Natural Born Writers - podcast
A podcast 'by screenwriters for screenwriters' (and not only), where Polish screenwriter Brunon Hawryluk talks with creators engaged in storytelling and narratology. #Cinema #TV #Comics #Literature #GameDev #Theater #Radio Plays
More about NBW:
FB: https://www.facebook.com/naturalbornwriterspodcast
IG: https://www.instagram.com/naturalbornwriters
Support NBW: https://buycoffee.to/naturalbornwriters
Kategorie:
TV & Film
TV & Film
Draft #5 - MIKOŁAJ CIEŚLAK - Jak rozśmieszyć widza?
2022-08-10 20:50:23
Gościem 5 draftu podcastu jest MIKOŁAJ CIEŚLAK - artysta kabaretowy, aktor, ale również, od pewnego czasu - scenarzysta.
Mikołaja na pewno znacie z Kabaretu Moralnego Niepokoju oraz serialu satyrycznego pt. UCHO PREZESA, w którym wcielał się w rolę Mariusza, prawej ręki prezesa.
Nasza rozmowa dotyczy oczywiście KOMEDII - ale nie tylko jej pisania, ale również aktorstwa komediowego i reżyserii oraz w ogóle zastanawiamy się nad samymi zjawiskami, jakimi są komizm i poczucie humoru.
Wesprzyj NBW (Postaw kawę)
Tematy rozmowy:
00:15 - 08:24 - Wprowadzenie oraz parę słów, dlaczego Mikołaj postanowił zająć się scenariopisarstwem. Jak to się stało, że wylądował w kabarecie?
08:24 - 13:43 - Trochę o aktorstwie - komediowym i nie tylko. Oraz o ciężkim losie nieznanych aktorów.
13:43 - 17:43 - Co Mikołaj robił przed kabaretem? Jak wyglądały początki Kabaretu Moralnego Niepokoju?
17:43 - 20:25 - Jacy komicy inspirowali Mikołaja na początku? Co trzeba mieć, żeby być “zabawnym”?
20:25 - 22:41 - Dlaczego niewielu młodych aktorów gra w skeczach? I czemu kabarety przestały być “sexy”?
22:41 - 23:59 - Kim Mikołaj się bardziej czuje: aktorem komediowym, komikiem, artystą kabaretowym?
23:59 - 30:07 - Więcej o początkach Kabaretu Moralnego Niepokoju oraz czasach, gdy Mikołaj był copywriterem. I dlaczego w reklamie nie można myśleć “Co ja tutaj robię?”
30:07 - 33:20 - Dlaczego Kabaret Moralnego Niepokoju odniósł taki sukces?
33:20 - 36:53 - Jak wygląda pisanie tekstów do skeczy? Oraz jak aktorzy się do nich przygotowują?
36:53 - 46:28 - Co znaczy mieć “feeling komediowy”? Czemu scenarzyści filmowi mają ciężej od kabareciarzy? Jak wygląda scenariusz skeczu kabaretowego?
46:28 - 51:07 - Czy aktorzy kabaretowi sami się reżyserują? Oraz o tym, jak ważna jest energia między aktorami.
51:07 - 55:55 - Na czym polega “poczucie humoru”, czyli co tak naprawdę jest śmieszne?
55:55 - 66:47 - Dlaczego publiczność się nie śmieje, kiedy jest za gorąco albo gdy fotele są za wygodne?
01:06:47 - 01:18:33 - Jeszcze o publiczności - jak rozśmieszyć każdego? Dlaczego komedia jest trudniejsza do napisania od dramatu? O tym, dlaczego życie nie jest tylko komediowe, ani tylko dramatyczne. Jest komedio-dramatyczne.
01:18:33 - 01:27:13 - Czy to prawda, że każdy, kto zajmuje się profesjonalnie komedią, skrycie boi się publiczności? Jak komicy radzą sobie z tremą?
01:27:13 - 01:37:11 - Czy można żartować o wszystkim? Jak poruszać tematy tabu?
01:37:11 - 01:46:28 - Jak powstało “Ucho prezesa”? Jak wyglądała praca przy tym serialu oraz castingi?
01:46:28 - 01:48:50 - Jak wyglądała praca nad scenariuszami do “Ucha prezesa”? Jak powstawały pomysły na wątki i dialogi?
01:48:50 - 01:52:07 - Kiedy Mikołaj zaczął się interesować scenariopisarstwem?
01:52:07 - 01:55:56 - Dlaczego ekipa śmiejąca się na planie nie zawsze jest zapowiedzią zabawnego filmu? Na co, jako aktor, Mikołaj zwraca uwagę w scenariuszu?
01:55:56 - 02:00:40 - Dlaczego trzeba uważać na przekleństwa w dialogach? Oraz trochę o stand-upie.
02:00:40 - 02:08:57 - Czy Marcin Daniec był w Polsce stand-uperem, zanim to było modne? Czy to prawda, że między twórcami stand-upów i kabaretów panuje niechęć? Czy nadszedł koniec kabaretów?
02:08:57 - 02:10:50 - Jaką książkę, film lub serial Mikołaj chce polecić?
Serdecznie zapraszamy do posłuchania całej naszej rozmowy i zachęcamy do polecania osobom zainteresowanym branżą filmową.
