Dźwięki z Nowego Teatru

Podcast by Nowy Teatr

Kategorie:
Kultura

Odcinki od najnowszych:

Z domu umarłych. Leoš Janáček, Krzysztof Warlikowski
2023-12-14 16:07:15

Wprowadzenie muzykolożki Katarzyny Naliwajek do inscenizacji operowej Krzysztofa Warlikowskiego "Z domu umarłych" Projekcja i spotkanie odbyły się w ramach cyklu " Przegląd oper Krzysztofa Warlikowskiego i Małgorzaty Szczęśniak" w Nowym Teatrze 3 grudnia 2023
Wprowadzenie muzykolożki Katarzyny Naliwajek do inscenizacji operowej Krzysztofa Warlikowskiego "Z domu umarłych" Projekcja i spotkanie odbyły się w ramach cyklu " Przegląd oper Krzysztofa Warlikowskiego i Małgorzaty Szczęśniak" w Nowym Teatrze 3 grudnia 2023

Nowa książka: "Pochwyceni" Henry Green, przeł. Marcin Szuster, Wydawnictwo Ossolineum
2023-12-12 12:16:46

Nowa książka: "Pochwyceni" Henry Green, przeł. Marcin Szuster, Wydawnictwo Ossolineum Spotkanie wokół powieści Henry'ego Greena, która po raz pierwszy w całości ukazuje się w polskim przekładzie. W rozmowie udział wzięli Marcin Szuster, Joanna Piechura i Andrzej Sosnowski. Spotkanie odbyło się 11 grudnia 2023 roku w Nowym Teatrze w ramach cyklu "Nowa książka". Obdarzony nadzwyczajnym słuchem Henry Green jest niezrównanym choreografem języka potocznego. „Pochwyceni” – powieść opublikowana po raz pierwszy w 1943 roku – czerpie pełnymi garściami z biografii autora. Green służył w ochotniczej straży pożarnej w czasie, kiedy Wielka Brytania przygotowywała się do wojny, pobierał żołd w wysokości sześćdziesięciu siedmiu szylingów tygodniowo i jak wszyscy wokół miesiącami czekał w napięciu na bombardowanie Londynu. Narrację „Pochwyconych” organizuje stan zawieszenia: między wojennym poruszeniem i miłosnym splątaniem, poczuciem kurczącego się czasu i jego nadmiaru, pamięcią i niepamięcią. Na pierwszy plan wysuwają się tu relacje międzyludzkie, antagonizmy społeczne oraz osobiste traumy bohaterek oraz bohaterów książki, w tym Richarda Roego – strażaka, męża, ojca, kochanka – alter ego autora. „Pochwyceni” to dopiero druga powieść Greena, która w całości ukazuje się po polsku. Jego niezwykły, pełen potocyzmów, na poły realistyczny, na poły eksperymentatorski styl stanowi nie lada wyzwanie dla tłumacza. Dzięki świetnemu przekładowi Marcina Szustra, „ostatni czarodziej języka angielskiego”, jak James Wood nazwał Greena, również w polszczyźnie fascynuje i uwodzi. Henry Green (1905–1973) to jeden z najciekawszych angielskich powieściopisarzy modernistycznych, którego twórczość pozostaje niestety w Polsce mało znana. Do tej pory w polskim przekładzie ukazała się jedynie głośna powieść „Loving” („Kochając”) w przekładzie Andrzeja Sosnowskiego (Biuro Literackie, 2015). Wystan Hugh Auden nazwał Greena „najlepszym żyjącym powieściopisarzem angielskim”, a Eudora Welty była zdania, że Green posiada „najbardziej interesującą i żywą wyobraźnię, jaką można znaleźć w dzisiejszej literaturze angielskiej”. Proza Greena aż kipi od językowych eksperymentów, wywołując w czytelniku – jak ujęła to Lyndsey Stonebridge, pisząc o powieści „Caught” („Pochwyceni”) – „coś w rodzaju obrazowego zawrotu głowy”.
Nowa książka: "Pochwyceni" Henry Green, przeł. Marcin Szuster, Wydawnictwo Ossolineum Spotkanie wokół powieści Henry'ego Greena, która po raz pierwszy w całości ukazuje się w polskim przekładzie. W rozmowie udział wzięli Marcin Szuster, Joanna Piechura i Andrzej Sosnowski. Spotkanie odbyło się 11 grudnia 2023 roku w Nowym Teatrze w ramach cyklu "Nowa książka". Obdarzony nadzwyczajnym słuchem Henry Green jest niezrównanym choreografem języka potocznego. „Pochwyceni” – powieść opublikowana po raz pierwszy w 1943 roku – czerpie pełnymi garściami z biografii autora. Green służył w ochotniczej straży pożarnej w czasie, kiedy Wielka Brytania przygotowywała się do wojny, pobierał żołd w wysokości sześćdziesięciu siedmiu szylingów tygodniowo i jak wszyscy wokół miesiącami czekał w napięciu na bombardowanie Londynu. Narrację „Pochwyconych” organizuje stan zawieszenia: między wojennym poruszeniem i miłosnym splątaniem, poczuciem kurczącego się czasu i jego nadmiaru, pamięcią i niepamięcią. Na pierwszy plan wysuwają się tu relacje międzyludzkie, antagonizmy społeczne oraz osobiste traumy bohaterek oraz bohaterów książki, w tym Richarda Roego – strażaka, męża, ojca, kochanka – alter ego autora. „Pochwyceni” to dopiero druga powieść Greena, która w całości ukazuje się po polsku. Jego niezwykły, pełen potocyzmów, na poły realistyczny, na poły eksperymentatorski styl stanowi nie lada wyzwanie dla tłumacza. Dzięki świetnemu przekładowi Marcina Szustra, „ostatni czarodziej języka angielskiego”, jak James Wood nazwał Greena, również w polszczyźnie fascynuje i uwodzi. Henry Green (1905–1973) to jeden z najciekawszych angielskich powieściopisarzy modernistycznych, którego twórczość pozostaje niestety w Polsce mało znana. Do tej pory w polskim przekładzie ukazała się jedynie głośna powieść „Loving” („Kochając”) w przekładzie Andrzeja Sosnowskiego (Biuro Literackie, 2015). Wystan Hugh Auden nazwał Greena „najlepszym żyjącym powieściopisarzem angielskim”, a Eudora Welty była zdania, że Green posiada „najbardziej interesującą i żywą wyobraźnię, jaką można znaleźć w dzisiejszej literaturze angielskiej”. Proza Greena aż kipi od językowych eksperymentów, wywołując w czytelniku – jak ujęła to Lyndsey Stonebridge, pisząc o powieści „Caught” („Pochwyceni”) – „coś w rodzaju obrazowego zawrotu głowy”.

