Bęc Radio
Podcast by bec_zmiana
Kategorie:
Społeczeństwo i Kultura
Społeczeństwo i Kultura
Pokazujemy po 10 odcinków na stronie. Skocz do strony:
123456789101112131415161718192021222324252627282930313233343536373839404142
Bęc Radio: Architektura jako metafora —> Sroka
2023-10-22 14:07:11
Wystawą „Constructopia” Michał Sroka łączy dwie perspektywy – architekta i artysty. Interesują go „powidoki” architektury, ślady marzeń o skonstruowaniu utopii. Ważniejsze niż proces ich projektowania jest tu wydobycie znaczeń jakie ze sobą niosą. Na wystawie prezentowanej w BWA Tarnów artysta zestawia fotografie przedstawiające wydarzenia tylko pozornie nie mające ze sobą nic wspólnego, sięga po technikę kolażu pracując z fotografiami architektury przemysłowej Bernda i Hilli Becher, tworzy własną utopijną urbanistykę.
Z Michałem Sroką rozmawiamy o jego praktyce, o postaciach architektów tworzących utopijne wizje, ale też o współtworzonej przez niego krakowskiej Galerii Piana.
Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl
Nagranie powstało we współpracy z BWA Tarnów | www.bwa.tarnow.pl
Fot. Przemysław Sroka
Wystawą „Constructopia” Michał Sroka łączy dwie perspektywy – architekta i artysty. Interesują go „powidoki” architektury, ślady marzeń o skonstruowaniu utopii. Ważniejsze niż proces ich projektowania jest tu wydobycie znaczeń jakie ze sobą niosą. Na wystawie prezentowanej w BWA Tarnów artysta zestawia fotografie przedstawiające wydarzenia tylko pozornie nie mające ze sobą nic wspólnego, sięga po technikę kolażu pracując z fotografiami architektury przemysłowej Bernda i Hilli Becher, tworzy własną utopijną urbanistykę.
Z Michałem Sroką rozmawiamy o jego praktyce, o postaciach architektów tworzących utopijne wizje, ale też o współtworzonej przez niego krakowskiej Galerii Piana.
Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl
Nagranie powstało we współpracy z BWA Tarnów | www.bwa.tarnow.pl
Fot. Przemysław Sroka
Bęc Radio: Transformacja cegieł —> Skurka
2023-10-08 22:07:04
Zuzanna Skurka, absolwentka Królewskiej Duńskiej Akademii Projektowania, prowadzi interdyscyplinarne badania nad materialną specyfiką cegieł. Cegła, obecna w historii architektury jako jeden z najstarszych i najpowszechniejszych materiałów budowlanych, w projektach Skurki odsłania swoje mniej znane oblicze, przyjmując nowe i nieoczekiwane formy. Artystka bada potencjał tego budulca w kontekście zrównoważonego projektowania i pokazuje, w jaki sposób stare i zniszczone cegły mogą zostać przetransformowane w kompletnie nowe materiały o rozmaitych kształtach i zastosowaniach, pozwalających zastąpić zarówno beton, jak i styropian.
Wszystkie te tematy pojawiły się wystawie "Learning from Minecraft. All The Things You Can Make With Bricks", którą można było oglądać w krakowskiej Galerii Art Industry Standard do połowy września.
Z Zuzanną Skurką, na codzień mieszkającą i pracującą w Danii, rozmawiamy o cegłach i ich zdolności do adaptacji i regeneracji, która przełamuje ograniczenia projektowania zrównoważonego.
Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl
Na zdjęciu: Zuzanna Skurka, Brick Works, fot. Ida Buss
Zuzanna Skurka, absolwentka Królewskiej Duńskiej Akademii Projektowania, prowadzi interdyscyplinarne badania nad materialną specyfiką cegieł. Cegła, obecna w historii architektury jako jeden z najstarszych i najpowszechniejszych materiałów budowlanych, w projektach Skurki odsłania swoje mniej znane oblicze, przyjmując nowe i nieoczekiwane formy. Artystka bada potencjał tego budulca w kontekście zrównoważonego projektowania i pokazuje, w jaki sposób stare i zniszczone cegły mogą zostać przetransformowane w kompletnie nowe materiały o rozmaitych kształtach i zastosowaniach, pozwalających zastąpić zarówno beton, jak i styropian.