Więcej o NBW:
FB: https://www.facebook.com/naturalbornwriterspodcast
IG: https://www.instagram.com/naturalbornwriters/
Patronami podcastu są: Gildia Scenarzystów Polskich i Biblioteka Scenariuszy Filmowych.
Gościem 5 draftu podcastu jest MIKOŁAJ CIEŚLAK - artysta kabaretowy, aktor, ale również, od pewnego czasu - scenarzysta.
Mikołaja na pewno znacie z Kabaretu Moralnego Niepokoju oraz serialu satyrycznego pt. UCHO PREZESA, w którym wcielał się w rolę Mariusza, prawej ręki prezesa.
Nasza rozmowa dotyczy oczywiście KOMEDII - ale nie tylko jej pisania, ale również aktorstwa komediowego i reżyserii oraz w ogóle zastanawiamy się nad samymi zjawiskami, jakimi są komizm i poczucie humoru.
Tematy rozmowy:
00:15 - 08:24 - Wprowadzenie oraz parę słów, dlaczego Mikołaj postanowił zająć się scenariopisarstwem. Jak to się stało, że wylądował w kabarecie?
08:24 - 13:43 - Trochę o aktorstwie - komediowym i nie tylko. Oraz o ciężkim losie nieznanych aktorów.
13:43 - 17:43 - Co Mikołaj robił przed kabaretem? Jak wyglądały początki Kabaretu Moralnego Niepokoju?
17:43 - 20:25 - Jacy komicy inspirowali Mikołaja na początku? Co trzeba mieć, żeby być “zabawnym”?
20:25 - 22:41 - Dlaczego niewielu młodych aktorów gra w skeczach? I czemu kabarety przestały być “sexy”?
22:41 - 23:59 - Kim Mikołaj się bardziej czuje: aktorem komediowym, komikiem, artystą kabaretowym?
23:59 - 30:07 - Więcej o początkach Kabaretu Moralnego Niepokoju oraz czasach, gdy Mikołaj był copywriterem. I dlaczego w reklamie nie można myśleć “Co ja tutaj robię?”
30:07 - 33:20 - Dlaczego Kabaret Moralnego Niepokoju odniósł taki sukces?
33:20 - 36:53 - Jak wygląda pisanie tekstów do skeczy? Oraz jak aktorzy się do nich przygotowują?
36:53 - 46:28 - Co znaczy mieć “feeling komediowy”? Czemu scenarzyści filmowi mają ciężej od kabareciarzy? Jak wygląda scenariusz skeczu kabaretowego?
46:28 - 51:07 - Czy aktorzy kabaretowi sami się reżyserują? Oraz o tym, jak ważna jest energia między aktorami.
51:07 - 55:55 - Na czym polega “poczucie humoru”, czyli co tak naprawdę jest śmieszne?
55:55 - 66:47 - Dlaczego publiczność się nie śmieje, kiedy jest za gorąco albo gdy fotele są za wygodne?
01:06:47 - 01:18:33 - Jeszcze o publiczności - jak rozśmieszyć każdego? Dlaczego komedia jest trudniejsza do napisania od dramatu? O tym, dlaczego życie nie jest tylko komediowe, ani tylko dramatyczne. Jest komedio-dramatyczne.
01:18:33 - 01:27:13 - Czy to prawda, że każdy, kto zajmuje się profesjonalnie komedią, skrycie boi się publiczności? Jak komicy radzą sobie z tremą?
01:27:13 - 01:37:11 - Czy można żartować o wszystkim? Jak poruszać tematy tabu?
01:37:11 - 01:46:28 - Jak powstało “Ucho prezesa”? Jak wyglądała praca przy tym serialu oraz castingi?
01:46:28 - 01:48:50 - Jak wyglądała praca nad scenariuszami do “Ucha prezesa”? Jak powstawały pomysły na wątki i dialogi?
01:48:50 - 01:52:07 - Kiedy Mikołaj zaczął się interesować scenariopisarstwem?
01:52:07 - 01:55:56 - Dlaczego ekipa śmiejąca się na planie nie zawsze jest zapowiedzią zabawnego filmu? Na co, jako aktor, Mikołaj zwraca uwagę w scenariuszu?
01:55:56 - 02:00:40 - Dlaczego trzeba uważać na przekleństwa w dialogach? Oraz trochę o stand-upie.
02:00:40 - 02:08:57 - Czy Marcin Daniec był w Polsce stand-uperem, zanim to było modne? Czy to prawda, że między twórcami stand-upów i kabaretów panuje niechęć? Czy nadszedł koniec kabaretów?
02:08:57 - 02:10:50 - Jaką książkę, film lub serial Mikołaj chce polecić?
Serdecznie zapraszamy do posłuchania całej naszej rozmowy i zachęcamy do polecania osobom zainteresowanym branżą filmową.
Więcej o NBW:
FB: https://www.facebook.com/naturalbornwriterspodcast
IG: https://www.instagram.com/naturalbornwriters/
Patronami podcastu są: Gildia Scenarzystów Polskich i Biblioteka Scenariuszy Filmowych.
Draft #4 - AGATA MALESIŃSKA - Jak połączyć pisanie do telewizji i rodzicielstwo?
