Strefa Designu Uniwersytetu SWPS
Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl
Miejscy rzemieślnicy. Jak pasja przeradza się w biznes?- Piotr Jędras, Agata Bisping
2021-02-21 22:14:00
W miastach brakuje miejsc i przestrzeni, gdzie ludzie mogą wspólnie tworzyć rzeczy. Taką lukę wypełnia Piotr Jędras, który w rzemieślniczym co-worku w Warszawie tworzy ręcznie wykonywane noże. Do wspólnych warsztatów zaprasza też tych, którzy samodzielnie chcą wykonać własny nóż. Jak hobby stało się prężnie działającą manufakturą? Przed jakimi wyzwaniami projektowymi i biznesowymi stoi? Jak nabywa nowe umiejętności? Co składa się na sukces marki? Który nóż lubi najbardziej?
Odpowiedzi na te pytania udziela Piotr Jędras - właściciel i główna siła napędowa marek KŁOSY i KnifeDoctor.pl. z którym rozmawia Agata Bisping.
01:19 - Od architektury po ręczne wykonywanie noży
06:10 - Kto tworzy markę KŁOSY?
07:46 - Największe wyzwanie biznesowe
09:48 - O nożach KŁOSY - skąd pomysł i kto je wykonuje
13:45 - Klienci marki KŁOSY
15:30 - Skąd pomysł na nazwę?
17:40 - Miejscy markerzy - wspólne szkolenia i warsztaty
24:00 - Gdzie projektant szuka inspiracji?
28:18 - Jak sam podchodzi do popełnianych błędów? Czy są dla niego okazją do rozwoju?
31:00 - Największe wyzwanie projektowe twórcy marki i najlepszy projekt
39:40 - Gdzie można kupić i zobaczyć noże KŁOSY?
Piotr Jędras – z wykształcenia architekt, w 2013 roku równolegle do pracy w pracowni projektowej wrócił do hobby z młodości, czyli ręcznego wykonywania noży. Obecnie właściciel i główna siła napędowa marek KŁOSY i KnifeDoctor.pl. Od kilku lat prowadzi również kursy oraz szkolenia związane z wykonywaniem i ostrzeniem noży.
Agata Bisping - pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska.
Strefa Designu Uniwersytetu SWPS - to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl
W miastach brakuje miejsc i przestrzeni, gdzie ludzie mogą wspólnie tworzyć rzeczy. Taką lukę wypełnia Piotr Jędras, który w rzemieślniczym co-worku w Warszawie tworzy ręcznie wykonywane noże. Do wspólnych warsztatów zaprasza też tych, którzy samodzielnie chcą wykonać własny nóż. Jak hobby stało się prężnie działającą manufakturą? Przed jakimi wyzwaniami projektowymi i biznesowymi stoi? Jak nabywa nowe umiejętności? Co składa się na sukces marki? Który nóż lubi najbardziej?
Odpowiedzi na te pytania udziela Piotr Jędras - właściciel i główna siła napędowa marek KŁOSY i KnifeDoctor.pl. z którym rozmawia Agata Bisping.
01:19 - Od architektury po ręczne wykonywanie noży
06:10 - Kto tworzy markę KŁOSY?
07:46 - Największe wyzwanie biznesowe
09:48 - O nożach KŁOSY - skąd pomysł i kto je wykonuje
13:45 - Klienci marki KŁOSY
15:30 - Skąd pomysł na nazwę?
17:40 - Miejscy markerzy - wspólne szkolenia i warsztaty
24:00 - Gdzie projektant szuka inspiracji?
28:18 - Jak sam podchodzi do popełnianych błędów? Czy są dla niego okazją do rozwoju?
31:00 - Największe wyzwanie projektowe twórcy marki i najlepszy projekt
39:40 - Gdzie można kupić i zobaczyć noże KŁOSY?
Piotr Jędras – z wykształcenia architekt, w 2013 roku równolegle do pracy w pracowni projektowej wrócił do hobby z młodości, czyli ręcznego wykonywania noży. Obecnie właściciel i główna siła napędowa marek KŁOSY i KnifeDoctor.pl. Od kilku lat prowadzi również kursy oraz szkolenia związane z wykonywaniem i ostrzeniem noży.
Agata Bisping - pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska.
