Piękno zbawia świat
Audycja o wybitnych dziełach sztuki chrześcijańskiej oraz ich twórcach. Porusza zagadnienia architektury, rzeźby i malarstwa od okresu wczesnośredniowiecznego po czasy współczesne.
Prowadzący podejmują się opisu i interpretacji dzieł sztuki i także ich skonfrontowania z przekazem biblijnym. Audycja ma charakter edukacyjny i ewangelizacyjny. Tematyka nawiązuje do okresów liturgicznych w Kościele Powszechnym. A przewodnikami w owej podróży po pięknie zawartym w sztucę są Izabela Banaszewska - historyk sztuki oraz o.Tomasz Mordziałek paulin.
Jacopo Tintoretto – Zwiastowanie
2024-12-01 11:00:00
Zawiła kompozycja, niespotykana siła wyrazu, eksperymenty świetlne oraz ogromna estetyzacja składają się na dużych rozmiarów obraz przeznaczony do Scuola Grande di San Rocco w Wenecji, na którym Tintoretto maluje spektakularne Zwiastowanie.
Zawiła kompozycja, niespotykana siła wyrazu, eksperymenty świetlne oraz ogromna estetyzacja składają się na dużych rozmiarów obraz przeznaczony do Scuola Grande di San Rocco w Wenecji, na którym Tintoretto maluje spektakularne Zwiastowanie.
Dance Macabre – Kościół św. Bernarda ze Sieny w Krakowie
2024-11-24 11:00:00
Motyw dance macabre wywodzi się z późnej literatury średniowiecznej, bardzo szybko przeniknął do sztuk plastycznych i stał się popularny, wpisując się w powszechny wówczas w sztuce nurt moralizatorski. Obraz z kościoła bernardynów w Krakowie podejmuje ten temat zarówno w centrum, jak i w bordiurze, ukazując pląsających ze szkieletami przedstawicieli różnych stanów, zawodów i płci. Jednocześnie XVII wieczny autor dzieła konfrontuje każdą z postaci ze śmiercią, wobec której wszyscy są równi.
Motyw dance macabre wywodzi się z późnej literatury średniowiecznej, bardzo szybko przeniknął do sztuk plastycznych i stał się popularny, wpisując się w powszechny wówczas w sztuce nurt moralizatorski. Obraz z kościoła bernardynów w Krakowie podejmuje ten temat zarówno w centrum, jak i w bordiurze, ukazując pląsających ze szkieletami przedstawicieli różnych stanów, zawodów i płci. Jednocześnie XVII wieczny autor dzieła konfrontuje każdą z postaci ze śmiercią, wobec której wszyscy są równi.
Diego Velázquez– Chrystus w domu Marty i Marii
2024-11-17 11:00:00
Dlaczego scena rodzajowa, kuchenna, przysłania w obrazie młodego jeszcze, bo zaledwie 19 – letniego Diego Velazqueza, przyszłego „pintora de camera”, szambelana, superintendenta pałacowych zbiorów a wkrótce także wielkiego marszałka pałacu, tytułową scenę religijną? Ulubieniec króla Filipa IV nie poprzestaje na zaszczytnych stanowiskach, prowadzi przeróżne eksperymenty związane z przestrzenią w płótnie, a jeden z nich możemy podziwiać właśnie w obrazie: Chrystus w domu Marty i Marii.
Dlaczego scena rodzajowa, kuchenna, przysłania w obrazie młodego jeszcze, bo zaledwie 19 – letniego Diego Velazqueza, przyszłego „pintora de camera”, szambelana, superintendenta pałacowych zbiorów a wkrótce także wielkiego marszałka pałacu, tytułową scenę religijną? Ulubieniec króla Filipa IV nie poprzestaje na zaszczytnych stanowiskach, prowadzi przeróżne eksperymenty związane z przestrzenią w płótnie, a jeden z nich możemy podziwiać właśnie w obrazie: Chrystus w domu Marty i Marii.
