przygotowywać spektakle dla widzów urodzonych w innym świecie niż twórcy i opiekunowie?
- Poza tym zajrzeliśmy tez do Wrocławskiego Teatru Lalek oraz warszawskich teatrów Baj i Lalka. __________
"Teatrowisko" to audycja Radia dla Ciebie i Instytutu Teatralnego im. Zbigniewa Raszewskiego. W każdą niedzielę o 14:00 relacjonujemy i zapowiadamy teatralne wydarzenia z kraju, rozmawiamy o premierach, spektaklach, ludziach teatru, książkach i wszystkim, co w teatralnym życiu piszczy. Audycję prowadzi Dorota Kołodziejczyk. Realizuje Tomasz Górka.
Słowem o musicalu | wykład 6 | Wielka literatura w musicalu
2023-10-13 13:40:24
14 września w Instytucie Teatralnym Marcin Zawada poprowadził wykład z cyklu „Słowem o musicalu" zatytułowany. „Wielka literatura w musicalu”. Wykładowi towarzyszył występ wokalny Mai Korbiel.
Jak wielka literatura inspirowała twórców musicalowych? Czy łatwo im uzyskać prawa do scenicznej adaptacji od autorów książek? Czy istnieją musicale na podstawie poezji? Wreszcie, czy wybitne dzieło literackie jest gwarancją powodzenia na Broadwayu?
Marcin Zawada
Menedżer teatralny, selekcjoner festiwali teatralnych, autor. Absolwent teatrologii na Uniwersytecie Jagiellońskim. W latach 2017-2020 był zastępcą dyrektora w warszawskim Teatrze Syrena. Od 2016 roku Kieleckiego Międzynarodowego Festiwalu Teatralnego. Pracował także jako juror w konkursie na Wystawienie Polskiej Sztuki Współczesnej oraz w projekcie Teraz Polska. W latach 2013-2022 prowadził program „Ten cały musical” w Programie 2 Polskiego Radia. Od 2017 roku prowadzi zajęcia z historii musicalu i muzyki rozrywkowej na Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi. Jest współautorem książki „Ten cały musical” (2023).
__________
O cyklu
Teatr musicalowy w Polsce cieszy się ogromnym zainteresowaniem setek tysięcy widzów. Kolejne premiery biją rekordy frekwencyjne, rozwija się „turystyka musicalowa”. Twórcy nie sięgają wyłącznie po znane broadwayowskie formaty – coraz śmielej inspirują się klasyką polskiej literatury, przyczyniając się tym samym do upowszechniania i popularyzacji polskiej kultury. Co roku polskie teatry przygotowują 20 premier, co przy ogromnym nakładzie środków niezbędnych przy produkcji spektaklu musicalowego pokazuje, jak intensywnie rozwija się życie musicalowe w Polsce. Jednocześnie mamy świadomość, że wiedza na temat tej dziedziny teatru jest wśród polskich widzów nikła i fragmentaryczna.
Instytut Teatralny proponuje w roku 2023 cykl wykładów o teorii, historii i współczesności musicalu w Polsce i na świecie. Do współpracy zaprosiliśmy ekspertów w tej dziedzinie – artystów, teatrologów, literaturoznawców i muzykologów.
Więcej informacji:
www.instytut-teatralny.pl/dzialalnosc/projekty-i-programy/slowem-o-musicalu-cykl-wykladow/
__________
W czołówce podcastu wykorzystaliśmy muzykę:
The following music was used for this media project:
Music: Light Sting by Kevin MacLeod
Free download: https://filmmusic.io/song/3979-light-sting
License (CC BY 4.0): https://filmmusic.io/standard-license
14 września w Instytucie Teatralnym Marcin Zawada poprowadził wykład z cyklu „Słowem o musicalu" zatytułowany. „Wielka literatura w musicalu”. Wykładowi towarzyszył występ wokalny Mai Korbiel.
Jak wielka literatura inspirowała twórców musicalowych? Czy łatwo im uzyskać prawa do scenicznej adaptacji od autorów książek? Czy istnieją musicale na podstawie poezji? Wreszcie, czy wybitne dzieło literackie jest gwarancją powodzenia na Broadwayu?