Strefa Designu Uniwersytetu SWPS - to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl
Nowe zasoby – jak odpady stają się surowcami przyszłości - Paulina Grabowska, Agata Bisping
2021-02-11 16:15:00
Już dzisiaj nasze potrzeby żywnościowe i energetyczne przewyższają o ponad 70% możliwości Ziemi. Przewiduje się, że do 2080 roku wyczerpiemy wszystkie żyzne gleby, a odpady produkowane będą na taką skalę, że zmienią układ chemiczny powłoki ziemskiej. Czy można te wyzwania przekuć w możliwości? Czy odpady można traktować jako surowiec? Jak badać i projektować ekologiczne rozwiązania między innymi dla produkcji żywności i energii, a także dla przekształcania materiałów, które niesłusznie nazywane są odpadami? Jak projektuje się i buduje biodegradowalną elektronikę, w tym baterie i ogniwa fotowoltaiczne, do budowy których wykorzystywane są rośliny, soki owocowe oraz wiele innych organicznych i mineralnych substancji? Odpowiedzi na te pytania udziela Paulina Grabowska - projektantka innowacji w zakresie zrównoważonego rozwoju, wykładowczyni School of Form na Uniwersytecie SWPS z którą rozmawia Agata Bisping.
02:33 - Od architektki do projektantki
06:58 - O zajęciach Pauliny w School of Form
14:30 - Czy robienie researchy na podstawie analizy źródeł jest łatwe?
18:40 - Skąd zainteresowanie surowcami przyszłości?
21:13 - Czy smog może być zasobem?
24:30 - Algi a usuwanie zanieczyszczeń
26:12 - Czy miasta interesują się innowacjami w zakresie ochrony środowiska?
27:40 - Bioodpady
28:20 - Czym są innowacje?
30:33 - Przechowywanie danych w DNA
33:40 - Moralność w technologii
36:15 - Czym jest super natura przyszłości?
43:00 - Edukacja dzieci a budowanie świadomości
46:50 - Największe trudności oraz największe inspiracje projektowe Pauliny
Paulina Grabowska - projektantka innowacji w zakresie zrównoważonego rozwoju. Uważa, że najcenniejsze, a zarazem najmniej wykorzystywane zasoby na Ziemi to różnego rodzaju zanieczyszczenia. W swoim studio nas-dra conscious design bada oraz projektuje schematy gospodarki o obiegu zamkniętym, procesy łagodzenia zmian klimatu, a także miejskie farmy. Jest wykładowczynią w School of Form na Uniwersytecie SWPS. Należy do Brain Trust Boma Global.
Agata Bisping - pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska.
Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl
Już dzisiaj nasze potrzeby żywnościowe i energetyczne przewyższają o ponad 70% możliwości Ziemi. Przewiduje się, że do 2080 roku wyczerpiemy wszystkie żyzne gleby, a odpady produkowane będą na taką skalę, że zmienią układ chemiczny powłoki ziemskiej. Czy można te wyzwania przekuć w możliwości? Czy odpady można traktować jako surowiec? Jak badać i projektować ekologiczne rozwiązania między innymi dla produkcji żywności i energii, a także dla przekształcania materiałów, które niesłusznie nazywane są odpadami? Jak projektuje się i buduje biodegradowalną elektronikę, w tym baterie i ogniwa fotowoltaiczne, do budowy których wykorzystywane są rośliny, soki owocowe oraz wiele innych organicznych i mineralnych substancji? Odpowiedzi na te pytania udziela Paulina Grabowska - projektantka innowacji w zakresie zrównoważonego rozwoju, wykładowczyni School of Form na Uniwersytecie SWPS z którą rozmawia Agata Bisping.
02:33 - Od architektki do projektantki
06:58 - O zajęciach Pauliny w School of Form
14:30 - Czy robienie researchy na podstawie analizy źródeł jest łatwe?
18:40 - Skąd zainteresowanie surowcami przyszłości?
21:13 - Czy smog może być zasobem?
24:30 - Algi a usuwanie zanieczyszczeń
26:12 - Czy miasta interesują się innowacjami w zakresie ochrony środowiska?
27:40 - Bioodpady
28:20 - Czym są innowacje?
30:33 - Przechowywanie danych w DNA
33:40 - Moralność w technologii
36:15 - Czym jest super natura przyszłości?
43:00 - Edukacja dzieci a budowanie świadomości
46:50 - Największe trudności oraz największe inspiracje projektowe Pauliny
Paulina Grabowska - projektantka innowacji w zakresie zrównoważonego rozwoju. Uważa, że najcenniejsze, a zarazem najmniej wykorzystywane zasoby na Ziemi to różnego rodzaju zanieczyszczenia. W swoim studio nas-dra conscious design bada oraz projektuje schematy gospodarki o obiegu zamkniętym, procesy łagodzenia zmian klimatu, a także miejskie farmy. Jest wykładowczynią w School of Form na Uniwersytecie SWPS. Należy do Brain Trust Boma Global.
Agata Bisping - pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska.
Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl
Edukacja w branży kreatywnej. Czy można ją zaprojektować? - Filip Zagórski, Agata Bisping
2021-02-03 10:55:00
Podczas spotkania z projektantem graficznym Filipem Zagórskim skupimy się przede wszystkim na edukacji projektantów w Polsce. Filip – wieloletni wykładowca na licznych uniwersytetach na świecie i koordynator Communication Design w School of Form – opowie, co działa oraz co się nie sprawdza w edukacji młodych designerów, jak możemy zaprojektować system edukacji w branży kreatywnej, aby wzmacniał i rozwijał młodych adeptów. Porozmawiamy także o brandingu, którym nasz gość zajmuje się w pracy zawodowej, a także o projektowaniu graficznym w polskim kontekście. Rozmowę poprowadzi Agata Bisping.
Filip Zagórski
projektant graficzny, partner w warszawskim studio projektowym Type2. Ukończył z wyróżnieniem Wydział Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie i Uniwersytet Sztuk IUNA w Buenos Aires. Od ponad 15 lat pracuje jako projektant i dyrektor artystyczny. Specjalizuje się w tworzeniu kompleksowych systemów identyfikacji. Wykładał komunikację wizualną w Meksyku, Indiach i Chinach. Od 2013 r. uczy projektowania w School of Form, gdzie obecnie jest koordynatorem specjalności Communication Design. Współzałożyciel Warsaw Design LAB.
Agata Bisping
pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska.
Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.
Podczas spotkania z projektantem graficznym Filipem Zagórskim skupimy się przede wszystkim na edukacji projektantów w Polsce. Filip – wieloletni wykładowca na licznych uniwersytetach na świecie i koordynator Communication Design w School of Form – opowie, co działa oraz co się nie sprawdza w edukacji młodych designerów, jak możemy zaprojektować system edukacji w branży kreatywnej, aby wzmacniał i rozwijał młodych adeptów. Porozmawiamy także o brandingu, którym nasz gość zajmuje się w pracy zawodowej, a także o projektowaniu graficznym w polskim kontekście. Rozmowę poprowadzi Agata Bisping.
Filip Zagórski
projektant graficzny, partner w warszawskim studio projektowym Type2. Ukończył z wyróżnieniem Wydział Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie i Uniwersytet Sztuk IUNA w Buenos Aires. Od ponad 15 lat pracuje jako projektant i dyrektor artystyczny. Specjalizuje się w tworzeniu kompleksowych systemów identyfikacji. Wykładał komunikację wizualną w Meksyku, Indiach i Chinach. Od 2013 r. uczy projektowania w School of Form, gdzie obecnie jest koordynatorem specjalności Communication Design. Współzałożyciel Warsaw Design LAB.
Agata Bisping
pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska.
Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.
Dlaczego i kiedy wprowadzić branding?
2021-02-02 17:49:00
Stojąc przed wyzwaniem zaprojektowania, bądź wdrożenia programów komunikacji organizacji niejednokrotnie usłyszymy o brandingu. Kiedy wszyscy dookoła tłumnie krzyczą o tym zjawisku, możemy odnieść wrażenie, że branding jest podstawą wszelkich działalności. Kluczowe będzie jednak zadanie sobie pytania „czy branding jest mi potrzebny?”, poprzez pryzmat jego możliwości i funkcji. W podcaście cyklu “Dobry Design Działa” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS o brandingu opowiada Mateusz Antczak, projektant z Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS.
01:00 - Branding w organizacji - czym jest?
06:10 - Korzyści z brandingu
07:03 - Branding wewnętrzny
08:25 - Określenie wspólnego celu
13:50 - Jakie obszary organizacji wzmacniamy poprzez branding?
15:00 - Branding zewnętrzny
17:13 - Komunikacja oparta na wyróżnieniu
19:20 - Wspólny obraz organizacji
Mateusz Antczak - projektant działający na pograniczu teorii i praktyki designu. Zawodowo zajmuje się m.in. badaniem, projektowaniem oraz wdrażaniem programów Corporate Identity. W swojej pracy koncentruje się na projektowaniu grafiki użytkowej ze szczególnym uwzględnieniem znaku marki oraz identyfikacji wizualnych. Definiuje rolę projektanta nie jako jedynie dostawcy gotowych rozwiązań, ale przede wszystkim konsultanta, doradcy, moderatora oraz mentora. Swoją działalność dydaktyczną realizuje przy okazji warsztatów projektowych oraz współpracując z Katedrą Grafiki Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu. Badawczo zajmuje się wpływem szeroko pojętego designu na projektowanie i modelowanie komunikacji, w szczególności w obszarach Corporate Identity oraz brandingu.
Dobry Design Działa - „Dobry Design Działa” to cykl podcastów realizowany w ramach Strefy Designu Uniwersytetu SWPS, z którego dowiesz się czym jest dobry design, dlaczego jest on ważny oraz jaka jest rola projektanta. Gospodarzem programu jest Mateusz Antczak.
Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl
Stojąc przed wyzwaniem zaprojektowania, bądź wdrożenia programów komunikacji organizacji niejednokrotnie usłyszymy o brandingu. Kiedy wszyscy dookoła tłumnie krzyczą o tym zjawisku, możemy odnieść wrażenie, że branding jest podstawą wszelkich działalności. Kluczowe będzie jednak zadanie sobie pytania „czy branding jest mi potrzebny?”, poprzez pryzmat jego możliwości i funkcji. W podcaście cyklu “Dobry Design Działa” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS o brandingu opowiada Mateusz Antczak, projektant z Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS.
01:00 - Branding w organizacji - czym jest?
06:10 - Korzyści z brandingu
07:03 - Branding wewnętrzny
08:25 - Określenie wspólnego celu
13:50 - Jakie obszary organizacji wzmacniamy poprzez branding?
15:00 - Branding zewnętrzny
17:13 - Komunikacja oparta na wyróżnieniu
19:20 - Wspólny obraz organizacji
Mateusz Antczak - projektant działający na pograniczu teorii i praktyki designu. Zawodowo zajmuje się m.in. badaniem, projektowaniem oraz wdrażaniem programów Corporate Identity. W swojej pracy koncentruje się na projektowaniu grafiki użytkowej ze szczególnym uwzględnieniem znaku marki oraz identyfikacji wizualnych. Definiuje rolę projektanta nie jako jedynie dostawcy gotowych rozwiązań, ale przede wszystkim konsultanta, doradcy, moderatora oraz mentora. Swoją działalność dydaktyczną realizuje przy okazji warsztatów projektowych oraz współpracując z Katedrą Grafiki Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu. Badawczo zajmuje się wpływem szeroko pojętego designu na projektowanie i modelowanie komunikacji, w szczególności w obszarach Corporate Identity oraz brandingu.
Dobry Design Działa - „Dobry Design Działa” to cykl podcastów realizowany w ramach Strefy Designu Uniwersytetu SWPS, z którego dowiesz się czym jest dobry design, dlaczego jest on ważny oraz jaka jest rola projektanta. Gospodarzem programu jest Mateusz Antczak.
Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl
Moda na vintage - o biznesie w branży kreatywnej - Maciej Lebiedowicz (Pan Tu Nie Stał), Agata Bisping
2021-01-25 14:09:00
Pan Tu Nie Stał to marka, o której słyszał chyba każdy w Polsce. Często zapomniane lub staromodne słowa na koszulkach, lokalna produkcja, sentymentalne nawiązania do lat 80., 90. i designu z tego okresu to charakterystyczne cechy produktów łódzkiej firmy. Co stoi za sukcesem Pan Tu Nie Stał? Jak pracuje się nad produktami, które w 100% są produkowane w Polsce? Jak planować strategię sprzedaży, żeby dobrze „szło”? Jak wyróżnić się spośród wielu innych marek? Tzw. dobra robota, ciężka praca i sukces – co to znaczy w branży modowej? O tym wszystkim Agata Bisping rozmawia z twórcą marki Pan Tu Nie Stał – Maćkiem Lebiedowiczem.
Maciek Lebiedowicz
urodzony w 1982 r. w Zamościu. Już od podstawówki zajmował się głupimi głupotami i durnymi durnotami i tak mu zostało do dzisiaj. Po liceum wyjechał na studia do Łodzi, gdyż słyszał, że są tam dobre imprezy techno. Skończył studia, ale nie te, które powinien. Studia mu się do niczego nie przydały. Maciek całe życie interesował się papierkami, etykietami, drukowanymi detalami i na ich podstawie wraz z żoną Justyną stworzyli firmę Pan Tu Nie Stał. Maciek jest ojcem dwóch synów. Starszy syn czasami mówi, że się wstydzi taty, zwłaszcza jak tata gada głupoty, ale są momenty, gdy jest z niego dumny.
Agata Bisping
pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska.
Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.
Pan Tu Nie Stał to marka, o której słyszał chyba każdy w Polsce. Często zapomniane lub staromodne słowa na koszulkach, lokalna produkcja, sentymentalne nawiązania do lat 80., 90. i designu z tego okresu to charakterystyczne cechy produktów łódzkiej firmy. Co stoi za sukcesem Pan Tu Nie Stał? Jak pracuje się nad produktami, które w 100% są produkowane w Polsce? Jak planować strategię sprzedaży, żeby dobrze „szło”? Jak wyróżnić się spośród wielu innych marek? Tzw. dobra robota, ciężka praca i sukces – co to znaczy w branży modowej? O tym wszystkim Agata Bisping rozmawia z twórcą marki Pan Tu Nie Stał – Maćkiem Lebiedowiczem.