Nowa książka: "Wielki ping-pong" Dominik Bielicki, Wydawnictwo J
2023-12-12 12:13:23

"Wielki ping-pong" Dominik Bielicki, Wydawnictwo J Spotkanie-mecz wokół trzeciego tomu poezji Dominika Bielickiego między autorem a Rafałem Wawrzyńczykiem poprowadził Adam Kaczanowski. Rozmowa odbyła się 5 grudnia 2023 w Nowym Teatrze w ramach cyklu "Nowa książka". Kiedy patrzyłem na pingpongistów (jako dziecko) myślałem, że też tak potrafię, ale nie potrafiłem. Gdy czytam wiersze Dominika, mam ochotę zaraz napisać taki sam, ale też nie potrafię. – – – – Nikt nie napisał lepszego wiersza o malwach. Tzn. napisała Betty Knobel, ale po niemiecku. A po polsku Dominik. Już się bałem, że nie będzie tego wiersza w książce, ale jest, jako przedostatni. – – – – Kora i Józiu Kurylak splatają się tu w poetyckim uścisku. Nigdy się nie widzieli, a nawet nie słyszeli, Kora nie miała słuchu do poezji, ale ping-pong jej się spodobał. Znam to dziecko? Nie wiem skąd. Adam Wiedemann Panuje tu niezwykła, podnosząca rangę przedmiotów aura, a widokówki ze zwyczajności przetykane są scenkami ludzkiej miłości. Bielicki odzyskuje czas miniony i sobie z nim pogrywa, i wychodzą mu najsubtelniejsze umarłe klasy ever. Mateusz Górniak Dominik Bielicki (1976) – autor książek z wierszami: „Gruba tańczy” (2008) „Pawilony” (2017) oraz "Wielki ping-pong" (2023). Laureat Nagrody Literackiej „Gdynia” (2018). Debiutował w Filipince. Mieszka w Warszawie.
"Wielki ping-pong" Dominik Bielicki, Wydawnictwo J Spotkanie-mecz wokół trzeciego tomu poezji Dominika Bielickiego między autorem a Rafałem Wawrzyńczykiem poprowadził Adam Kaczanowski. Rozmowa odbyła się 5 grudnia 2023 w Nowym Teatrze w ramach cyklu "Nowa książka". Kiedy patrzyłem na pingpongistów (jako dziecko) myślałem, że też tak potrafię, ale nie potrafiłem. Gdy czytam wiersze Dominika, mam ochotę zaraz napisać taki sam, ale też nie potrafię. – – – – Nikt nie napisał lepszego wiersza o malwach. Tzn. napisała Betty Knobel, ale po niemiecku. A po polsku Dominik. Już się bałem, że nie będzie tego wiersza w książce, ale jest, jako przedostatni. – – – – Kora i Józiu Kurylak splatają się tu w poetyckim uścisku. Nigdy się nie widzieli, a nawet nie słyszeli, Kora nie miała słuchu do poezji, ale ping-pong jej się spodobał. Znam to dziecko? Nie wiem skąd. Adam Wiedemann Panuje tu niezwykła, podnosząca rangę przedmiotów aura, a widokówki ze zwyczajności przetykane są scenkami ludzkiej miłości. Bielicki odzyskuje czas miniony i sobie z nim pogrywa, i wychodzą mu najsubtelniejsze umarłe klasy ever. Mateusz Górniak Dominik Bielicki (1976) – autor książek z wierszami: „Gruba tańczy” (2008) „Pawilony” (2017) oraz "Wielki ping-pong" (2023). Laureat Nagrody Literackiej „Gdynia” (2018). Debiutował w Filipince. Mieszka w Warszawie.