Wszystkie te tematy pojawiły się wystawie "Learning from Minecraft. All The Things You Can Make With Bricks", którą można było oglądać w krakowskiej Galerii Art Industry Standard do połowy września.
Z Zuzanną Skurką, na codzień mieszkającą i pracującą w Danii, rozmawiamy o cegłach i ich zdolności do adaptacji i regeneracji, która przełamuje ograniczenia projektowania zrównoważonego.
Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl
Na zdjęciu: Zuzanna Skurka, Brick Works, fot. Ida Buss
Bęc Radio: Zelek z krainy liter —> Bartosik
2023-10-08 13:40:26
Bogato ilustrowana publikacja o życiu i twórczości jednego z najciekawszych powojennych polskich projektantów graficznych "Bronisław Zelek. W zaklętej krainie liter" ukazała się dzięki projektantce i typografce Małgorzacie Bartosik, która nie tylko książkę o tym wybitnym projektancie, artyście, eksperymentatorze, typografie, napisała, ale w dodatku sama ją wydała dzięki uruchomionej kampanii na Kickstarterze.
Bronisław Zelek zaprojektował ponad 100 plakatów. Jego plakat do filmu Alfreda Hitchcocka „Ptaki”, jako jeden z nielicznych polskich dzieł tego gatunku, znajduje się w zbiorach MoMA w Nowym Jorku.
Z autorką rozmawialiśmy podczas jej dyżuru w Bęc księgarni, która jest beneficjentką programu własnego Instytutu Książki „Certyfikat dla małych księgarni” i bierze udział w konkursie na Ulubioną Księgarnię Warszawy.
Zamów książkę: https://sklep.beczmiana.pl/pl/p/Bronislaw-Zelek.-W-zakletej-krainie-liter/7579
Małgorzata Bartosik – projektantka grafiki i krojów pisma, miłośniczka typografii, minimalizmu i modernizmu oraz analogowych metod projektowania – druk typograficzny, sitodruk, kolaż, linoryt, zin. Absolwentka studiów podyplomowych na kierunku Projektowanie Graficzne na Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi oraz 4. edycji kursu Sztuka Projektowania pod patronatem Karola Śliwki.
Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl
Fot. archiwum fundacji Bęc Zmiana, 2023
Fundacja Nowej Kultury Bęc Zmiana jest beneficjentką programu własnego Instytutu Książki „Certyfikat dla małych księgarni” 2022-2023.
Bogato ilustrowana publikacja o życiu i twórczości jednego z najciekawszych powojennych polskich projektantów graficznych "Bronisław Zelek. W zaklętej krainie liter" ukazała się dzięki projektantce i typografce Małgorzacie Bartosik, która nie tylko książkę o tym wybitnym projektancie, artyście, eksperymentatorze, typografie, napisała, ale w dodatku sama ją wydała dzięki uruchomionej kampanii na Kickstarterze.
Bronisław Zelek zaprojektował ponad 100 plakatów. Jego plakat do filmu Alfreda Hitchcocka „Ptaki”, jako jeden z nielicznych polskich dzieł tego gatunku, znajduje się w zbiorach MoMA w Nowym Jorku.
Z autorką rozmawialiśmy podczas jej dyżuru w Bęc księgarni, która jest beneficjentką programu własnego Instytutu Książki „Certyfikat dla małych księgarni” i bierze udział w konkursie na Ulubioną Księgarnię Warszawy.
Zamów książkę: https://sklep.beczmiana.pl/pl/p/Bronislaw-Zelek.-W-zakletej-krainie-liter/7579
Małgorzata Bartosik – projektantka grafiki i krojów pisma, miłośniczka typografii, minimalizmu i modernizmu oraz analogowych metod projektowania – druk typograficzny, sitodruk, kolaż, linoryt, zin. Absolwentka studiów podyplomowych na kierunku Projektowanie Graficzne na Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi oraz 4. edycji kursu Sztuka Projektowania pod patronatem Karola Śliwki.
Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl
Fot. archiwum fundacji Bęc Zmiana, 2023
Fundacja Nowej Kultury Bęc Zmiana jest beneficjentką programu własnego Instytutu Książki „Certyfikat dla małych księgarni” 2022-2023.