Marcin Zawada
Menedżer teatralny, selekcjoner festiwali teatralnych, autor. Absolwent teatrologii na Uniwersytecie Jagiellońskim. W latach 2017-2020 był zastępcą dyrektora w warszawskim Teatrze Syrena. Od 2016 roku Kieleckiego Międzynarodowego Festiwalu Teatralnego. Pracował także jako juror w konkursie na Wystawienie Polskiej Sztuki Współczesnej oraz w projekcie Teraz Polska. W latach 2013-2022 prowadził program „Ten cały musical” w Programie 2 Polskiego Radia. Od 2017 roku prowadzi zajęcia z historii musicalu i muzyki rozrywkowej na Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi. Jest współautorem książki „Ten cały musical” (2023).
__________
O cyklu
Teatr musicalowy w Polsce cieszy się ogromnym zainteresowaniem setek tysięcy widzów. Kolejne premiery biją rekordy frekwencyjne, rozwija się „turystyka musicalowa”. Twórcy nie sięgają wyłącznie po znane broadwayowskie formaty – coraz śmielej inspirują się klasyką polskiej literatury, przyczyniając się tym samym do upowszechniania i popularyzacji polskiej kultury. Co roku polskie teatry przygotowują 20 premier, co przy ogromnym nakładzie środków niezbędnych przy produkcji spektaklu musicalowego pokazuje, jak intensywnie rozwija się życie musicalowe w Polsce. Jednocześnie mamy świadomość, że wiedza na temat tej dziedziny teatru jest wśród polskich widzów nikła i fragmentaryczna.
Instytut Teatralny proponuje w roku 2023 cykl wykładów o teorii, historii i współczesności musicalu w Polsce i na świecie. Do współpracy zaprosiliśmy ekspertów w tej dziedzinie – artystów, teatrologów, literaturoznawców i muzykologów.
Więcej informacji:
www.instytut-teatralny.pl/dzialalnosc/projekty-i-programy/slowem-o-musicalu-cykl-wykladow/
__________
W czołówce podcastu wykorzystaliśmy muzykę:
The following music was used for this media project:
Music: Light Sting by Kevin MacLeod
Free download: https://filmmusic.io/song/3979-light-sting
License (CC BY 4.0): https://filmmusic.io/standard-license
Słowem o musicalu | wykład 5 | Cienie i blaski. Polski musical po 1989 roku
2023-10-11 13:47:39
Wykład z cyklu „Słowem o musicalu” zatytułowany „Cienie i blaski. Polski musical po 1989 roku”, który odbył się w Instytucie Teatralnym poprowadził Piotr Sobierski.
Rok 1989 to symboliczna cezura dla polskiego teatru muzycznego. Otwarcie drzwi na zachód miało stanowić początek wielkiej przygody - światowe hity będą bez problemu trafiały na nasze sceny, a widzowie w końcu poczują czym żyje Broadway i West End. Tak być mogło, ale jak pokazała historia, rzeczywistość okazała się o wiele bardziej skomplikowana. Zmiany w finansowaniu kultury oraz mocne zakotwiczenie operetki na krajowych afiszach nie pozostawiały złudzeń, że na wiatr rewolucji będzie trzeba jeszcze poczekać.
Na przełomie wieku musical w czystej postaci, nawet jeżeli pełny widowiskowości, wciąż przypominał ubogiego brata zachodnich produkcji. Porzucenie piór i schodów, które stereotypowo kojarzą się z tą formą rozrywki, zajęło ponad dekadę, ale gdy już zaczęliśmy nadrabiać zaległości, to w ekspresowym tempie. Swoisty przełom, którego jesteśmy właśnie świadkami, prowadzi polski teatr muzyczny ku coraz większej profesjonalizacji i repertuarowej wszechstronności.