2022-07-27 20:50:18
Co-writerem (gościem) 4 draftu podcastu jest AGATA MALESIŃSKA - scenarzystka telewizyjna i filmowa, pisarka, dziennikarka, copywriterka, z wykształcenia ekonomistka i socjolożka. Prywatnie zaś żona i mama dwóch 5-letnich chłopców.
Agata posiada ponad 15-letnie doświadczenie w branży scenariopisarskiej. Zaczynała jako scenarzystka i dialogistka w serialu codziennym SAMO ŻYCIE dla stacji Polsat, a także jako scenarzystka polskich wersji komediowych seriali NIANIA i HELA W OPAŁACH dla stacji TVN. Jest współautorką adaptacji dwóch powieści obyczajowo-kryminalnych Harlana Cobena dla Netfliksa - czyli: W GŁĘBI LASU i ZACHOWAJ SPOKÓJ. Headwriterką nowego serialu - również dla Netfliksa ;) - FORST na podstawie powieści Remigiusza Mroza. Autorką polskich dialogów do serialu sci-fi 1899 dla Netfliksa (!), premiera jesień 2022. I autorką scenariusza oryginalnego serialu modern sci-fi romance DZIEWCZYNA I KOSMONAUTA, oczywiście dla Netflix, premiera początek 2023.
Obecnie Agata jest też w trakcie developmentu serialu premium w gatunku modern horror - dla Platige Image, w którym jest headwriterką.
W #4 drafcie skupiamy się na ADAPTACJACH KSIĄŻEK, ale nie tylko. Poruszamy też m.in. tematykę łączenia rodzicielstwa z zawodowym pisaniem oraz tworzenia fantastyki w polskim kinie i TV.
Wesprzyj NBW (Postaw kawę)
Tematy rozmowy:
02:40 - 03:30 - Trochę o serialu sci-fi “Dziewczyna i kosmonauta”.
03:30 - 11:45 - Jak Agata została scenarzystką filmową i serialową?
11:45 - 22:30 - Jak można połączyć pisanie do telewizji i rodzicielstwo?
22:30 - 28:46 - Jak wygląda “typowy” dzień pracy Agaty - matki i scenarzystki? Czyli trochę o “transie” pisarzy oraz o tym, jak ważna jest muzyka.
28:46 - 34:43 - Co Agata doradzałaby młodym osobom pracującym kreatywnie, które rozważają zajęcie się też rodzicielstwem?
34:43 - 40:43 - Jak to się stało, że Netflix postanowił zrealizować serialowe ekranizacje Harlana Cobena właśnie w Polsce? Jak Agata została współautorką ekranizacji “W głębi lasu”?
40:43 - 44:09 - Trochę o losie scenarzystów, których często ocenia się po ilości zrealizowanych filmów i seriali, nie po ilości napisanych scenariuszy.
44:09 - 47:33 - Jak wyglądała praca nad adaptacjami Cobena? I dlaczego za bardzo wrażliwa osoba nie powinna pisać scenariuszy?
47:33 - 51:20 - Czy zawsze trzeba oddać ducha oryginału, czy jednak adaptacja to osoby byt?
51:20 - 53:29 - Czy z każdej książki lub filmu da się zrobić serial?
53:29 - 55:54 - Jak znaleźć dobrą książkę do adaptacji? I jak Agacie pisało się adaptację Remigiusza Mroza?
55:54 - 57:58 - Czy pisanie adaptacji jest prostsze od pisania własnej, oryginalnej historii?
57:58 - 62:25 - Jak Agata podchodzi do tworzenia bohaterów?
62:25 - 69:20 - Dialogi literackie a filmowe - ile można wziąć z pierwowzoru? Jak nie pisać dialogów dla nastolatków?
69:20 - 77:57 - pisanie seriali i filmów fantastycznych (czyli fantasy, horror i science fiction) w Polsce. I trochę więcej słów o nadchodzącym serialu “Dziewczyna i kosmonauta” oraz o współpracy z Netfliksem.
77:57 - 82:15 - Czy Agata zamierza bardziej pójść w pisanie fantastyki do seriali i filmów?
82:15 - 84:40 - Jaką książkę, film lub serial Agata chce nam polecić?
Serdecznie zapraszamy do posłuchania całej naszej rozmowy i zachęcamy do polecania osobom zainteresowanym branżą filmową.
Więcej o NBW:
WEBSITE: https://brunonhawryluk.pl/natural-born-writers/
FB: https://www.facebook.com/naturalbornwriterspodcast
IG: https://www.instagram.com/naturalbornwriters/
YT: https://www.youtube.com/channel/UCDOjopGhjCOF-t6NgkPTDlQ
Partnerami podcastu są: Gildia Scenarzystów Polskich i Biblioteka Scenariuszy Filmowych.
Co-writerem (gościem) 4 draftu podcastu jest AGATA MALESIŃSKA - scenarzystka telewizyjna i filmowa, pisarka, dziennikarka, copywriterka, z wykształcenia ekonomistka i socjolożka. Prywatnie zaś żona i mama dwóch 5-letnich chłopców.