Bęc Radio: O obrotach Śląska —> Bujko, Łuczak, Orłowska, Roj
2023-10-03 11:37:36
"O obrotach materii" tworzą dwie, splecione ze sobą, ale stanowiące odrębne całości wystawy połączone tematem Śląska. Artystka Anna Orłowska i fotograf Michał Łuczak, oboje posługujący się medium wizualnym, skonstruowali narracje, które odnoszą się do miejsc, z których pochodzą.
W "Zaświatach" Orłowska przenosi nas do starego młyna wodnego we wsi Żędowice, od pokoleń należącego do jej rodziny. Natomiast Michał Łuczak w "Wydobyciu" – tworzonym przez osiem lat cyklu fotograficznym portretuje konsekwencje antropogenicznego obiegu węgla.
Obie wystawy są prezentowane w BWA Wrocław do 8.10.2023.
Rozmawiamy z twórcami wystaw: Anną Orłowską i Michałem Łuczakiem, a także z kuratorami tego ciekawego projektu wystawienniczego: Katarzyną Roj i Maciejem Bujko.
Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl
Nagranie powstało we współpracy z BWA Wrocław, www.bwa.wroc.pl
Ilustracja: Michał Łuczak, z cyklu Wydobycie
"O obrotach materii" tworzą dwie, splecione ze sobą, ale stanowiące odrębne całości wystawy połączone tematem Śląska. Artystka Anna Orłowska i fotograf Michał Łuczak, oboje posługujący się medium wizualnym, skonstruowali narracje, które odnoszą się do miejsc, z których pochodzą.
W "Zaświatach" Orłowska przenosi nas do starego młyna wodnego we wsi Żędowice, od pokoleń należącego do jej rodziny. Natomiast Michał Łuczak w "Wydobyciu" – tworzonym przez osiem lat cyklu fotograficznym portretuje konsekwencje antropogenicznego obiegu węgla.
Obie wystawy są prezentowane w BWA Wrocław do 8.10.2023.
Rozmawiamy z twórcami wystaw: Anną Orłowską i Michałem Łuczakiem, a także z kuratorami tego ciekawego projektu wystawienniczego: Katarzyną Roj i Maciejem Bujko.
Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl
Nagranie powstało we współpracy z BWA Wrocław, www.bwa.wroc.pl
Ilustracja: Michał Łuczak, z cyklu Wydobycie
Bęc Radio: Miasto, woda, kultura —> Szymańska
2023-09-21 08:37:53
W najbardziej ruchliwym punkcie Gdańska, w bezpośrednim sąsiedztwie centrum handlowo-przesiadkowego, otwiera swoją nową siedzibę Instytut Kultury Miejskiej – jedna z najprężniejszych i najbardziej wyrazistych instytucji kultury miejskich na mapie Polski.
Nazwa "Kunszt Wodny" nawiązuje do przeszłości Gdańska, ale filozofia działania jest mocno wychylona w przyszłość z akcentem na tworzenie więzi ze społecznością i współpracę. W programie znajdują się działania z mieszkańcami i mieszkankami, ze środowiskiem twórczym, ciekawy pomysł na współpracę z najmłodszym pokoleniem i otwarcie na przypadkowe spotkania.
O nowym programie działań IKM, ale także o konsekwencjach wpisania kultury w strategię rozwoju miasta, rozmawiamy z Aleksandrą Szymańską, managerką kultury, specjalistką w zakresie polityki kulturalnej, w latach 2008 – 2011 odpowiedzialna za strategię i zespół projektu Gdańsk i Metropolia – Europejska Stolica Kultury 2016, a od 2011 kierującą Instytutem Kultury Miejskiej. www.ikm.gda.pl
Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl
Na zdjęciach: Aleksandra Szymańska oraz Kunszt Wodny, nowa siedziba Instytutu Kultury Miejskiej w Gdańsku, fot. Dominik Paszliński
W najbardziej ruchliwym punkcie Gdańska, w bezpośrednim sąsiedztwie centrum handlowo-przesiadkowego, otwiera swoją nową siedzibę Instytut Kultury Miejskiej – jedna z najprężniejszych i najbardziej wyrazistych instytucji kultury miejskich na mapie Polski.