Maciek Lebiedowicz
urodzony w 1982 r. w Zamościu. Już od podstawówki zajmował się głupimi głupotami i durnymi durnotami i tak mu zostało do dzisiaj. Po liceum wyjechał na studia do Łodzi, gdyż słyszał, że są tam dobre imprezy techno. Skończył studia, ale nie te, które powinien. Studia mu się do niczego nie przydały. Maciek całe życie interesował się papierkami, etykietami, drukowanymi detalami i na ich podstawie wraz z żoną Justyną stworzyli firmę Pan Tu Nie Stał. Maciek jest ojcem dwóch synów. Starszy syn czasami mówi, że się wstydzi taty, zwłaszcza jak tata gada głupoty, ale są momenty, gdy jest z niego dumny.
Agata Bisping
pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska.
Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.
Projektowanie wrażliwości. Jak połączyć grafikę z edukacją? - Marta Kwiatek, Agata Bisping
2021-01-20 22:26:00
Grafika i przestrzeń – znakomite połączenie. Jeśli dodamy do tego jeszcze aspekt edukacyjny, możemy realnie wpłynąć na samopoczucie, sposób funkcjonowania, a przede wszystkim świadomość tego, jak odczuwać daną przestrzeń i na nią patrzeć. Jako projektanci możemy uwrażliwić odbiorcę na bodźce estetyczne, mieć wpływ na sposób, w jaki odbiera otoczenie.
Jak edukować najmłodszych, wykorzystując grafikę?
Co można stworzyć za jej pomocą?
Co wspólnego z tym wszystkim ma natura?
Agata Bisping będzie o tym rozmawiać z Martą Kwiatek ze School of Form – ilustratorką, projektantką książek dla dzieci, założycielką Kwiaciarni Grafiki.
Marta Kwiatek
kierowniczka pracowni sitodruku i rysunku. Ilustratorka, artystka, projektantka książek dla dzieci, graficzka działająca w obszarze sitodruku. Założycielka Kwiaciarni Grafiki – studia graficznego połączonego z pracownią sitodruku i galerią propagującą tę technikę. Kwiaciarnia Grafiki zorganizowała ponad 20 wystaw z pracami zaproszonych artystów, którzy bardzo często po raz pierwszy mierzyli się z sitodrukiem. Wśród nich znaleźli się m.in.: Maurycy Gomulicki, Chazme, Sławomir Zbiok Czajkowski, Marcin Zawicki, Arobal, Marcin Chomicki, M-City, Rafał Dominik, Vera King SP38, Cindy Lien. Wcześniejsze działania artystyczne realizowała w duecie Kwiatuchi. Laureatka pokonkursowej wystawy Bologna Children’s Book Fair. W 2015 r. otrzymała tytuł Aktivista Roku magazynu „Aktivist”.
Agata Bisping
pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska
Grafika i przestrzeń – znakomite połączenie. Jeśli dodamy do tego jeszcze aspekt edukacyjny, możemy realnie wpłynąć na samopoczucie, sposób funkcjonowania, a przede wszystkim świadomość tego, jak odczuwać daną przestrzeń i na nią patrzeć. Jako projektanci możemy uwrażliwić odbiorcę na bodźce estetyczne, mieć wpływ na sposób, w jaki odbiera otoczenie.
Jak edukować najmłodszych, wykorzystując grafikę?
Co można stworzyć za jej pomocą?
Co wspólnego z tym wszystkim ma natura?
Agata Bisping będzie o tym rozmawiać z Martą Kwiatek ze School of Form – ilustratorką, projektantką książek dla dzieci, założycielką Kwiaciarni Grafiki.
Marta Kwiatek
kierowniczka pracowni sitodruku i rysunku. Ilustratorka, artystka, projektantka książek dla dzieci, graficzka działająca w obszarze sitodruku. Założycielka Kwiaciarni Grafiki – studia graficznego połączonego z pracownią sitodruku i galerią propagującą tę technikę. Kwiaciarnia Grafiki zorganizowała ponad 20 wystaw z pracami zaproszonych artystów, którzy bardzo często po raz pierwszy mierzyli się z sitodrukiem. Wśród nich znaleźli się m.in.: Maurycy Gomulicki, Chazme, Sławomir Zbiok Czajkowski, Marcin Zawicki, Arobal, Marcin Chomicki, M-City, Rafał Dominik, Vera King SP38, Cindy Lien. Wcześniejsze działania artystyczne realizowała w duecie Kwiatuchi. Laureatka pokonkursowej wystawy Bologna Children’s Book Fair. W 2015 r. otrzymała tytuł Aktivista Roku magazynu „Aktivist”.