Podczas piątego wykładu z cyklu „Słowem o musicalu” Piotr Sobierski przyjrzał się wyboistej drodze musicalu na polskim gruncie, wspomniał najważniejszych twórców oraz ich spektakle. Podróż przez trzy dekady historii gatunku zaczniemy w 1989 roku, zakończyła się na przedstawieniu „1989” - jednym z największych hitów ostatnich lat.
__________
O cyklu
Teatr musicalowy w Polsce cieszy się ogromnym zainteresowaniem setek tysięcy widzów. Kolejne premiery biją rekordy frekwencyjne, rozwija się „turystyka musicalowa”. Twórcy nie sięgają wyłącznie po znane broadwayowskie formaty – coraz śmielej inspirują się klasyką polskiej literatury, przyczyniając się tym samym do upowszechniania i popularyzacji polskiej kultury. Co roku polskie teatry przygotowują 20 premier, co przy ogromnym nakładzie środków niezbędnych przy produkcji spektaklu musicalowego pokazuje, jak intensywnie rozwija się życie musicalowe w Polsce. Jednocześnie mamy świadomość, że wiedza na temat tej dziedziny teatru jest wśród polskich widzów nikła i fragmentaryczna.
Instytut Teatralny proponuje w roku 2023 cykl wykładów o teorii, historii i współczesności musicalu w Polsce i na świecie. Do współpracy zaprosiliśmy ekspertów w tej dziedzinie – artystów, teatrologów, literaturoznawców i muzykologów.
Więcej informacji:
www.instytut-teatralny.pl/dzialalnosc/projekty-i-programy/slowem-o-musicalu-cykl-wykladow/
__________
W czołówce podcastu wykorzystaliśmy muzykę:
The following music was used for this media project:
Music: Light Sting by Kevin MacLeod
Free download: https://filmmusic.io/song/3979-light-sting
License (CC BY 4.0): https://filmmusic.io/standard-license
Wykład z cyklu „Słowem o musicalu” zatytułowany „Cienie i blaski. Polski musical po 1989 roku”, który odbył się w Instytucie Teatralnym poprowadził Piotr Sobierski.
Rok 1989 to symboliczna cezura dla polskiego teatru muzycznego. Otwarcie drzwi na zachód miało stanowić początek wielkiej przygody - światowe hity będą bez problemu trafiały na nasze sceny, a widzowie w końcu poczują czym żyje Broadway i West End. Tak być mogło, ale jak pokazała historia, rzeczywistość okazała się o wiele bardziej skomplikowana. Zmiany w finansowaniu kultury oraz mocne zakotwiczenie operetki na krajowych afiszach nie pozostawiały złudzeń, że na wiatr rewolucji będzie trzeba jeszcze poczekać.
Na przełomie wieku musical w czystej postaci, nawet jeżeli pełny widowiskowości, wciąż przypominał ubogiego brata zachodnich produkcji. Porzucenie piór i schodów, które stereotypowo kojarzą się z tą formą rozrywki, zajęło ponad dekadę, ale gdy już zaczęliśmy nadrabiać zaległości, to w ekspresowym tempie. Swoisty przełom, którego jesteśmy właśnie świadkami, prowadzi polski teatr muzyczny ku coraz większej profesjonalizacji i repertuarowej wszechstronności.
Podczas piątego wykładu z cyklu „Słowem o musicalu” Piotr Sobierski przyjrzał się wyboistej drodze musicalu na polskim gruncie, wspomniał najważniejszych twórców oraz ich spektakle. Podróż przez trzy dekady historii gatunku zaczniemy w 1989 roku, zakończyła się na przedstawieniu „1989” - jednym z największych hitów ostatnich lat.
__________
O cyklu
Teatr musicalowy w Polsce cieszy się ogromnym zainteresowaniem setek tysięcy widzów. Kolejne premiery biją rekordy frekwencyjne, rozwija się „turystyka musicalowa”. Twórcy nie sięgają wyłącznie po znane broadwayowskie formaty – coraz śmielej inspirują się klasyką polskiej literatury, przyczyniając się tym samym do upowszechniania i popularyzacji polskiej kultury. Co roku polskie teatry przygotowują 20 premier, co przy ogromnym nakładzie środków niezbędnych przy produkcji spektaklu musicalowego pokazuje, jak intensywnie rozwija się życie musicalowe w Polsce. Jednocześnie mamy świadomość, że wiedza na temat tej dziedziny teatru jest wśród polskich widzów nikła i fragmentaryczna.