Agata posiada ponad 15-letnie doświadczenie w branży scenariopisarskiej. Zaczynała jako scenarzystka i dialogistka w serialu codziennym SAMO ŻYCIE dla stacji Polsat, a także jako scenarzystka polskich wersji komediowych seriali NIANIA i HELA W OPAŁACH dla stacji TVN. Jest współautorką adaptacji dwóch powieści obyczajowo-kryminalnych Harlana Cobena dla Netfliksa - czyli: W GŁĘBI LASU i ZACHOWAJ SPOKÓJ. Headwriterką nowego serialu - również dla Netfliksa ;) - FORST na podstawie powieści Remigiusza Mroza. Autorką polskich dialogów do serialu sci-fi 1899 dla Netfliksa (!), premiera jesień 2022. I autorką scenariusza oryginalnego serialu modern sci-fi romance DZIEWCZYNA I KOSMONAUTA, oczywiście dla Netflix, premiera początek 2023.
Obecnie Agata jest też w trakcie developmentu serialu premium w gatunku modern horror - dla Platige Image, w którym jest headwriterką.
W #4 drafcie skupiamy się na ADAPTACJACH KSIĄŻEK, ale nie tylko. Poruszamy też m.in. tematykę łączenia rodzicielstwa z zawodowym pisaniem oraz tworzenia fantastyki w polskim kinie i TV.
Tematy rozmowy:
02:40 - 03:30 - Trochę o serialu sci-fi “Dziewczyna i kosmonauta”.
03:30 - 11:45 - Jak Agata została scenarzystką filmową i serialową?
11:45 - 22:30 - Jak można połączyć pisanie do telewizji i rodzicielstwo?
22:30 - 28:46 - Jak wygląda “typowy” dzień pracy Agaty - matki i scenarzystki? Czyli trochę o “transie” pisarzy oraz o tym, jak ważna jest muzyka.
28:46 - 34:43 - Co Agata doradzałaby młodym osobom pracującym kreatywnie, które rozważają zajęcie się też rodzicielstwem?
34:43 - 40:43 - Jak to się stało, że Netflix postanowił zrealizować serialowe ekranizacje Harlana Cobena właśnie w Polsce? Jak Agata została współautorką ekranizacji “W głębi lasu”?
40:43 - 44:09 - Trochę o losie scenarzystów, których często ocenia się po ilości zrealizowanych filmów i seriali, nie po ilości napisanych scenariuszy.
44:09 - 47:33 - Jak wyglądała praca nad adaptacjami Cobena? I dlaczego za bardzo wrażliwa osoba nie powinna pisać scenariuszy?
47:33 - 51:20 - Czy zawsze trzeba oddać ducha oryginału, czy jednak adaptacja to osoby byt?
51:20 - 53:29 - Czy z każdej książki lub filmu da się zrobić serial?
53:29 - 55:54 - Jak znaleźć dobrą książkę do adaptacji? I jak Agacie pisało się adaptację Remigiusza Mroza?
55:54 - 57:58 - Czy pisanie adaptacji jest prostsze od pisania własnej, oryginalnej historii?
57:58 - 62:25 - Jak Agata podchodzi do tworzenia bohaterów?
62:25 - 69:20 - Dialogi literackie a filmowe - ile można wziąć z pierwowzoru? Jak nie pisać dialogów dla nastolatków?
69:20 - 77:57 - pisanie seriali i filmów fantastycznych (czyli fantasy, horror i science fiction) w Polsce. I trochę więcej słów o nadchodzącym serialu “Dziewczyna i kosmonauta” oraz o współpracy z Netfliksem.
77:57 - 82:15 - Czy Agata zamierza bardziej pójść w pisanie fantastyki do seriali i filmów?
82:15 - 84:40 - Jaką książkę, film lub serial Agata chce nam polecić?
Serdecznie zapraszamy do posłuchania całej naszej rozmowy i zachęcamy do polecania osobom zainteresowanym branżą filmową.
Więcej o NBW:
WEBSITE: https://brunonhawryluk.pl/natural-born-writers/
FB: https://www.facebook.com/naturalbornwriterspodcast
IG: https://www.instagram.com/naturalbornwriters/
YT: https://www.youtube.com/channel/UCDOjopGhjCOF-t6NgkPTDlQ
Partnerami podcastu są: Gildia Scenarzystów Polskich i Biblioteka Scenariuszy Filmowych.
Draft #3 - TOMEK BAGIŃSKI - Czym różni się praca w Hollywood od pracy w polskiej branży filmowej?
2022-07-13 20:49:07
Co-writerem (czyli gościem) #3 draftu jest TOMEK BAGIŃSKI - osoba, której większości nie trzeba przedstawiać. Twórca animacji, reżyser, scenarzysta i producent filmowy. Nominowany do Oscara w kategorii najlepszy krótkometrażowy film animowany za animację pt. KATEDRA. Wieloletni współpracownik studia Platige Image. Reżyser słynnej serii Allegro LEGENDY POLSKIE.
Ostatnimi czasy głównie producent wykonawczy, m.in. takich netfliksowych seriali jak WIEDŹMIN, KIERUNEK: NOC, czy animowanego pełnego metrażu WIEDŹMIN: ZMORA WILKA.