Agata Bisping
pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska
Branding - czym jest i dlaczego warto o niego zadbać?
2021-01-08 11:45:00
O brandingu mówimy już dzisiaj nie tylko przez pryzmat wielkich korporacji, ale też lokalnych działalności. Pojęcie brandingu na stałe zagościło w słowniku nie tylko projektantów, marketingowców czy strategów, ale również odbiorców. Ze względu na dużą popularność tego pojęcia nierzadko metkę brandingu przypinamy w złych miejsca. Warto więc zacząć od początku i zadać sobie kluczowe pytanie „czym branding jest, a czym nie jest?”. W podcaście cyklu “Dobry Design Działa” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS o brandingu opowiada Mateusz Antczak, projektant z Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS.
2:44 - Branding vs koncepcja homo oeconomicus
05:53 - Homogenizacja i internacjonalizacja rynków
06:38 - Polaryzacja społeczeństwa i jej wpływ na projektowanie komunikacji produktów
08:39 - Czym branding nie jest?
09:00 - Branding a identyfikacja wizualna
12:07 - Branding a produkt
14:07 - Czym w takim razie jest branding?
21:30 - Co jest głównym wyzwaniem brandingu?
Mateusz Antczak
projektant działający na pograniczu teorii i praktyki designu. Zawodowo zajmuje się m.in. badaniem, projektowaniem oraz wdrażaniem programów Corporate Identity. W swojej pracy koncentruje się na projektowaniu grafiki użytkowej ze szczególnym uwzględnieniem znaku marki oraz identyfikacji wizualnych. Definiuje rolę projektanta nie jako jedynie dostawcy gotowych rozwiązań, ale przede wszystkim konsultanta, doradcy, moderatora oraz mentora. Swoją działalność dydaktyczną realizuje przy okazji warsztatów projektowych oraz współpracując z Katedrą Grafiki Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu. Badawczo zajmuje się wpływem szeroko pojętego designu na projektowanie i modelowanie komunikacji, w szczególności w obszarach Corporate Identity oraz brandingu.
Dobry Design Działa” to cykl podcastów realizowany w ramach Strefy Designu Uniwersytetu SWPS, z którego dowiesz się czym jest dobry design, dlaczego jest on ważny oraz jaka jest rola projektanta. Gospodarzem programu jest Mateusz Antczak.
Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://www.swps.pl/strefa-designu
O brandingu mówimy już dzisiaj nie tylko przez pryzmat wielkich korporacji, ale też lokalnych działalności. Pojęcie brandingu na stałe zagościło w słowniku nie tylko projektantów, marketingowców czy strategów, ale również odbiorców. Ze względu na dużą popularność tego pojęcia nierzadko metkę brandingu przypinamy w złych miejsca. Warto więc zacząć od początku i zadać sobie kluczowe pytanie „czym branding jest, a czym nie jest?”. W podcaście cyklu “Dobry Design Działa” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS o brandingu opowiada Mateusz Antczak, projektant z Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS.
2:44 - Branding vs koncepcja homo oeconomicus
05:53 - Homogenizacja i internacjonalizacja rynków
06:38 - Polaryzacja społeczeństwa i jej wpływ na projektowanie komunikacji produktów
08:39 - Czym branding nie jest?
09:00 - Branding a identyfikacja wizualna
12:07 - Branding a produkt
14:07 - Czym w takim razie jest branding?
21:30 - Co jest głównym wyzwaniem brandingu?
Mateusz Antczak
projektant działający na pograniczu teorii i praktyki designu. Zawodowo zajmuje się m.in. badaniem, projektowaniem oraz wdrażaniem programów Corporate Identity. W swojej pracy koncentruje się na projektowaniu grafiki użytkowej ze szczególnym uwzględnieniem znaku marki oraz identyfikacji wizualnych. Definiuje rolę projektanta nie jako jedynie dostawcy gotowych rozwiązań, ale przede wszystkim konsultanta, doradcy, moderatora oraz mentora. Swoją działalność dydaktyczną realizuje przy okazji warsztatów projektowych oraz współpracując z Katedrą Grafiki Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu. Badawczo zajmuje się wpływem szeroko pojętego designu na projektowanie i modelowanie komunikacji, w szczególności w obszarach Corporate Identity oraz brandingu.
Dobry Design Działa” to cykl podcastów realizowany w ramach Strefy Designu Uniwersytetu SWPS, z którego dowiesz się czym jest dobry design, dlaczego jest on ważny oraz jaka jest rola projektanta. Gospodarzem programu jest Mateusz Antczak.
Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://www.swps.pl/strefa-designu
Wpływ projektowania na zmysły człowieka - Joanna Jurga, Agata Bisping
2020-12-20 16:20:00
Pandemia koronawirusa spowodowała, że wszelkie interakcje społeczne ograniczyliśmy do minimum. Są jednak projektanci, którzy starają się zmierzyć z tym problemem, tworząc produkty ułatwiające życie w czasie izolacji.
Jaka jest rola zmysłów i projektowania dla zmysłów, gdy kontakt z drugim człowiekiem jest ograniczony?
Jakie znaczenie ma empatia i odpowiedzialność w projektowaniu?
Czy da się projektować przestrzenie i produkty działające na nasze wszystkie zmysły?
W jaki sposób można aranżować przestrzeń, projektować przedmioty czy usługi, by nie odcinały ludzi od doświadczania i przeżyć?
Na te pytania odpowiedzą Joanna Jurga, wykładowczyni School of Form, badaczka nastawiona na zmysłowy odbiór rzeczywistości, oraz Agata Bisping.
Joanna Jurga
projektantka-innowatorka specjalizująca się w projektowaniu związanym z poczuciem bezpieczeństwa w przestrzeni. Badaczka nastawiona na zmysłowy odbiór rzeczywistości, analogowa astronautka, dwukrotna komandor symulacji misji kosmicznych w Habitacie Lunares. Doktorantka na Wydziale Wzornictwa i Architektury ASP w Gdańsku. Wykładowczyni School of Form w Warszawie. W projektach badawczych współpracowała z Infuture Hatalska Foresight Institute i z Instytutem Kontekstów Pracy. Jej prace były pokazywane na wystawach oraz publikowane w Polsce i za granicą. Brała udział w licznych festiwalach designu. Jest finalistką takich konkursów, jak: MakeMe, Young Polish Designer, Innovation Ad czy Jutronauci.
Agata Bisping
pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska.
Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.
Pandemia koronawirusa spowodowała, że wszelkie interakcje społeczne ograniczyliśmy do minimum. Są jednak projektanci, którzy starają się zmierzyć z tym problemem, tworząc produkty ułatwiające życie w czasie izolacji.
Jaka jest rola zmysłów i projektowania dla zmysłów, gdy kontakt z drugim człowiekiem jest ograniczony?
Jakie znaczenie ma empatia i odpowiedzialność w projektowaniu?
Czy da się projektować przestrzenie i produkty działające na nasze wszystkie zmysły?
W jaki sposób można aranżować przestrzeń, projektować przedmioty czy usługi, by nie odcinały ludzi od doświadczania i przeżyć?
Na te pytania odpowiedzą Joanna Jurga, wykładowczyni School of Form, badaczka nastawiona na zmysłowy odbiór rzeczywistości, oraz Agata Bisping.
Joanna Jurga
projektantka-innowatorka specjalizująca się w projektowaniu związanym z poczuciem bezpieczeństwa w przestrzeni. Badaczka nastawiona na zmysłowy odbiór rzeczywistości, analogowa astronautka, dwukrotna komandor symulacji misji kosmicznych w Habitacie Lunares. Doktorantka na Wydziale Wzornictwa i Architektury ASP w Gdańsku. Wykładowczyni School of Form w Warszawie. W projektach badawczych współpracowała z Infuture Hatalska Foresight Institute i z Instytutem Kontekstów Pracy. Jej prace były pokazywane na wystawach oraz publikowane w Polsce i za granicą. Brała udział w licznych festiwalach designu. Jest finalistką takich konkursów, jak: MakeMe, Young Polish Designer, Innovation Ad czy Jutronauci.
Agata Bisping
pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska.
Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.
Tworzenie logo – o procesie projektowym - Mateusz Antczak
2020-12-18 00:14:00
Choć logo jest zazwyczaj bardzo prostą wizualnie formą, sam proces jego projektowania jest dużo bardziej skomplikowany. Wykreowanie znaczenia znaku identyfikacyjnego nierzadko jest wyjątkowym wyzwaniem. Pokusę posiadania własnego symbolu czują nie tylko wielkie korporacje, ale również małe lokalne firmy. Powstaje więc pytanie, jak zaprojektować znak, który będzie mógł funkcjonować w zatłoczonym świecie komunikacji.
Co powinno stanowić podstawę logo? Jak poradzić sobie z kolejnymi etapami procesu projektowego podczas tworzenia znaku identyfikacyjnego? Od czego rozpocząć pracę? Jakie narzędzia wykorzystać? Do czego powinniśmy dążyć?
Podczas kolejnego spotkania w ramach cyklu Dobry Design Działa opowiedział o tym projektant z Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS – Mateusz Antczak.