Nowa książka: "Cóż to za motorowerek..." Georges Perec, Wydawnictwo Lokator
2023-12-12 11:53:37

"Cóż to za motorowerek z chromowaną kierownicą tam w głębi podwórza?", Georges Perec, przeł. z francuskiego: René Koelblen i Stanisław Waszak, Wydawnictwo Lokator Spotkanie wokół pierwszego polskiego tłumaczenia powieści Georges'a Pereca z autorami przekładu poprowadziła Anna Wasilewska. Spotkanie odbyło się 4 grudnia 2023 w ramach cyklu "Nowa książka". "Cóż to za motorowerek z chromowaną kierownicą tam w głębi podwórza?" to oparta na autentycznych wydarzeniach opowiastka z lat sześćdziesiątych. Podczas gdy trwa wojna w Algierii, grupa lewicujących paryżan próbuje wypracować reguły, którymi powinna kierować się współczesna sztuka. Jeden z nich, Henio Pollak, jest poborowym w Vincennes i posiada motorowerek z chromowaną kierownicą. Któregoś dnia przychodzi doń kolega o skomplikowanym nazwisku zaczynającym się od „Kara” – „Karacośtam” – i prosi, by go przejechać, co pozwoliłoby mu uniknąć wyjazdu na front do Algerii. Ponieważ wesoła banda intelektualistów ma więcej zdolności do wymyślania sposobów na ulepszanie świata (czemu towarzyszą suto zakrapiane kolacyjki) niż do rozwiązywania praktycznych problemów, sprawy przybierają nieoczekiwany obrót… Jest to druga z wydanych powieści Pereca, krótko po "Rzeczach". O ile "Rzeczy" były napisane w klasycznym stylu Flauberta, "Motorowerek" utrzymany jest w konwencji zdecydowanie humorystycznej, w której dostrzec można wpływy prozy Raymonda Queneau. Powieść ta, podobnie jak wydane niedawno "Zniknięcia", ukazuje się w polskim przekładzie po raz pierwszy od publikacji oryginału w roku 1966. Georges Perec (ur. 7 marca 1936 w Paryżu, zm. 3 marca 1982 w Ivry-sur-Seine) – francuski prozaik, eseista i filmowiec żydowskiego pochodzenia, zaliczany do grona najważniejszych dwudziestowiecznych twórców literatury.
"Cóż to za motorowerek z chromowaną kierownicą tam w głębi podwórza?", Georges Perec, przeł. z francuskiego: René Koelblen i Stanisław Waszak, Wydawnictwo Lokator Spotkanie wokół pierwszego polskiego tłumaczenia powieści Georges'a Pereca z autorami przekładu poprowadziła Anna Wasilewska. Spotkanie odbyło się 4 grudnia 2023 w ramach cyklu "Nowa książka". "Cóż to za motorowerek z chromowaną kierownicą tam w głębi podwórza?" to oparta na autentycznych wydarzeniach opowiastka z lat sześćdziesiątych. Podczas gdy trwa wojna w Algierii, grupa lewicujących paryżan próbuje wypracować reguły, którymi powinna kierować się współczesna sztuka. Jeden z nich, Henio Pollak, jest poborowym w Vincennes i posiada motorowerek z chromowaną kierownicą. Któregoś dnia przychodzi doń kolega o skomplikowanym nazwisku zaczynającym się od „Kara” – „Karacośtam” – i prosi, by go przejechać, co pozwoliłoby mu uniknąć wyjazdu na front do Algerii. Ponieważ wesoła banda intelektualistów ma więcej zdolności do wymyślania sposobów na ulepszanie świata (czemu towarzyszą suto zakrapiane kolacyjki) niż do rozwiązywania praktycznych problemów, sprawy przybierają nieoczekiwany obrót… Jest to druga z wydanych powieści Pereca, krótko po "Rzeczach". O ile "Rzeczy" były napisane w klasycznym stylu Flauberta, "Motorowerek" utrzymany jest w konwencji zdecydowanie humorystycznej, w której dostrzec można wpływy prozy Raymonda Queneau. Powieść ta, podobnie jak wydane niedawno "Zniknięcia", ukazuje się w polskim przekładzie po raz pierwszy od publikacji oryginału w roku 1966. Georges Perec (ur. 7 marca 1936 w Paryżu, zm. 3 marca 1982 w Ivry-sur-Seine) – francuski prozaik, eseista i filmowiec żydowskiego pochodzenia, zaliczany do grona najważniejszych dwudziestowiecznych twórców literatury.

Nowa książka: "Nie nasz papież. Pontyfikat Jana Pawła II na świecie" Mirosław Wlekły, Wyd. Filtry
2023-11-29 15:52:55

"Nie nasz papież. Pontyfikat Jana Pawła II na świecie" Mirosław Wlekły, Wydawnictwo Filtry Jan Paweł II wciąż budzi ogromne emocje w polskim społeczeństwie, choć od jego śmierci minęły już dwie dekady. Publikacje o nim nie tylko polaryzują dyskusje, lecz niestety okazują się również pożywką dla teorii spiskowych wykorzystywanych w politycznych sporach. Nie nasz papież Mirosława Wlekłego to pierwsza polska książka, analizująca pontyfikat Karola Wojtyły z szerszej, międzynarodowej perspektywy. Książka wyważona, znakomicie udokumentowana, która ma szansę zapoczątkować merytoryczną debatę na temat roli Kościoła w czasach, gdy na jego czele stanął konserwatywny Polak za główny cel stawiający sobie obalenie komunizmu. Mamy nadzieję, że upadek populistycznych rządów w naszym kraju będzie tej debacie sprzyjał, bo potrzebują jej zarówno katolicy, jak ateiści. Więcej o książce na stronie wydawnictwa. Spotkanie w ramach cyklu "Nowa książka" poprowadził Marcin Gutowski. Rozmowa odbyła się 23 listopada 2023.
"Nie nasz papież. Pontyfikat Jana Pawła II na świecie" Mirosław Wlekły, Wydawnictwo Filtry Jan Paweł II wciąż budzi ogromne emocje w polskim społeczeństwie, choć od jego śmierci minęły już dwie dekady. Publikacje o nim nie tylko polaryzują dyskusje, lecz niestety okazują się również pożywką dla teorii spiskowych wykorzystywanych w politycznych sporach. Nie nasz papież Mirosława Wlekłego to pierwsza polska książka, analizująca pontyfikat Karola Wojtyły z szerszej, międzynarodowej perspektywy. Książka wyważona, znakomicie udokumentowana, która ma szansę zapoczątkować merytoryczną debatę na temat roli Kościoła w czasach, gdy na jego czele stanął konserwatywny Polak za główny cel stawiający sobie obalenie komunizmu. Mamy nadzieję, że upadek populistycznych rządów w naszym kraju będzie tej debacie sprzyjał, bo potrzebują jej zarówno katolicy, jak ateiści. Więcej o książce na stronie wydawnictwa. Spotkanie w ramach cyklu "Nowa książka" poprowadził Marcin Gutowski. Rozmowa odbyła się 23 listopada 2023.