Hieronim Bosch – Śmierć skąpca
2024-11-06 10:32:02
Umieranie a raczej to co nastąpi po nim, stało się tematem obrazu Hieronima Boscha, który ukazuje nam wnętrze sypialni, bogate łoże a na nim wychudzonego, bladego człowieka, który za chwilę pożegna się z życiem ziemskim. Wiele w tym obrazie wskazuje na toczącą się psychomachię, walkę o duszę umierającego, a zabiegają o nią Anioł Stróż mężczyzny, wskazujący mu wytrwale na krucyfiks w oknie oraz demony, kuszące go wciąż dobrami doczesnymi.
Umieranie a raczej to co nastąpi po nim, stało się tematem obrazu Hieronima Boscha, który ukazuje nam wnętrze sypialni, bogate łoże a na nim wychudzonego, bladego człowieka, który za chwilę pożegna się z życiem ziemskim. Wiele w tym obrazie wskazuje na toczącą się psychomachię, walkę o duszę umierającego, a zabiegają o nią Anioł Stróż mężczyzny, wskazujący mu wytrwale na krucyfiks w oknie oraz demony, kuszące go wciąż dobrami doczesnymi.
Artemisia Gentileschi – Judyta i jej służąca z głową Holofernesa
2024-10-27 11:00:00
W życiu artystów zdarzają się takie sytuacje, gdy jeden dramatyczny epizod potrafi wycisnąć niezatarte piętno na ich twórczości. Tak było w przypadku młodej, pięknej i niezwykle zdolnej malarki, która w XVII wieku swoim talentem rywalizowała z największymi malarzami epoki baroku – Artemisii Gentileschi. Malowany przez nią biblijny temat Judyty zabijającej Holofernesa, posłużył nie tylko, jako prywatna zemsta na napastniku, zwrócił też uwagę na kilka istotnych wątków w ówczesnym społeczeństwie.
W życiu artystów zdarzają się takie sytuacje, gdy jeden dramatyczny epizod potrafi wycisnąć niezatarte piętno na ich twórczości. Tak było w przypadku młodej, pięknej i niezwykle zdolnej malarki, która w XVII wieku swoim talentem rywalizowała z największymi malarzami epoki baroku – Artemisii Gentileschi. Malowany przez nią biblijny temat Judyty zabijającej Holofernesa, posłużył nie tylko, jako prywatna zemsta na napastniku, zwrócił też uwagę na kilka istotnych wątków w ówczesnym społeczeństwie.
Kaplica Karola Wielkiego w Akwizgranie
2024-10-20 11:00:00
Czy można połączyć w jednym obiekcie architektonicznym budowlę o charakterze propagandowym, podkreślającą potęgę i władzę cesarza z budowlą sakralną symbolizującą ideę Niebieskiego Jeruzalem? Jeśli spoglądamy na sztandarowe dzieło sztuki karolińskiej, czyli kaplicę pałacową w Akwizgranie, nie możemy mieć co do tego żadnych wątpliwości.
Czy można połączyć w jednym obiekcie architektonicznym budowlę o charakterze propagandowym, podkreślającą potęgę i władzę cesarza z budowlą sakralną symbolizującą ideę Niebieskiego Jeruzalem? Jeśli spoglądamy na sztandarowe dzieło sztuki karolińskiej, czyli kaplicę pałacową w Akwizgranie, nie możemy mieć co do tego żadnych wątpliwości.
Bartolomé Estéban Murillo – Matka Boska z różańcem
2024-10-13 11:00:00
Czy to przypadek, że Murillo ignoruje główny nurt malarstwa kontrreformacyjnego, jakim w XVII wiecznej Hiszpanii były dramatyczne, przesycone ekspresją sceny i nieprzerwanie maluje Matkę Jezusa? Immaculata, Assunta, Madonna Różańcowa są głównym bohaterkami wielu jego płócien. Kim był mistrz z Sewilli i jaka relacja łączyła go z Maryją? Odpowiedź na te pytania znaleźć można w audycji Piękno zbawia świat.
Czy to przypadek, że Murillo ignoruje główny nurt malarstwa kontrreformacyjnego, jakim w XVII wiecznej Hiszpanii były dramatyczne, przesycone ekspresją sceny i nieprzerwanie maluje Matkę Jezusa? Immaculata, Assunta, Madonna Różańcowa są głównym bohaterkami wielu jego płócien. Kim był mistrz z Sewilli i jaka relacja łączyła go z Maryją? Odpowiedź na te pytania znaleźć można w audycji Piękno zbawia świat.