Obecnie pracuje nad kolejnym sezonem WIEDŹMINA, ale również nad prequelowym serialem WIEDŹMIN: RODOWÓD KRWI (Blood Origin) - którego premiera jeszcze w tym roku. Tomek pracuje również jako reżyser nad filmem RYCERZE ZODIAKU, aktorską adaptacją słynnej mangi “Saint Seiya” (w rolach głównych m.in. Sean Bean).
Wesprzyj NBW (Postaw kawę)
Tematy rozmowy:
01:51 - 05:16 - Jak to jest reżyserować taki wysokobudżetowy hollywoodzki film jak “Rycerze Zodiaku”? Czym różniło się to od pracy w Polsce?
05:16 - 12:58 - Rola reżysera, scenarzysty i producenta w zachodnim przemyśle filmowym.
12:58 - 15:59 - “Tone meetings” - jakie są kompetencje scenarzysty, reżysera i innych na kolejnych etapach powstawania filmu / serialu?
15:59 - 21:37 - “Meat and potatoes”, czyli warsztat reżysera serialowego - jak uniknąć “błędów w sztuce”?
21:37 - 33:54 - Kim Tomek się bardziej czuje - producentem czy reżyserem?
Dlaczego Tomek nigdy nie chciałby być zawodowym scenarzystą?
33:54 - 41:06 - Trochę o języku branży filmowej - dlaczego warto rozmawiać tak, żeby nikogo nie urazić?
41:06 - 44:56 - Dlaczego Tomka fascynuje przemysł filmowy? Czyli trochę o niesamowitej efektywności machiny produkcyjnej w Hollywood.
44:56 - 49:32 - Z jakimi scenarzystami Tomkowi się najlepiej pracuje? Czemu pierwszy draft scenariusza nie musi być idealny?
49:32 - 55:24 - Jak napisać świetny one-pager, którym zainteresujemy producentów?
Na co Tomek zwraca uwagę, pytając “O czym jest ten film?”
55:35 - 01:09:07 - Jak wygląda praca scenarzysty pracującego dla platform streamingowych “na Zachodzie?” Dlaczego im producenci płacą za “poprawki” scenariusza, a w Polsce nie? 01:09:07 - 01:16:17 - Po co tak naprawdę jest umowa? Co nam ona daje? Obosieczny miecz związków zawodowych w USA?
01:16:47 - 01:29:00 - Jak scenarzysta z Europy Środkowo-Wschodniej może wybić się w Hollywood?
01:29:15 - 01:33:45 - Jak można pomóc swojemu szczęściu, rozwijając karierę?
01:33:45 - 01:36:49 - Jak wyglądały początki Bagińskiego w Hollywood? Jak poradzić sobie, gdy ciągle słyszy się “nie” i znaleźć fun w samej drodze, nie celu?
01:36:49 - 01:41:50 - Co warto mieć, idąc do producenta na Zachodzie? One-pager? Treatment? Oraz co warto posiadać, jeśli nie ma się silnych nóg i twardej dupy?
01:41:50 - 01:43:23 - Jak Tomek radził sobie w Hollywood po nominacji do Oscara oraz wygraniu BAFTA?
01:43:23 - 01:48:49 - Czy da się realizować hollywoodzkie produkcje, mieszkając w Polsce? Dlaczego nie zawsze warto przeprowadzać się do LA?
01:48:49 - 01:58:15 - O Wiedźminie. Jak daleko może posunąć się twórca adaptacji w swojej wolności twórczej?
01:58:15 - 02:07:00 - Czy Andrzej Sapkowski był świadom, że pisze coś wielkiego? Trochę o tym, jak wówczas był traktowany przez Fandom. Czy powstanie kinowa wersja “Legend Polskich”?
Serdecznie zapraszamy do posłuchania całej naszej rozmowy i zachęcamy do polecania osobom zainteresowanym branżą filmową.
Więcej o NBW:
WEBSITE: https://brunonhawryluk.pl/natural-born-writers/
FB: https://www.facebook.com/naturalbornwriterspodcast
IG: https://www.instagram.com/naturalbornwriters/
YT: https://www.youtube.com/channel/UCDOjopGhjCOF-t6NgkPTDlQ
Partnerem podcastu jest Gildia Scenarzystów Polskich i Biblioteka Scenariuszy Filmowych.
Co-writerem (czyli gościem) #3 draftu jest TOMEK BAGIŃSKI - osoba, której większości nie trzeba przedstawiać. Twórca animacji, reżyser, scenarzysta i producent filmowy. Nominowany do Oscara w kategorii najlepszy krótkometrażowy film animowany za animację pt. KATEDRA. Wieloletni współpracownik studia Platige Image. Reżyser słynnej serii Allegro LEGENDY POLSKIE.
Ostatnimi czasy głównie producent wykonawczy, m.in. takich netfliksowych seriali jak WIEDŹMIN, KIERUNEK: NOC, czy animowanego pełnego metrażu WIEDŹMIN: ZMORA WILKA.
Obecnie pracuje nad kolejnym sezonem WIEDŹMINA, ale również nad prequelowym serialem WIEDŹMIN: RODOWÓD KRWI (Blood Origin) - którego premiera jeszcze w tym roku. Tomek pracuje również jako reżyser nad filmem RYCERZE ZODIAKU, aktorską adaptacją słynnej mangi “Saint Seiya” (w rolach głównych m.in. Sean Bean).