Nowa książka: „Stos zdjęć" Łukasz Chotkowski, Zbigniew Libera, Fundacja Nowych Działań & MSN
2023-11-29 15:49:02

"Stos zdjęć" jest prezentacją wybranych prac z archiwum Zbigniewa Libery, tworzonych od lat 60. XX wieku do dziś. Spotkanie z autorami w ramach cyklu "Nowa książka" poprowadził Piotr Gruszczyński. "Stos zdjęć" Łukasz Chotkowski, Zbigniew Libera, Fundacja Nowych Działań & Muzeum Sztuki Nowoczesnej "Stos zdjęć" nie jest typowym albumem fotograficznym. "Stos" jest skomponowaną opowieścią, przeznaczoną do jednoczesnego oglądania i czytania. Teksty Łukasza Chotkowskiego wskazują problemy transformacyjne, polityczne, społeczne, których obserwatorem był Zbigniew Libera. "Stos zdjęć" istnieje pomiędzy realnością a imaginacją. Książka jest prezentacją wybranych prac z archiwum Zbigniewa Libery, tworzonych od lat 60. XX wieku do dziś. Są w niej fotografie publikowane po raz pierwszy, fotografie stworzone specjalnie do tej publikacji oraz te powszechnie znane. Libera, ten od Oświęcimia i klocków Lego – i świat. Przerażający, nieprawdziwy, z widziadeł sennych. Dziejący się naprawdę. Prawdziwszy od prawdziwego. Hanna Krall Jedna z ikonicznych postaci sceny artystycznej, artysta radykalny i undergroundowy. Zimna wojna, którą wypowiedział opornemu na autoanalizę społeczeństwu już w latach 80., trwa… A jednak zmieniły się metody jej prowadzenia. Prowokację zastąpiła chirurgicznie precyzyjna analiza metod reprezentacji oraz mechanizmów powstawania stereotypów i ich utrwalania. Tej pozycji nie można ominąć. Libera wyzwoli wasze spojrzenie. Joanna Mytkowska Zbigniew Libera (ur. 1959) – artysta. W latach 80. XX wieku współtworzył najciekawsze środowiska i przedsięwzięcia sztuki niezależnej w Polsce, m.in. łódzką Kulturę Zrzuty, grupę muzyczną Sternenhoch (z Jerzym Truszkowskim), czasopismo „Tango”, środowisko skupione wokół Zofii Kulik i Przemysława Kwieka. Był modelem do zdjęć Zofii Kulik. W stanie wojennym osadzony w więzieniu za druk prasy podziemnej (1982–1983). Jesienią 1989 roku wyruszył w roczną inicjacyjną „podróż na wschód”, do Egiptu i Izraela. Na początku lat 2000. współtworzył Warszawski Aktyw Artystów i dwie klubokawiarnie artystyczne: Baumgart/Libera oraz – z Mariolą Przyjemską i Tomaszem Kurzycą – Aurora. Czołowy przedstawiciel nurtu sztuki krytycznej, analizuje i krytykuje przyjęte konwencje, kulturę masową, tradycyjne modele wychowania, porusza kwestie manipulowania rzeczywistością przez media. Od połowy lat 90. tworzy „urządzenia korekcyjne”, obiekty będące przetworzeniem istniejących już produktów, przedmiotów masowej konsumpcji, m.in. Universal Penis Expander czy Body Master. Zestaw zabawowy dla dzieci do lat 9. Projektuje też przetworzone zabawki, odsłaniając mechanizmy wychowania, edukacji i tresury kulturowej, najgłośniejsze z nich to LEGO. Obóz koncentracyjny, Ciotka Kena i You Can Shave the Baby. Od lat 2000. zajmuje się głównie fotografią, a szczególnie specyfiką fotografii prasowej: tym jak media kształtują naszą pamięć wizualną i manipulują obrazem historii. Wystawiał na wielu wystawach zbiorowych i indywidualnych, m.in. na 45. Biennale di Venezia, w Museum of Contemporary Art w Chicago, w wiedeńskim Muzeum MUMOK, warszawskiej Zachęcie, w Jewish Museum w Nowym Jorku. Jest także reżyserem, ukończył Mistrzowską Szkołę Reżyserii Filmowej Andrzeja Wajdy. Zrealizował film fabularny Walser (2015). Współpracuje z reżyserami teatralnymi. m.in. Krzysztofem Warlikowskim, Magdą Szpecht, Katarzyną Kalwat, Mają Kleczewską. Zajmuje się także edukacją jako wykładowca na uczelniach wyższych, a w latach 2013–2016 zrealizował we współpracy z Aleksandrą Panisko ponad 50-odcinkowy cykl programów dla TVP Kultura Libera – przewodnik po sztuce. Spotkanie odbyło się 22 listopada 2023.