Instytut Teatralny proponuje w roku 2023 cykl wykładów o teorii, historii i współczesności musicalu w Polsce i na świecie. Do współpracy zaprosiliśmy ekspertów w tej dziedzinie – artystów, teatrologów, literaturoznawców i muzykologów.
Więcej informacji:
www.instytut-teatralny.pl/dzialalnosc/projekty-i-programy/slowem-o-musicalu-cykl-wykladow/
__________
W czołówce podcastu wykorzystaliśmy muzykę:
The following music was used for this media project:
Music: Light Sting by Kevin MacLeod
Free download: https://filmmusic.io/song/3979-light-sting
License (CC BY 4.0): https://filmmusic.io/standard-license
Raptularz e-teatru | nr 45 | Wyszedłeś na ulicę, licz się z ulicą. O skandalu, religii i polityce rozmawiają Piotr Dobrowolski i Jakub Moroz
2023-10-10 12:57:35
U nas anatomia skandalu w sztuce polega na wykorzystaniu symboli religijnych. Są konkretne kryteria, które pozwalają odróżnić atak o politycznym charakterze od użycia skandalu w sztuce
___________
"Raptularz" e-teatru to nie tylko podcasty. To także artykuły, felietony, rozmowy, ilustracje i memy. Zapraszamy do lektury:
https://e-teatr.pl/nr-45-skandal-41552
__________
W czołówce podcastu wykorzystaliśmy muzykę:
The following music was used for this media project:
Music: Light Sting by Kevin MacLeod
Free download: https://filmmusic.io/song/3979-light-sting
License (CC BY 4.0): https://filmmusic.io/standard-license
U nas anatomia skandalu w sztuce polega na wykorzystaniu symboli religijnych. Są konkretne kryteria, które pozwalają odróżnić atak o politycznym charakterze od użycia skandalu w sztuce
___________
"Raptularz" e-teatru to nie tylko podcasty. To także artykuły, felietony, rozmowy, ilustracje i memy. Zapraszamy do lektury:
https://e-teatr.pl/nr-45-skandal-41552
__________
W czołówce podcastu wykorzystaliśmy muzykę:
The following music was used for this media project:
Music: Light Sting by Kevin MacLeod
Free download: https://filmmusic.io/song/3979-light-sting
License (CC BY 4.0): https://filmmusic.io/standard-license
Teatrowisko | 8.10.2023
2023-10-09 10:10:46
Cywilizacja europejska jako temat dla opery, zaś twórczość Samuela Becketta, Tomasza Manna i radziecka powieść dla młodzieży jako inspiracje. Tłumaczenia Sofoklesa, Szekspira i ... Jana Kochanowskiego na współczesną polszczyznę.
Gościem Teatrowiska jest Antoni Libera - autor libretta opery "Ślepy tor", której prapremierę przygotowuje Teatr Wielki Opera Narodowa (muzyka Krzysztof Meyer, reżyseria Marek Weiss, kierownictwo muzyczne Łukasz Borowicz). Razem z gościem zapowiadamy też kolejne spotkanie z cyklu "Sofokles na nowo odczytany" w Instytucie Teatralnym i prezentację (w filologicznym opracowaniu Antoniego Libery) "Odprawy posłów greckich" Jana Kochanowskiego w Teatrze Polskim w Warszawie.
__________
"Teatrowisko" to audycja Radia dla Ciebie i Instytutu Teatralnego im. Zbigniewa Raszewskiego. W każdą niedzielę o 14:00 relacjonujemy i zapowiadamy teatralne wydarzenia z kraju, rozmawiamy o premierach, spektaklach, ludziach teatru, książkach i wszystkim, co w teatralnym życiu piszczy. Audycję prowadzi Dorota Kołodziejczyk. Realizuje Tomasz Górka.