Tematy rozmowy:
01:51 - 05:16 - Jak to jest reżyserować taki wysokobudżetowy hollywoodzki film jak “Rycerze Zodiaku”? Czym różniło się to od pracy w Polsce?
05:16 - 12:58 - Rola reżysera, scenarzysty i producenta w zachodnim przemyśle filmowym.
12:58 - 15:59 - “Tone meetings” - jakie są kompetencje scenarzysty, reżysera i innych na kolejnych etapach powstawania filmu / serialu?
15:59 - 21:37 - “Meat and potatoes”, czyli warsztat reżysera serialowego - jak uniknąć “błędów w sztuce”?
21:37 - 33:54 - Kim Tomek się bardziej czuje - producentem czy reżyserem?
Dlaczego Tomek nigdy nie chciałby być zawodowym scenarzystą?
33:54 - 41:06 - Trochę o języku branży filmowej - dlaczego warto rozmawiać tak, żeby nikogo nie urazić?
41:06 - 44:56 - Dlaczego Tomka fascynuje przemysł filmowy? Czyli trochę o niesamowitej efektywności machiny produkcyjnej w Hollywood.
44:56 - 49:32 - Z jakimi scenarzystami Tomkowi się najlepiej pracuje? Czemu pierwszy draft scenariusza nie musi być idealny?
49:32 - 55:24 - Jak napisać świetny one-pager, którym zainteresujemy producentów?
Na co Tomek zwraca uwagę, pytając “O czym jest ten film?”
55:35 - 01:09:07 - Jak wygląda praca scenarzysty pracującego dla platform streamingowych “na Zachodzie?” Dlaczego im producenci płacą za “poprawki” scenariusza, a w Polsce nie? 01:09:07 - 01:16:17 - Po co tak naprawdę jest umowa? Co nam ona daje? Obosieczny miecz związków zawodowych w USA?
01:16:47 - 01:29:00 - Jak scenarzysta z Europy Środkowo-Wschodniej może wybić się w Hollywood?
01:29:15 - 01:33:45 - Jak można pomóc swojemu szczęściu, rozwijając karierę?
01:33:45 - 01:36:49 - Jak wyglądały początki Bagińskiego w Hollywood? Jak poradzić sobie, gdy ciągle słyszy się “nie” i znaleźć fun w samej drodze, nie celu?
01:36:49 - 01:41:50 - Co warto mieć, idąc do producenta na Zachodzie? One-pager? Treatment? Oraz co warto posiadać, jeśli nie ma się silnych nóg i twardej dupy?
01:41:50 - 01:43:23 - Jak Tomek radził sobie w Hollywood po nominacji do Oscara oraz wygraniu BAFTA?
01:43:23 - 01:48:49 - Czy da się realizować hollywoodzkie produkcje, mieszkając w Polsce? Dlaczego nie zawsze warto przeprowadzać się do LA?
01:48:49 - 01:58:15 - O Wiedźminie. Jak daleko może posunąć się twórca adaptacji w swojej wolności twórczej?
01:58:15 - 02:07:00 - Czy Andrzej Sapkowski był świadom, że pisze coś wielkiego? Trochę o tym, jak wówczas był traktowany przez Fandom. Czy powstanie kinowa wersja “Legend Polskich”?
Serdecznie zapraszamy do posłuchania całej naszej rozmowy i zachęcamy do polecania osobom zainteresowanym branżą filmową.
Więcej o NBW:
WEBSITE: https://brunonhawryluk.pl/natural-born-writers/
FB: https://www.facebook.com/naturalbornwriterspodcast
IG: https://www.instagram.com/naturalbornwriters/
YT: https://www.youtube.com/channel/UCDOjopGhjCOF-t6NgkPTDlQ
Partnerem podcastu jest Gildia Scenarzystów Polskich i Biblioteka Scenariuszy Filmowych.
Draft #2 - WIKTOR PIĄTKOWSKI - Jak wygląda praca scenarzysty w serialu premium?
2022-06-29 21:00:07
Co-writerem (gościem) 2 draftu podcastu jest WIKTOR PIĄTKOWSKI - wieloletni wykładowca scenariopisarstwa (warsztaty Bahama Films to właśnie on!), doświadczony scenarzysta filmowy i serialowy oraz producent. Współtwórca znanego serialu HBO - WATAHA. Scenarzysta m.in. seriali WOJENNE DZIEWCZYNY, WOTUM NIEUFNOŚCI, SORTOWNIA oraz filmów MIŁOŚĆ DO KWADRATU, PARADA SERC I ŚWIĘTA INACZEJ.
Wesprzyj NBW (Postaw kawę)
W #2 drafcie skupiamy się na PISANIU SERIALI TV.
Odpowiadamy sobie na takie pytania jak:
- Jak dostać pierwszą pracę przy pisaniu serialu telewizyjnego?
- Czy pisanie telenowel i paradokumentów "hańbi"?
- Jak wygląda praca scenarzysty w polskim serialu PREMIUM?
- Jak znaleźć producenta, który zrealizuje nasz ukochany projekt?
- Jakie pomysły na seriale są łatwiejsze do sprzedania i wyprodukowania?