"Stos zdjęć" jest prezentacją wybranych prac z archiwum Zbigniewa Libery, tworzonych od lat 60. XX wieku do dziś. Spotkanie z autorami w ramach cyklu "Nowa książka" poprowadził Piotr Gruszczyński. "Stos zdjęć" Łukasz Chotkowski, Zbigniew Libera, Fundacja Nowych Działań & Muzeum Sztuki Nowoczesnej "Stos zdjęć" nie jest typowym albumem fotograficznym. "Stos" jest skomponowaną opowieścią, przeznaczoną do jednoczesnego oglądania i czytania. Teksty Łukasza Chotkowskiego wskazują problemy transformacyjne, polityczne, społeczne, których obserwatorem był Zbigniew Libera. "Stos zdjęć" istnieje pomiędzy realnością a imaginacją. Książka jest prezentacją wybranych prac z archiwum Zbigniewa Libery, tworzonych od lat 60. XX wieku do dziś. Są w niej fotografie publikowane po raz pierwszy, fotografie stworzone specjalnie do tej publikacji oraz te powszechnie znane. Libera, ten od Oświęcimia i klocków Lego – i świat. Przerażający, nieprawdziwy, z widziadeł sennych. Dziejący się naprawdę. Prawdziwszy od prawdziwego. Hanna Krall Jedna z ikonicznych postaci sceny artystycznej, artysta radykalny i undergroundowy. Zimna wojna, którą wypowiedział opornemu na autoanalizę społeczeństwu już w latach 80., trwa… A jednak zmieniły się metody jej prowadzenia. Prowokację zastąpiła chirurgicznie precyzyjna analiza metod reprezentacji oraz mechanizmów powstawania stereotypów i ich utrwalania. Tej pozycji nie można ominąć. Libera wyzwoli wasze spojrzenie. Joanna Mytkowska Zbigniew Libera (ur. 1959) – artysta. W latach 80. XX wieku współtworzył najciekawsze środowiska i przedsięwzięcia sztuki niezależnej w Polsce, m.in. łódzką Kulturę Zrzuty, grupę muzyczną Sternenhoch (z Jerzym Truszkowskim), czasopismo „Tango”, środowisko skupione wokół Zofii Kulik i Przemysława Kwieka. Był modelem do zdjęć Zofii Kulik. W stanie wojennym osadzony w więzieniu za druk prasy podziemnej (1982–1983). Jesienią 1989 roku wyruszył w roczną inicjacyjną „podróż na wschód”, do Egiptu i Izraela. Na początku lat 2000. współtworzył Warszawski Aktyw Artystów i dwie klubokawiarnie artystyczne: Baumgart/Libera oraz – z Mariolą Przyjemską i Tomaszem Kurzycą – Aurora. Czołowy przedstawiciel nurtu sztuki krytycznej, analizuje i krytykuje przyjęte konwencje, kulturę masową, tradycyjne modele wychowania, porusza kwestie manipulowania rzeczywistością przez media. Od połowy lat 90. tworzy „urządzenia korekcyjne”, obiekty będące przetworzeniem istniejących już produktów, przedmiotów masowej konsumpcji, m.in. Universal Penis Expander czy Body Master. Zestaw zabawowy dla dzieci do lat 9. Projektuje też przetworzone zabawki, odsłaniając mechanizmy wychowania, edukacji i tresury kulturowej, najgłośniejsze z nich to LEGO. Obóz koncentracyjny, Ciotka Kena i You Can Shave the Baby. Od lat 2000. zajmuje się głównie fotografią, a szczególnie specyfiką fotografii prasowej: tym jak media kształtują naszą pamięć wizualną i manipulują obrazem historii. Wystawiał na wielu wystawach zbiorowych i indywidualnych, m.in. na 45. Biennale di Venezia, w Museum of Contemporary Art w Chicago, w wiedeńskim Muzeum MUMOK, warszawskiej Zachęcie, w Jewish Museum w Nowym Jorku. Jest także reżyserem, ukończył Mistrzowską Szkołę Reżyserii Filmowej Andrzeja Wajdy. Zrealizował film fabularny Walser (2015). Współpracuje z reżyserami teatralnymi. m.in. Krzysztofem Warlikowskim, Magdą Szpecht, Katarzyną Kalwat, Mają Kleczewską. Zajmuje się także edukacją jako wykładowca na uczelniach wyższych, a w latach 2013–2016 zrealizował we współpracy z Aleksandrą Panisko ponad 50-odcinkowy cykl programów dla TVP Kultura Libera – przewodnik po sztuce. Spotkanie odbyło się 22 listopada 2023.