Mateusz Antczak
projektant działający na pograniczu teorii i praktyki designu. Zawodowo zajmuje się m.in. badaniem, projektowaniem oraz wdrażaniem programów Corporate Identity. W swojej pracy koncentruje się na projektowaniu grafiki użytkowej ze szczególnym uwzględnieniem znaku marki oraz identyfikacji wizualnych. Definiuje rolę projektanta nie jako jedynie dostawcy gotowych rozwiązań, ale przede wszystkim konsultanta, doradcy, moderatora oraz mentora. Swoją działalność dydaktyczną realizuje przy okazji warsztatów projektowych oraz współpracując z Katedrą Grafiki Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu. Badawczo zajmuje się wpływem szeroko pojętego designu na projektowanie i modelowanie komunikacji, w szczególności w obszarach Corporate Identity oraz brandingu.
Dobry Design Działa” to cykl podcastów realizowany w ramach Strefy Designu Uniwersytetu SWPS, z którego dowiesz się czym jest dobry design, dlaczego jest on ważny oraz jaka jest rola projektanta. Gospodarzem programu jest Mateusz Antczak.
Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.
Choć logo jest zazwyczaj bardzo prostą wizualnie formą, sam proces jego projektowania jest dużo bardziej skomplikowany. Wykreowanie znaczenia znaku identyfikacyjnego nierzadko jest wyjątkowym wyzwaniem. Pokusę posiadania własnego symbolu czują nie tylko wielkie korporacje, ale również małe lokalne firmy. Powstaje więc pytanie, jak zaprojektować znak, który będzie mógł funkcjonować w zatłoczonym świecie komunikacji.
Co powinno stanowić podstawę logo? Jak poradzić sobie z kolejnymi etapami procesu projektowego podczas tworzenia znaku identyfikacyjnego? Od czego rozpocząć pracę? Jakie narzędzia wykorzystać? Do czego powinniśmy dążyć?
Podczas kolejnego spotkania w ramach cyklu Dobry Design Działa opowiedział o tym projektant z Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS – Mateusz Antczak.
Mateusz Antczak
projektant działający na pograniczu teorii i praktyki designu. Zawodowo zajmuje się m.in. badaniem, projektowaniem oraz wdrażaniem programów Corporate Identity. W swojej pracy koncentruje się na projektowaniu grafiki użytkowej ze szczególnym uwzględnieniem znaku marki oraz identyfikacji wizualnych. Definiuje rolę projektanta nie jako jedynie dostawcy gotowych rozwiązań, ale przede wszystkim konsultanta, doradcy, moderatora oraz mentora. Swoją działalność dydaktyczną realizuje przy okazji warsztatów projektowych oraz współpracując z Katedrą Grafiki Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu. Badawczo zajmuje się wpływem szeroko pojętego designu na projektowanie i modelowanie komunikacji, w szczególności w obszarach Corporate Identity oraz brandingu.
Dobry Design Działa” to cykl podcastów realizowany w ramach Strefy Designu Uniwersytetu SWPS, z którego dowiesz się czym jest dobry design, dlaczego jest on ważny oraz jaka jest rola projektanta. Gospodarzem programu jest Mateusz Antczak.
Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.
Projektowanie przyszłości - na czym polega i dlaczego warto to robić? - Z. Skalska, R. Kołodziej
2020-12-17 02:22:00
founder FutureS Thinking. Współtworzy innowacje, rozwiązując realne problemy biznesowe i społeczne. Specjalizuje się w projektowaniu strategii, projektowaniu usług, tworzeniu innowacyjnych modeli biznesowych na podstawie metodologii Service Design, Customer Experience i FutureS Thinking. Jako lider zespołu Greenhat realizował projekty strategiczne m.in. dla takich firm, jak: Allegro, ING Bank Śląski, BZ WBK, Uniqa, Amica Wronki, Urząd Patentowy RP, Endo, PKP Energetyka, Tatrzański Park Narodowy, TFI BZ WBK, TU Allianz, Składy VOX, YES, VW Poznań, PZU, mBank.
Agata Bisping
pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska.
Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.
founder FutureS Thinking. Współtworzy innowacje, rozwiązując realne problemy biznesowe i społeczne. Specjalizuje się w projektowaniu strategii, projektowaniu usług, tworzeniu innowacyjnych modeli biznesowych na podstawie metodologii Service Design, Customer Experience i FutureS Thinking. Jako lider zespołu Greenhat realizował projekty strategiczne m.in. dla takich firm, jak: Allegro, ING Bank Śląski, BZ WBK, Uniqa, Amica Wronki, Urząd Patentowy RP, Endo, PKP Energetyka, Tatrzański Park Narodowy, TFI BZ WBK, TU Allianz, Składy VOX, YES, VW Poznań, PZU, mBank.
Agata Bisping
pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska.
Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.