Cywilizacja europejska jako temat dla opery, zaś twórczość Samuela Becketta, Tomasza Manna i radziecka powieść dla młodzieży jako inspiracje. Tłumaczenia Sofoklesa, Szekspira i ... Jana Kochanowskiego na współczesną polszczyznę.
Gościem Teatrowiska jest Antoni Libera - autor libretta opery "Ślepy tor", której prapremierę przygotowuje Teatr Wielki Opera Narodowa (muzyka Krzysztof Meyer, reżyseria Marek Weiss, kierownictwo muzyczne Łukasz Borowicz). Razem z gościem zapowiadamy też kolejne spotkanie z cyklu "Sofokles na nowo odczytany" w Instytucie Teatralnym i prezentację (w filologicznym opracowaniu Antoniego Libery) "Odprawy posłów greckich" Jana Kochanowskiego w Teatrze Polskim w Warszawie. __________
"Teatrowisko" to audycja Radia dla Ciebie i Instytutu Teatralnego im. Zbigniewa Raszewskiego. W każdą niedzielę o 14:00 relacjonujemy i zapowiadamy teatralne wydarzenia z kraju, rozmawiamy o premierach, spektaklach, ludziach teatru, książkach i wszystkim, co w teatralnym życiu piszczy. Audycję prowadzi Dorota Kołodziejczyk. Realizuje Tomasz Górka.
Raptularz e-teatru | nr 44 | „Teatr nie może pouczać”. Michał Smolis rozmawia z Janem Englertem
2023-09-28 15:28:45
„Dopóki mam poczucie, że udało się tu stworzyć zespół pracujący w jednej drużynie, dopóty to dyrektorowanie ma sens".
___________
"Raptularz" e-teatru to nie tylko podcasty. To także artykuły, felietony, rozmowy, ilustracje i memy. Zapraszamy do lektury:
https://e-teatr.pl/nr-44-maratonczyk-41141
__________
W czołówce podcastu wykorzystaliśmy muzykę:
The following music was used for this media project:
Music: Light Sting by Kevin MacLeod
Free download: https://filmmusic.io/song/3979-light-sting
License (CC BY 4.0): https://filmmusic.io/standard-license
„Dopóki mam poczucie, że udało się tu stworzyć zespół pracujący w jednej drużynie, dopóty to dyrektorowanie ma sens".
___________
"Raptularz" e-teatru to nie tylko podcasty. To także artykuły, felietony, rozmowy, ilustracje i memy. Zapraszamy do lektury:
https://e-teatr.pl/nr-44-maratonczyk-41141
__________
W czołówce podcastu wykorzystaliśmy muzykę:
The following music was used for this media project:
Music: Light Sting by Kevin MacLeod
Free download: https://filmmusic.io/song/3979-light-sting
License (CC BY 4.0): https://filmmusic.io/standard-license
Dramaty polskie. Wybrał Zbigniew Raszewski | "Małżeństwo z kalendarza" Franciszka Bohomolca
2023-09-27 11:32:11
Audycja z cyklu "Dramaty polskie. Wybrał Zbigniew Raszewski" poświęcona "Małżeństwu z kalendarza" Franciszka Bohomolca . Z
historykiem i krytykiem teatru Rafałem Węgrzyniakiem rozmawia Małgorzata Szymankiewicz.
Cykl audycji powstaje w ramach współpracy Instytutu Teatralnego im. Zbigniewa Raszewskiego z II Programem Polskiego Radia. Jest częścią obchodów przypadającego w 2023 r. jubileuszu 20-lecia istnienia Instytutu. Premierowe emisje audycji - we wtorki o godz. 21.30 na antenie radiowej Dwójki.
Wśród polskich tekstów dramatycznych, które Raszewski wskazał jako najistotniejsze z jego punktu widzenia, znajdziemy utwory wciąż obecne w kanonie polskiej literatury, jak „Dziady” Adama Mickiewicza, „Kordian” Juliusza Słowackiego czy „Wesele” Stanisława Wyspiańskiego. Są na liście także teksty nieco zapomniane, niegrane już w polskich teatrach, jak „Małżeństwo z kalendarza” Franciszka Bohomolca czy „Marcowy kawaler” Józefa Blizińskiego. Lista nie jest kanonem, autorzy audycji nie zamierzają komentować ani oceniać wyboru Raszewskiego. Sięgają do genezy tekstów, historii ich wystawień na polskich scenach, ale i „przymierzają” utwory do współczesności.