Nowa książka: „Słowo humoru" Olga Drenda
2023-11-29 11:08:53

Spotkanie w ramach cyklu "Nowa książka" wokół „Słowa humoru" Olgi Drendy poprowadził Bartek Chaciński. Spotkanie odbyło się 14 listopada 2023. „Słowo humoru" Olga Drenda, Wydawnictwo Karakter Żarty się skończyły? Komu i z czego wolno się śmiać? Czy satyra rysowana grubą kreską jest jeszcze możliwa? Jak długo żyją memy? Autorka Duchologii polskiej bierze na swój antropologiczny warsztat poczucie humoru. W błyskotliwym eseju przygląda się różnym odsłonom i kontekstom dowcipu, ironii, abstrakcji i nonsensu – od mowy ezopowej w czasach PRL-u, przez twórczość sceny kabaretowej, po język reklam z początku transformacji, stand-up, memosferę i cenzopapę. Drenda zastanawia się nad związkami humoru z polityką, bo kiedy wkoło jest wesoło, łatwo przymknąć oko na to, że żart z ekstremisty stał się nagle żartem ekstremisty. Pokazuje też, że śmiech może budować poczucie solidarności, a suchary bywają krzepiące. Olga Drenda – urodzona w 1984 roku pisarka, eseistka, tłumaczka. Absolwentka etnologii i antropologii kultury UJ. Autorka książek Duchologia polska. Rzeczy i ludzie w latach transformacji, Wyroby. Pomysłowość wokół nas (za którą otrzymała nominację do Paszportów Polityki i Nagrodę Literacką Gdynia w kategorii esej) oraz rozmów Czyje jest nasze życie (wspólnie z Bartłomiejem Dobroczyńskim) i Książka o miłości (wspólnie z Małgorzatą Halber), a także tekstów do antologii Delfin w malinach, Prognoza niepogody i Hourras et désarrois. Scènes d'une guerre culturelle en Pologne. Autorka esejów towarzyszących wystawie Marzenia wiosenne (Galeria Biała, Lublin) i fotografiom Łukasza Rusznicy z cyklu Subterranean River. Od 2013 roku prowadzi facebookową stronę Duchologia poświęconą widmom epoki transformacji. Z Jackiem Paśnikiem prowadzi podcast Dziś. Bartek Chaciński – dziennikarz tygodnika "Polityka", pisuje o muzyce, kulturze popularnej i języku. Członek Rady Języka Polskiego, wieloletni współpracownik Polskiego Radia, prowadzi blog muzyczny Polifonia.
Spotkanie w ramach cyklu "Nowa książka" wokół „Słowa humoru" Olgi Drendy poprowadził Bartek Chaciński. Spotkanie odbyło się 14 listopada 2023. „Słowo humoru" Olga Drenda, Wydawnictwo Karakter Żarty się skończyły? Komu i z czego wolno się śmiać? Czy satyra rysowana grubą kreską jest jeszcze możliwa? Jak długo żyją memy? Autorka Duchologii polskiej bierze na swój antropologiczny warsztat poczucie humoru. W błyskotliwym eseju przygląda się różnym odsłonom i kontekstom dowcipu, ironii, abstrakcji i nonsensu – od mowy ezopowej w czasach PRL-u, przez twórczość sceny kabaretowej, po język reklam z początku transformacji, stand-up, memosferę i cenzopapę. Drenda zastanawia się nad związkami humoru z polityką, bo kiedy wkoło jest wesoło, łatwo przymknąć oko na to, że żart z ekstremisty stał się nagle żartem ekstremisty. Pokazuje też, że śmiech może budować poczucie solidarności, a suchary bywają krzepiące. Olga Drenda – urodzona w 1984 roku pisarka, eseistka, tłumaczka. Absolwentka etnologii i antropologii kultury UJ. Autorka książek Duchologia polska. Rzeczy i ludzie w latach transformacji, Wyroby. Pomysłowość wokół nas (za którą otrzymała nominację do Paszportów Polityki i Nagrodę Literacką Gdynia w kategorii esej) oraz rozmów Czyje jest nasze życie (wspólnie z Bartłomiejem Dobroczyńskim) i Książka o miłości (wspólnie z Małgorzatą Halber), a także tekstów do antologii Delfin w malinach, Prognoza niepogody i Hourras et désarrois. Scènes d'une guerre culturelle en Pologne. Autorka esejów towarzyszących wystawie Marzenia wiosenne (Galeria Biała, Lublin) i fotografiom Łukasza Rusznicy z cyklu Subterranean River. Od 2013 roku prowadzi facebookową stronę Duchologia poświęconą widmom epoki transformacji. Z Jackiem Paśnikiem prowadzi podcast Dziś. Bartek Chaciński – dziennikarz tygodnika "Polityka", pisuje o muzyce, kulturze popularnej i języku. Członek Rady Języka Polskiego, wieloletni współpracownik Polskiego Radia, prowadzi blog muzyczny Polifonia.

Nowa książka: „O zmierzchu. Jak przestać bać się życia..." Marta Niedźwiecka
2023-11-06 10:34:46