- Jak wygląda prezentowanie (pitchowanie) pomysłów na seriale "na Zachodzie"?
- Jak zrobić porządną BIBLIĘ SERIALU?
- Na czym polega warsztat scenarzysty serialowego? Jak rozpisać strukturę sezonu, pilota?
- Czy w serialu bohater jest ważniejszy od fabuły?
Oraz wiele, wiele innych!
Serdecznie zapraszamy do posłuchania całej naszej rozmowy i zachęcamy do polecania osobom zainteresowanym branżą filmową.
Więcej o NBW:
WEBSITE: https://brunonhawryluk.pl/natural-born-writers/
FB: https://www.facebook.com/naturalbornwriterspodcast
IG: https://www.instagram.com/naturalbornwriters/
Patronem medialnym podcastu jest Gildia Scenarzystów Polskich.
Co-writerem (gościem) 2 draftu podcastu jest WIKTOR PIĄTKOWSKI - wieloletni wykładowca scenariopisarstwa (warsztaty Bahama Films to właśnie on!), doświadczony scenarzysta filmowy i serialowy oraz producent. Współtwórca znanego serialu HBO - WATAHA. Scenarzysta m.in. seriali WOJENNE DZIEWCZYNY, WOTUM NIEUFNOŚCI, SORTOWNIA oraz filmów MIŁOŚĆ DO KWADRATU, PARADA SERC I ŚWIĘTA INACZEJ.
W #2 drafcie skupiamy się na PISANIU SERIALI TV.
Odpowiadamy sobie na takie pytania jak:
- Jak dostać pierwszą pracę przy pisaniu serialu telewizyjnego?
- Czy pisanie telenowel i paradokumentów "hańbi"?
- Jak wygląda praca scenarzysty w polskim serialu PREMIUM?
- Jak znaleźć producenta, który zrealizuje nasz ukochany projekt?
- Jakie pomysły na seriale są łatwiejsze do sprzedania i wyprodukowania?
- Jak wygląda prezentowanie (pitchowanie) pomysłów na seriale "na Zachodzie"?
- Jak zrobić porządną BIBLIĘ SERIALU?
- Na czym polega warsztat scenarzysty serialowego? Jak rozpisać strukturę sezonu, pilota?
- Czy w serialu bohater jest ważniejszy od fabuły?
Oraz wiele, wiele innych!
Serdecznie zapraszamy do posłuchania całej naszej rozmowy i zachęcamy do polecania osobom zainteresowanym branżą filmową.
Więcej o NBW:
WEBSITE: https://brunonhawryluk.pl/natural-born-writers/
FB: https://www.facebook.com/naturalbornwriterspodcast
IG: https://www.instagram.com/naturalbornwriters/
Patronem medialnym podcastu jest Gildia Scenarzystów Polskich.
Draft #1 - MARCIN CIASTOŃ - Jak zostać scenarzystą filmowym?
2022-06-15 22:26:19
Co-writerem (gościem) 1 draftu podcastu jest MARCIN CIASTOŃ - scenarzysta filmów HIACYNT oraz WYRWA, współautor scenariusza DETEKTYW BRUNO i serialu STRANGE ANGELS, laureat nagrody za scenariusz w Gdyni w 2021 roku.
Zapraszamy do posłuchania naszej całej rozmowy.
Linki:
Warsaw Next
https://wff.pl/pl/wid/warsaw-next
"Save the Cat" - Blake Snyder
https://savethecat.com
"20 Master Plots: And How to Build Them" - Ronald B. Tobias
https://www.goodreads.com/book/show/114819.20_Master_Plots
Wesprzyj NBW (Postaw kawę)
Tematy rozmowy:
01:30 - 10:40 - Konkursy scenariuszowe
10:40 - 13:55 - O pomysłach na “Hiacynta” i “Detektywa Bruno”
13:55 - 20:30 - Jak początkujący scenarzysta może znaleźć producenta? (na przykładzie “Hiacynta”)
20:30 - 48:46 - status scenarzysty w Polsce
48:46 - 56:51 - Jak zacząć “przygodę scenarzysty”? Jak zacząć pisać do filmów i telewizji? Czy trzeba mieć “talent literacki”?
56:51 - 61:35 - Czy pomysły muszą być oryginalne?
61:35 - 64:21 - Jak zdecydować, czy z “tego pomysłu będzie materiał na film czy serial”?
64:21 - 70:40 - Od czego zacząć pisanie scenariusza? - story czy bohaterowie? Trochę więcej o strukturze scenariusza.
70:40 - 72:45 - Temat filmu - o co chodzi?
72:45 - 77:40 - Jak stworzyć pełnokrwistych bohaterów?
77:40 - 80:26 - Czy bohaterów trzeba lubić?
80:26 - 82:30 - Pisanie dialogów i monologów.
82:30 - 85:06 - Co przed pisaniem scenariusza? Logline, treatment, drabinka?
85:06 - 87:10 - Czy warto wysyłać swoje drafty “beta-readerom”?
87:10 - 93:00 - Jak powinna wyglądać współpraca scenarzysty i reżysera? Oraz udział scenarzysty w zmianach scenariusza na etapie pre-produkcji i zdjęć.
93:00 - 94:08 - Plany Marcina na przyszłość.