Giulio Romano – Bitwa przy Moście Mulwijskim
2024-10-06 11:00:00
Rozwieszona na ścianie tkanina sławiąca czyny bohatera, w takiej konwencji zaprojektowany został fresk ukazujący bitwę, która zasądziła o losach chrześcijaństwa. Triumf cesarza Konstantyna i upadek cesarza Maksencjusza jawią nam się we fresku Giulia Romana - jednego z najzdolniejszych uczniów Rafaela, jako triumf chrześcijaństwa nad pogaństwem. Konstantyn niczym Mojżesz nad Morzem Czerwonym spogląda na pokonanego wroga, który tonie wraz ze swym wojskiem w odmętach wzburzonego Tybru.
Rozwieszona na ścianie tkanina sławiąca czyny bohatera, w takiej konwencji zaprojektowany został fresk ukazujący bitwę, która zasądziła o losach chrześcijaństwa. Triumf cesarza Konstantyna i upadek cesarza Maksencjusza jawią nam się we fresku Giulia Romana - jednego z najzdolniejszych uczniów Rafaela, jako triumf chrześcijaństwa nad pogaństwem. Konstantyn niczym Mojżesz nad Morzem Czerwonym spogląda na pokonanego wroga, który tonie wraz ze swym wojskiem w odmętach wzburzonego Tybru.
Jan Steen – Tobiasz Sara i Archanioł Rafał
2024-09-29 11:00:00
Pełen uroku i ciepła obraz małżeńskiej miłości zainspirowanej Księgą Tobiasza, ukazuje nam Jan Steen – malarz holenderskiego baroku, w płótnie pochodzącym z 2 pol. XVII w. Klęczący małżonkowie modlą się wznosząc oczy ku Bogu, od którego przychodzi pomoc w ich niezwykle trudnej sytuacji. Obecny wśród nich archanioł Rafał, jako Boży posłaniec przybywa ze szczególną interwencją, która przyniesie wiele owoców: uzdrowienie w rodzinie, uwolnienie od złego ducha oraz oczyszczenie od niego ich małżeńskiego łoża.
Pełen uroku i ciepła obraz małżeńskiej miłości zainspirowanej Księgą Tobiasza, ukazuje nam Jan Steen – malarz holenderskiego baroku, w płótnie pochodzącym z 2 pol. XVII w. Klęczący małżonkowie modlą się wznosząc oczy ku Bogu, od którego przychodzi pomoc w ich niezwykle trudnej sytuacji. Obecny wśród nich archanioł Rafał, jako Boży posłaniec przybywa ze szczególną interwencją, która przyniesie wiele owoców: uzdrowienie w rodzinie, uwolnienie od złego ducha oraz oczyszczenie od niego ich małżeńskiego łoża.
Opactwo św. Piotra i Pawła w Cluny
2024-09-22 11:00:00
Cluny to nie tylko centrum myśli teologicznej, filozoficznej i politycznej ale jednocześnie największy klasztor, jaki kiedykolwiek zbudowano w Europie. Opactwo w momencie rozkwitu stało się zarzewiem tzw. reformy cluniackiej, a przez jej rozprzestrzenianie, przyczyniło się do rozpowszechnienia wzorca architektonicznego kościoła romańskiego w Europie. To równocześnie jeden z pierwszych tak wyraźnych przykładów formy architektonicznej, która ideowo zostaje wykorzystana do ukazania rozdziału między cesarstwem a papiestwem.
Cluny to nie tylko centrum myśli teologicznej, filozoficznej i politycznej ale jednocześnie największy klasztor, jaki kiedykolwiek zbudowano w Europie. Opactwo w momencie rozkwitu stało się zarzewiem tzw. reformy cluniackiej, a przez jej rozprzestrzenianie, przyczyniło się do rozpowszechnienia wzorca architektonicznego kościoła romańskiego w Europie. To równocześnie jeden z pierwszych tak wyraźnych przykładów formy architektonicznej, która ideowo zostaje wykorzystana do ukazania rozdziału między cesarstwem a papiestwem.