Premiera debiutanckiej książki Marty Niedźwieckiej, ikony wsparcia psychologicznego i autorki podcastu o tym samym tytule. W spotkaniu w ramach cyklu "Nowa książka", które poprowadziła Joanna Gutral, udział wzięły autorka książki oraz Joanna Podgórska. "O zmierzchu. Jak przestać bać się życia i przeżyć je po swojemu" Marta Niedźwiecka, Wydawnictwo W.A.B. To, co istotne o uczuciach, relacjach, seksualności, no i sensie życia oczywiście. Premiera „O zmierzchu”, debiutanckiej książki Marty Niedźwieckiej, ikony wsparcia psychologicznego i autorki podcastu o tym samym tytule, odbyła się 23 października. Zmierzchy nie pokazują, jak żyć rozkosznie i bez trosk, jak codziennie zbliżać się do ideału i testować, czy niebo ma granice. Nie wierzę w duchowy eskapizm, nie wierzę w drogi na skróty, które oferuje nam rynek rozwoju osobistego. Mam pewność, że wszyscy jesteśmy w jakimś stopniu pokiereszowani, że po omacku próbujemy odnaleźć sposoby na to, żeby nasze życie stało się znośne – w świecie, który już dawno przestał być znośny. Jest wiele rzeczy, których o sobie nie wiemy, a równie wiele spraw próbujemy odepchnąć i zagłuszyć, sięgając po źle rozumianą ulgę. Ale dostrzegając te wszystkie mroki, dajemy sobie nadzieję na integrację traum, transformację tego, co nas niszczy, na poszukiwanie wolności i autonomii. Na stawanie się coraz bardziej sobą, porzucając bzdury o bezkonfliktowym, idyllicznym życiu. Jednak ta droga to srogi, pełen niebezpieczeństw off road. Wymagający poświęcenia, ciężkiej pracy i mierzenia się z własnymi demonami. Na tej ścieżce samoświadomości nic nie przychodzi łatwo – możesz jednak zabrać ze sobą „O zmierzchu”, żeby oświetlała Ci drogę.
Premiera debiutanckiej książki Marty Niedźwieckiej, ikony wsparcia psychologicznego i autorki podcastu o tym samym tytule. W spotkaniu w ramach cyklu "Nowa książka", które poprowadziła Joanna Gutral, udział wzięły autorka książki oraz Joanna Podgórska. "O zmierzchu. Jak przestać bać się życia i przeżyć je po swojemu" Marta Niedźwiecka, Wydawnictwo W.A.B. To, co istotne o uczuciach, relacjach, seksualności, no i sensie życia oczywiście. Premiera „O zmierzchu”, debiutanckiej książki Marty Niedźwieckiej, ikony wsparcia psychologicznego i autorki podcastu o tym samym tytule, odbyła się 23 października. Zmierzchy nie pokazują, jak żyć rozkosznie i bez trosk, jak codziennie zbliżać się do ideału i testować, czy niebo ma granice. Nie wierzę w duchowy eskapizm, nie wierzę w drogi na skróty, które oferuje nam rynek rozwoju osobistego. Mam pewność, że wszyscy jesteśmy w jakimś stopniu pokiereszowani, że po omacku próbujemy odnaleźć sposoby na to, żeby nasze życie stało się znośne – w świecie, który już dawno przestał być znośny. Jest wiele rzeczy, których o sobie nie wiemy, a równie wiele spraw próbujemy odepchnąć i zagłuszyć, sięgając po źle rozumianą ulgę. Ale dostrzegając te wszystkie mroki, dajemy sobie nadzieję na integrację traum, transformację tego, co nas niszczy, na poszukiwanie wolności i autonomii. Na stawanie się coraz bardziej sobą, porzucając bzdury o bezkonfliktowym, idyllicznym życiu. Jednak ta droga to srogi, pełen niebezpieczeństw off road. Wymagający poświęcenia, ciężkiej pracy i mierzenia się z własnymi demonami. Na tej ścieżce samoświadomości nic nie przychodzi łatwo – możesz jednak zabrać ze sobą „O zmierzchu”, żeby oświetlała Ci drogę.

Nowa książka: „Pani Dalloway" Virginia Woolf
2023-11-06 10:30:53

Fundamentalna, feministyczna powieść Virginii Woolf „Pani Dalloway” w nowym przekładzie Magdy Heydel. Spotkanie w ramach cyklu „Nowa książka" z tłumaczką książki poprowadziła Justyna Sobolewska. Fragmenty książki przeczytała Małgorzata Hajewska-Krzysztofik. „Pani Dalloway” Virginia Woolf, tłum.: Magda Heydel, Wydawnictwo Officyna Sto lat temu, w połowie czerwca 1923 roku, pani Dalloway wychodzi rano z domu, by kupić kwiaty na wieczorne przyjęcie. Jeszcze nie wie, że do Londynu przyjechał właśnie Peter Walsh, jej młodzieńcza miłość. Tego samego dnia Rezia Warren Smith prowadzi swojego męża Septimusa do doktora Bradshawa, w nadziei, że sławny lekarz poradzi coś na jego dziwny stan ducha. Losy bohaterów powieści splatają się niespodziewanie, szlaki ich wędrówek po Londynie przecinają się, każda postać jest widziana przez innych, każda też inaczej postrzega siebie, pozostałych i miasto. A w mieście panuje zwykły ruch, samochody i omnibusy tłoczą się na ulicach, w powietrzu samolot wypisuje dymem jakieś hasło. Big Ben wybija godziny. Londyn w piękny czerwcowy dzień – nowoczesna stolica świata, który optymistycznie ruszył naprzód, bo przecież dopiero co skończyła się wojna. „W tej książce mam aż nazbyt wiele pomysłów. Chcę oddać życie i śmierć, zdrowie i szaleństwo; chcę poddać krytyce system społeczny i pokazać, jak działa w swych najsilniejszych przejawach” – zanotowała pisarka w dzienniku. W precyzyjnie skomponowanym i misternie splecionym utworze Woolf wykorzystuje swoją nowatorską technikę narracyjną, rozwarstwia strukturę czasu i dociera w głąb ludzkiej psychiki. Dzięki temu oraz dzięki przenikliwości obserwacji i intensywnemu, lirycznemu językowi powstała jedna z najważniejszych i najbardziej przejmujących powieści XX wieku. Spotkanie odbyło się 16 listopada 2023.
Fundamentalna, feministyczna powieść Virginii Woolf „Pani Dalloway” w nowym przekładzie Magdy Heydel. Spotkanie w ramach cyklu „Nowa książka" z tłumaczką książki poprowadziła Justyna Sobolewska. Fragmenty książki przeczytała Małgorzata Hajewska-Krzysztofik. „Pani Dalloway” Virginia Woolf, tłum.: Magda Heydel, Wydawnictwo Officyna Sto lat temu, w połowie czerwca 1923 roku, pani Dalloway wychodzi rano z domu, by kupić kwiaty na wieczorne przyjęcie. Jeszcze nie wie, że do Londynu przyjechał właśnie Peter Walsh, jej młodzieńcza miłość. Tego samego dnia Rezia Warren Smith prowadzi swojego męża Septimusa do doktora Bradshawa, w nadziei, że sławny lekarz poradzi coś na jego dziwny stan ducha. Losy bohaterów powieści splatają się niespodziewanie, szlaki ich wędrówek po Londynie przecinają się, każda postać jest widziana przez innych, każda też inaczej postrzega siebie, pozostałych i miasto. A w mieście panuje zwykły ruch, samochody i omnibusy tłoczą się na ulicach, w powietrzu samolot wypisuje dymem jakieś hasło. Big Ben wybija godziny. Londyn w piękny czerwcowy dzień – nowoczesna stolica świata, który optymistycznie ruszył naprzód, bo przecież dopiero co skończyła się wojna. „W tej książce mam aż nazbyt wiele pomysłów. Chcę oddać życie i śmierć, zdrowie i szaleństwo; chcę poddać krytyce system społeczny i pokazać, jak działa w swych najsilniejszych przejawach” – zanotowała pisarka w dzienniku. W precyzyjnie skomponowanym i misternie splecionym utworze Woolf wykorzystuje swoją nowatorską technikę narracyjną, rozwarstwia strukturę czasu i dociera w głąb ludzkiej psychiki. Dzięki temu oraz dzięki przenikliwości obserwacji i intensywnemu, lirycznemu językowi powstała jedna z najważniejszych i najbardziej przejmujących powieści XX wieku. Spotkanie odbyło się 16 listopada 2023.