94:08 - Co Marcin poleca do obejrzenia.
Więcej o NBW:
WEBSITE: https://brunonhawryluk.pl/natural-born-writers/
FB: https://www.facebook.com/naturalbornwriterspodcast
IG: https://www.instagram.com/naturalbornwriters/
Co-writerem (gościem) 1 draftu podcastu jest MARCIN CIASTOŃ - scenarzysta filmów HIACYNT oraz WYRWA, współautor scenariusza DETEKTYW BRUNO i serialu STRANGE ANGELS, laureat nagrody za scenariusz w Gdyni w 2021 roku.
Zapraszamy do posłuchania naszej całej rozmowy.
Linki:
Warsaw Next
https://wff.pl/pl/wid/warsaw-next
"Save the Cat" - Blake Snyder
https://savethecat.com
"20 Master Plots: And How to Build Them" - Ronald B. Tobias
https://www.goodreads.com/book/show/114819.20_Master_Plots
Tematy rozmowy:
01:30 - 10:40 - Konkursy scenariuszowe
10:40 - 13:55 - O pomysłach na “Hiacynta” i “Detektywa Bruno”
13:55 - 20:30 - Jak początkujący scenarzysta może znaleźć producenta? (na przykładzie “Hiacynta”)
20:30 - 48:46 - status scenarzysty w Polsce
48:46 - 56:51 - Jak zacząć “przygodę scenarzysty”? Jak zacząć pisać do filmów i telewizji? Czy trzeba mieć “talent literacki”?
56:51 - 61:35 - Czy pomysły muszą być oryginalne?
61:35 - 64:21 - Jak zdecydować, czy z “tego pomysłu będzie materiał na film czy serial”?
64:21 - 70:40 - Od czego zacząć pisanie scenariusza? - story czy bohaterowie? Trochę więcej o strukturze scenariusza.
70:40 - 72:45 - Temat filmu - o co chodzi?
72:45 - 77:40 - Jak stworzyć pełnokrwistych bohaterów?
77:40 - 80:26 - Czy bohaterów trzeba lubić?
80:26 - 82:30 - Pisanie dialogów i monologów.
82:30 - 85:06 - Co przed pisaniem scenariusza? Logline, treatment, drabinka?
85:06 - 87:10 - Czy warto wysyłać swoje drafty “beta-readerom”?
87:10 - 93:00 - Jak powinna wyglądać współpraca scenarzysty i reżysera? Oraz udział scenarzysty w zmianach scenariusza na etapie pre-produkcji i zdjęć.
93:00 - 94:08 - Plany Marcina na przyszłość.
94:08 - Co Marcin poleca do obejrzenia.
Więcej o NBW:
WEBSITE: https://brunonhawryluk.pl/natural-born-writers/
FB: https://www.facebook.com/naturalbornwriterspodcast
IG: https://www.instagram.com/naturalbornwriters/
Zwiastun draftu #1 - MARCIN CIASTOŃ
2022-06-14 15:38:02
Co-writerem (gościem) 1 draftu podcastu będzie MARCIN CIASTOŃ - scenarzysta "Hiacynta", współautor scenariusza "Detektyw Bruno" oraz "Wyrwy", laureat nagrody za scenariusz w Gdyni w 2021 roku. Premiera draftu już w środę 15 czerwca o godz. 21:00.
Wesprzyj NBW (Postaw kawę)
Co-writerem (gościem) 1 draftu podcastu będzie MARCIN CIASTOŃ - scenarzysta "Hiacynta", współautor scenariusza "Detektyw Bruno" oraz "Wyrwy", laureat nagrody za scenariusz w Gdyni w 2021 roku. Premiera draftu już w środę 15 czerwca o godz. 21:00.
Draft #0 - zapowiedź podcastu
2022-06-14 01:56:25
W środę 15 czerwca, o godz. 21:00, odbędzie się premiera pierwszego draftu (odcinka) NATURAL BORN WRITERS - podcastu od scenarzystów dla scenarzystów. Nim jednak to nastąpi, dowiedz się, o czym jeszcze będziesz mógł posłuchać w naszym podcaście oraz poznaj jego gospodarza, Brunona Hawryluka.
Wesprzyj NBW (Postaw kawę)
Więcej o NBW:
WEBSITE: https://brunonhawryluk.pl/natural-born-writers/
FB: https://www.facebook.com/naturalbornwriterspodcast
IG: https://www.instagram.com/naturalbornwriters/
YT: https://www.youtube.com/channel/UCDOjopGhjCOF-t6NgkPTDlQ
W środę 15 czerwca, o godz. 21:00, odbędzie się premiera pierwszego draftu (odcinka) NATURAL BORN WRITERS - podcastu od scenarzystów dla scenarzystów. Nim jednak to nastąpi, dowiedz się, o czym jeszcze będziesz mógł posłuchać w naszym podcaście oraz poznaj jego gospodarza, Brunona Hawryluka.
Więcej o NBW:
WEBSITE: https://brunonhawryluk.pl/natural-born-writers/
FB: https://www.facebook.com/naturalbornwriterspodcast
IG: https://www.instagram.com/naturalbornwriters/
YT: https://www.youtube.com/channel/UCDOjopGhjCOF-t6NgkPTDlQ