Audycja z cyklu "Dramaty polskie. Wybrał Zbigniew Raszewski" poświęcona "Małżeństwu z kalendarza" Franciszka Bohomolca . Z historykiem i krytykiem teatru Rafałem Węgrzyniakiem rozmawia Małgorzata Szymankiewicz.
Cykl audycji powstaje w ramach współpracy Instytutu Teatralnego im. Zbigniewa Raszewskiego z II Programem Polskiego Radia. Jest częścią obchodów przypadającego w 2023 r. jubileuszu 20-lecia istnienia Instytutu. Premierowe emisje audycji - we wtorki o godz. 21.30 na antenie radiowej Dwójki.
Wśród polskich tekstów dramatycznych, które Raszewski wskazał jako najistotniejsze z jego punktu widzenia, znajdziemy utwory wciąż obecne w kanonie polskiej literatury, jak „Dziady” Adama Mickiewicza, „Kordian” Juliusza Słowackiego czy „Wesele” Stanisława Wyspiańskiego. Są na liście także teksty nieco zapomniane, niegrane już w polskich teatrach, jak „Małżeństwo z kalendarza” Franciszka Bohomolca czy „Marcowy kawaler” Józefa Blizińskiego. Lista nie jest kanonem, autorzy audycji nie zamierzają komentować ani oceniać wyboru Raszewskiego. Sięgają do genezy tekstów, historii ich wystawień na polskich scenach, ale i „przymierzają” utwory do współczesności.
Teatrowisko | 24.09.2023
2023-09-25 15:10:10
Przebijanie się przez stereotypy, docieranie do zapomnianych rejestracji spektakli, wielogodzinne rozmowy z artystami i badaczami teatru – o pracy nad filmem, ale i o pytaniach zarówno o osobę bohatera jak i o teatr drugiej połowy XX wieku opowiedzą twórcy filmu „Warmiński” Ewa Havelke i Michał Januszaniec. Rozmowa emitowana na kilka dni przed 101 rocznicą urodzin Janusza Warmińskiego i i na progu 95 sezonu Teatru Ateneum w Warszawie.
__________
"Teatrowisko" to audycja Radia dla Ciebie i Instytutu Teatralnego im. Zbigniewa Raszewskiego. W każdą niedzielę o 14:00 relacjonujemy i zapowiadamy teatralne wydarzenia z kraju, rozmawiamy o premierach, spektaklach, ludziach teatru, książkach i wszystkim, co w teatralnym życiu piszczy. Audycję prowadzi Dorota Kołodziejczyk. Realizuje Tomasz Górka.
Przebijanie się przez stereotypy, docieranie do zapomnianych rejestracji spektakli, wielogodzinne rozmowy z artystami i badaczami teatru – o pracy nad filmem, ale i o pytaniach zarówno o osobę bohatera jak i o teatr drugiej połowy XX wieku opowiedzą twórcy filmu „Warmiński” Ewa Havelke i Michał Januszaniec. Rozmowa emitowana na kilka dni przed 101 rocznicą urodzin Janusza Warmińskiego i i na progu 95 sezonu Teatru Ateneum w Warszawie.
__________
"Teatrowisko" to audycja Radia dla Ciebie i Instytutu Teatralnego im. Zbigniewa Raszewskiego. W każdą niedzielę o 14:00 relacjonujemy i zapowiadamy teatralne wydarzenia z kraju, rozmawiamy o premierach, spektaklach, ludziach teatru, książkach i wszystkim, co w teatralnym życiu piszczy. Audycję prowadzi Dorota Kołodziejczyk. Realizuje Tomasz Górka.