Nowa książka: „Siedem życzeń. Rozmowy o źródłach nadziei" Katarzyna Kasia i Grzegorz Markowski
2023-10-16 12:05:46

W dyskusji z cyklu "Nowa książka" udział wzięli Katarzyna Kasia i Grzegorz Markowski oraz ich goście: dr Jarosław Kuisz, prof. Szymon Malinowski, prof. Andrzej Leder. "Siedem życzeń. Rozmowy o źródłach nadziei" Katarzyna Kasia i Grzegorz Markowski, Wydawnictwo Znak Ta książka powstała z bezsilności, ale zaowocowała nadzieją. Od ośmiu lat świat przynosi nam kolejne powody do trosk, więc żeby zupełnie nie ulec smętnym nastrojom, zadaliśmy sobie proste pytania: Czego nam dzisiaj najbardziej brakuje? Czego chcielibyśmy dla siebie? Czego chcielibyśmy dla Polski? Tak powstała lista siedmiu życzeń: odwagi, przyszłości, niepodległości, śmiechu, spokoju, bogactwa i szacunku. O każdym z nich porozmawialiśmy z kimś wybitnym, kto zna temat od podszewki. Dzięki temu wiemy, co zrobić, żeby te życzenia się spełniły. A właściwie byśmy sami potrafili je sobie spełnić. Jeśli chcecie poczuć nadzieję, że wbrew temu, jak wygląda dziś, jutro może być lepsze, przeczytajcie siedem inspirujących rozmów na siedem uniwersalnych tematów. I zastanówcie się: Czego wy życzycie Polsce? Agnieszka Holland o odwadze Szymon Malinowski o przyszłości Jarosław Kuisz o niepodległości Dorota Masłowska o śmiechu Andrzej Leder o spokoju Joanna Tyrowicz o bogactwie Jurek Owsiak o szacunku Spotkanie odbyło się 11 października 2023.
W dyskusji z cyklu "Nowa książka" udział wzięli Katarzyna Kasia i Grzegorz Markowski oraz ich goście: dr Jarosław Kuisz, prof. Szymon Malinowski, prof. Andrzej Leder. "Siedem życzeń. Rozmowy o źródłach nadziei" Katarzyna Kasia i Grzegorz Markowski, Wydawnictwo Znak Ta książka powstała z bezsilności, ale zaowocowała nadzieją. Od ośmiu lat świat przynosi nam kolejne powody do trosk, więc żeby zupełnie nie ulec smętnym nastrojom, zadaliśmy sobie proste pytania: Czego nam dzisiaj najbardziej brakuje? Czego chcielibyśmy dla siebie? Czego chcielibyśmy dla Polski? Tak powstała lista siedmiu życzeń: odwagi, przyszłości, niepodległości, śmiechu, spokoju, bogactwa i szacunku. O każdym z nich porozmawialiśmy z kimś wybitnym, kto zna temat od podszewki. Dzięki temu wiemy, co zrobić, żeby te życzenia się spełniły. A właściwie byśmy sami potrafili je sobie spełnić. Jeśli chcecie poczuć nadzieję, że wbrew temu, jak wygląda dziś, jutro może być lepsze, przeczytajcie siedem inspirujących rozmów na siedem uniwersalnych tematów. I zastanówcie się: Czego wy życzycie Polsce? Agnieszka Holland o odwadze Szymon Malinowski o przyszłości Jarosław Kuisz o niepodległości Dorota Masłowska o śmiechu Andrzej Leder o spokoju Joanna Tyrowicz o bogactwie Jurek Owsiak o szacunku Spotkanie odbyło się 11 października 2023.

Informacja dotycząca prawa autorskich: Wszelka prezentowana tu zawartość podkastu jest własnością jego autora

Wyszukiwanie

Kategorie