Teatrowisko | 17.09.2023
2023-09-18 15:11:05
W audycji:
- zapraszamy na premierę filmu "Warmiński" w reżyserii Ewy Havelke i Michała Januszańca. Premierowy pokaz odbędzie się 20 września w Teatrze Ateneum, który w tym roku świętuje jubileusz 95-lecia. Film został wyprodukowany przez Instytut Teatralny im. Zbigniewa Raszewskiego przy współpracy z Teatrem Ateneum i sfinansowany ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.
- o filmie "Stary" opowiedzą twórcy Magda Hueckel i Tomasz Śliwiński
- o planach repertuarowych na najbliższe miesiące, a także o mierzeniu się z ponad dwustuletnią historią opowie dyrektor Narodowego Starego Teatru w Krakowie Waldemar Raźniak.
__________
"Teatrowisko" to audycja Radia dla Ciebie i Instytutu Teatralnego im. Zbigniewa Raszewskiego. W każdą niedzielę o 14:00 relacjonujemy i zapowiadamy teatralne wydarzenia z kraju, rozmawiamy o premierach, spektaklach, ludziach teatru, książkach i wszystkim, co w teatralnym życiu piszczy. Audycję prowadzi Dorota Kołodziejczyk. Realizuje Tomasz Górka.
W audycji:
- zapraszamy na premierę filmu "Warmiński" w reżyserii Ewy Havelke i Michała Januszańca. Premierowy pokaz odbędzie się 20 września w Teatrze Ateneum, który w tym roku świętuje jubileusz 95-lecia. Film został wyprodukowany przez Instytut Teatralny im. Zbigniewa Raszewskiego przy współpracy z Teatrem Ateneum i sfinansowany ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.
- o filmie "Stary" opowiedzą twórcy Magda Hueckel i Tomasz Śliwiński
- o planach repertuarowych na najbliższe miesiące, a także o mierzeniu się z ponad dwustuletnią historią opowie dyrektor Narodowego Starego Teatru w Krakowie Waldemar Raźniak. __________
"Teatrowisko" to audycja Radia dla Ciebie i Instytutu Teatralnego im. Zbigniewa Raszewskiego. W każdą niedzielę o 14:00 relacjonujemy i zapowiadamy teatralne wydarzenia z kraju, rozmawiamy o premierach, spektaklach, ludziach teatru, książkach i wszystkim, co w teatralnym życiu piszczy. Audycję prowadzi Dorota Kołodziejczyk. Realizuje Tomasz Górka.
Raptularz e-teatru | nr 43 | Jesteśmy kłusownikami. Dominik Gac rozmawia z Wojciechem Dudzikiem
2023-09-11 13:03:09
"Czy mamy zajmować się tylko teatrem? Badamy teatr – ale także życie społeczne i kulturę poprzez teatr. To wychodzi tylko na dobre tej, dość mętnie określonej dyscyplinie"
___________
"Raptularz" e-teatru to nie tylko podcasty. To także artykuły, felietony, rozmowy, ilustracje i memy. Zapraszamy do lektury:
https://e-teatr.pl/nr-43-ifluctuat-nec-mergituri-40672
__________
W czołówce podcastu wykorzystaliśmy muzykę:
The following music was used for this media project:
Music: Light Sting by Kevin MacLeod
Free download: https://filmmusic.io/song/3979-light-sting
License (CC BY 4.0): https://filmmusic.io/standard-license
"Czy mamy zajmować się tylko teatrem? Badamy teatr – ale także życie społeczne i kulturę poprzez teatr. To wychodzi tylko na dobre tej, dość mętnie określonej dyscyplinie" ___________
"Raptularz" e-teatru to nie tylko podcasty. To także artykuły, felietony, rozmowy, ilustracje i memy. Zapraszamy do lektury:
https://e-teatr.pl/nr-43-ifluctuat-nec-mergituri-40672
__________
W czołówce podcastu wykorzystaliśmy muzykę:
The following music was used for this media project:
Music: Light Sting by Kevin MacLeod
Free download: https://filmmusic.io/song/3979-light-sting
License (CC BY 4.0): https://filmmusic.io/standard-license