Nazwa "Kunszt Wodny" nawiązuje do przeszłości Gdańska, ale filozofia działania jest mocno wychylona w przyszłość z akcentem na tworzenie więzi ze społecznością i współpracę. W programie znajdują się działania z mieszkańcami i mieszkankami, ze środowiskiem twórczym, ciekawy pomysł na współpracę z najmłodszym pokoleniem i otwarcie na przypadkowe spotkania.
O nowym programie działań IKM, ale także o konsekwencjach wpisania kultury w strategię rozwoju miasta, rozmawiamy z Aleksandrą Szymańską, managerką kultury, specjalistką w zakresie polityki kulturalnej, w latach 2008 – 2011 odpowiedzialna za strategię i zespół projektu Gdańsk i Metropolia – Europejska Stolica Kultury 2016, a od 2011 kierującą Instytutem Kultury Miejskiej. www.ikm.gda.pl
Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl
Na zdjęciach: Aleksandra Szymańska oraz Kunszt Wodny, nowa siedziba Instytutu Kultury Miejskiej w Gdańsku, fot. Dominik Paszliński
Bęc Radio: Opera o odbudowie Warszawy —> Trybuś
2023-08-20 19:58:49
„Najlepsze miasto świata” to już nie tylko tytuł bestsellerowej i wielokrotnie nagradzanej książki o odbudowie Warszawy po II wojnie światowej napisanej przez Grzegorza Piątka, ale także powstającego dzieła scenicznego – opery o Warszawie, której premiera zaplanowana jest na 2025 rok. Nad projektem pracują najważniejsze warszawskie instytucje muzyczne, podmiotem zamawiającym jest Miasto Warszawa. Muzykę i libretto utworu napiszą kompozytor Cezary Duchnowski i dramaturg Beniamin Bukowski – wyłonieni spośród zaproszonych twórców i twórczyń przez dwa specjalistyczne jury – muzyczne i literackie.
Rozmawiamy z pomysłodawcą przedsięwzięcia – Jarosławem Trybusiem, długoletnim wicedyrektorem Muzeum Warszawy, którego pytamy nie tylko o jego rolę w tym wyjątkowym projekcie, ale też o to czy będzie partycypacyjny chór architektów i architektek, do kogo właściwie należeć będzie to dzieło.
Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl
Jarosław Trybuś – historyk sztuki, kurator wystaw, wykładowca, autor m.in. "Warszawy niezaistniałej" (2012) i "Przewodnika po warszawskich blokowiskach" (2011). Współkurator (z Grzegorzem Piątkiem) nagrodzonej Złotym Lwem wystawy "Budynków życie po życiu" w Pawilonie Polskim na Biennale Architektury w Wenecji (2008). Współzałożyciel Fundacji Centrum Architektury. W latach 2012–2022 wicedyrektor Muzeum Warszawy i kurator wystawy głównej "Rzeczy warszawskie" (2018).
fot. Dawid Żuchowicz
„Najlepsze miasto świata” to już nie tylko tytuł bestsellerowej i wielokrotnie nagradzanej książki o odbudowie Warszawy po II wojnie światowej napisanej przez Grzegorza Piątka, ale także powstającego dzieła scenicznego – opery o Warszawie, której premiera zaplanowana jest na 2025 rok. Nad projektem pracują najważniejsze warszawskie instytucje muzyczne, podmiotem zamawiającym jest Miasto Warszawa. Muzykę i libretto utworu napiszą kompozytor Cezary Duchnowski i dramaturg Beniamin Bukowski – wyłonieni spośród zaproszonych twórców i twórczyń przez dwa specjalistyczne jury – muzyczne i literackie.
Rozmawiamy z pomysłodawcą przedsięwzięcia – Jarosławem Trybusiem, długoletnim wicedyrektorem Muzeum Warszawy, którego pytamy nie tylko o jego rolę w tym wyjątkowym projekcie, ale też o to czy będzie partycypacyjny chór architektów i architektek, do kogo właściwie należeć będzie to dzieło.
Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl
Jarosław Trybuś – historyk sztuki, kurator wystaw, wykładowca, autor m.in. "Warszawy niezaistniałej" (2012) i "Przewodnika po warszawskich blokowiskach" (2011). Współkurator (z Grzegorzem Piątkiem) nagrodzonej Złotym Lwem wystawy "Budynków życie po życiu" w Pawilonie Polskim na Biennale Architektury w Wenecji (2008). Współzałożyciel Fundacji Centrum Architektury. W latach 2012–2022 wicedyrektor Muzeum Warszawy i kurator wystawy głównej "Rzeczy warszawskie" (2018).
fot. Dawid Żuchowicz
Bęc Radio: Przygoda multizadaniowego architekta —> Szczęsny, Śliwa
2023-08-15 11:27:55
Jakub Szczęsny ma dar przewidywania przyszłości. To twórca obdarzony niezwykłą intuicją i wrażliwością. Również poczuciem humoru, co w architekturze nie jest wcale częstym zjawiskiem. W Muzeum Miasta Gdyni w cyklu "Polskie Projekty Polscy Projektanci" do czerwca 2024 r. można oglądać wystawę retrospektywną, na której zobaczyć można pełen przegląd jego bogatej aktywności projektowej z pogranicza architektury i sztuki.
Jakub Szczęsny to pierwszy polski architekt, którego projekt – Dom Kereta znalazł się w kolekcji stałej Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Nowym Jorku. Od 2007 r. Szczęsny projektuje instalacje dla przestrzeni publicznych w różnych lokalizacjach na świecie, od Polski po Australię Zachodnią, Stany Zjednoczone, Indie i Kazachstan. Kilka z nich – m.in. Synchronizację i Wyspę – zrealizował wspólnie z Fundacją Nowej Kultury Bęc Zmiana. Interesuje go również popularyzacja architektury, w 2021 roku wydał książkę "Witajcie w świecie bez architektów".
Z Jakubem Szczęsnym rozmawiamy o praktykowaniu multizadaniowości, a o wystawie opowiada nam kuratorka cyklu "Polskie Projekty Polscy Projektanci" Anna Śliwa z Muzeum Miasta Gdyni.
Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl
Zamów książki: https://sklep.beczmiana.pl/pl/searchquery/szcz%C4%99sny/1/phot/5?url=szcz%C4%99sny
fot. Bartek Warzecha, zdjęcie z katalogu wystawy https://muzeumgdynia.pl/wp-content/uploads/2023/06/katalog-szczesny.pdf
Jakub Szczęsny ma dar przewidywania przyszłości. To twórca obdarzony niezwykłą intuicją i wrażliwością. Również poczuciem humoru, co w architekturze nie jest wcale częstym zjawiskiem. W Muzeum Miasta Gdyni w cyklu "Polskie Projekty Polscy Projektanci" do czerwca 2024 r. można oglądać wystawę retrospektywną, na której zobaczyć można pełen przegląd jego bogatej aktywności projektowej z pogranicza architektury i sztuki.
Jakub Szczęsny to pierwszy polski architekt, którego projekt – Dom Kereta znalazł się w kolekcji stałej Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Nowym Jorku. Od 2007 r. Szczęsny projektuje instalacje dla przestrzeni publicznych w różnych lokalizacjach na świecie, od Polski po Australię Zachodnią, Stany Zjednoczone, Indie i Kazachstan. Kilka z nich – m.in. Synchronizację i Wyspę – zrealizował wspólnie z Fundacją Nowej Kultury Bęc Zmiana. Interesuje go również popularyzacja architektury, w 2021 roku wydał książkę "Witajcie w świecie bez architektów".
Z Jakubem Szczęsnym rozmawiamy o praktykowaniu multizadaniowości, a o wystawie opowiada nam kuratorka cyklu "Polskie Projekty Polscy Projektanci" Anna Śliwa z Muzeum Miasta Gdyni.
Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl
Zamów książki: https://sklep.beczmiana.pl/pl/searchquery/szcz%C4%99sny/1/phot/5?url=szcz%C4%99sny
fot. Bartek Warzecha, zdjęcie z katalogu wystawy https://muzeumgdynia.pl/wp-content/uploads/2023/06/katalog-szczesny.pdf
Bęc Radio: Ramy Warszawy przyszłości —> Konrad, Szymański, Wróbel
2023-08-12 22:42:33
Dokument "Studium uwarunkowań i kierunków zagospodarowania przestrzennego m.st. Warszawy" to najkrócej mówiąc, wizja rozwoju miasta. Określa, gdzie powinny znajdować się przestrzenie publiczne, gdzie budować mieszkania, jak łączyć je z miejscami pracy i rekreacji, gdzie sadzić zieleń i jak rozwijać komunikację. Wybiega w przyszłość, stara się na bazie zauważalnych dziś trendów zaproponować ramy rozwoju miasta – to najnowsze, świeżo opracowane przez kilkudziesięcioosobowy zespół studium sięga aż do 2050 roku. Do końca września w Zodiaku Warszawskim Pawilonie Architektury można zapoznawać się z wynikami prac Biura Architektury i Planowania Przestrzennego, a prezentacji mającej charakter atrakcyjnej wystawy towarzyszą liczne wydarzenia, w czasie których każda mieszkanka i każdy mieszkaniec mogą zgłosić swoje uwagi i propozycje. Konsultacje społeczne trwać będą do końca września, wszystkie niezbędne informacje znajdziecie na stronie www.architektura.um.warszawa.pl/projekt-studium
O dokumencie rozmawiamy z Generalną Projektantką Studium: Moniką Konrad i Piotrem Szymańskim z Biura Architektury i Planowania Przestrzennego, a zaczynamy od wprowadzającej wypowiedzi architektki i urbanistki Moniki Wróbel, kuratorki wystawy prezentowanej w Zodiaku.
Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl
Fot. Studium w Zodiaku Warszawskim Pawilonie Architektury, fot. Artur Wosz
Dokument "Studium uwarunkowań i kierunków zagospodarowania przestrzennego m.st. Warszawy" to najkrócej mówiąc, wizja rozwoju miasta. Określa, gdzie powinny znajdować się przestrzenie publiczne, gdzie budować mieszkania, jak łączyć je z miejscami pracy i rekreacji, gdzie sadzić zieleń i jak rozwijać komunikację. Wybiega w przyszłość, stara się na bazie zauważalnych dziś trendów zaproponować ramy rozwoju miasta – to najnowsze, świeżo opracowane przez kilkudziesięcioosobowy zespół studium sięga aż do 2050 roku. Do końca września w Zodiaku Warszawskim Pawilonie Architektury można zapoznawać się z wynikami prac Biura Architektury i Planowania Przestrzennego, a prezentacji mającej charakter atrakcyjnej wystawy towarzyszą liczne wydarzenia, w czasie których każda mieszkanka i każdy mieszkaniec mogą zgłosić swoje uwagi i propozycje. Konsultacje społeczne trwać będą do końca września, wszystkie niezbędne informacje znajdziecie na stronie www.architektura.um.warszawa.pl/projekt-studium
O dokumencie rozmawiamy z Generalną Projektantką Studium: Moniką Konrad i Piotrem Szymańskim z Biura Architektury i Planowania Przestrzennego, a zaczynamy od wprowadzającej wypowiedzi architektki i urbanistki Moniki Wróbel, kuratorki wystawy prezentowanej w Zodiaku.
Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl
Fot. Studium w Zodiaku Warszawskim Pawilonie Architektury, fot. Artur Wosz
Bęc Radio: Bioróżnorodne lato —> Nowy Plac Nowego Teatru
2023-07-26 20:54:55
Plac przy Nowym Teatrze na warszawskim Mokotowie, chętnie odwiedzany przez społeczność bliższej i dalszej okolicy, posiada większy potencjał, niż się z pozoru wydaje. Dzięki współpracy teatru z Fundacją Puszka powstaje niezwykły projekt artystyczno-badawczy – działania z różnych dziedzin mają zmapować rzeczywiste sąsiedztwo występujące na placu między wszystkimi użytkującymi go istotami.
O tym jak można wyobrażać sobie możliwą przyszłość tego miejsca dzięki wspólnym aktywnościom z pogranicza sztuki i badań naukowych, w dniu inauguracji projektu rozmawiamy z kuratorką projektu Olą Litorowicz z fundacji Puszka, wicedyrektorką Nowego Teatru Urszulą Kropiwiec, architektem Tomkiem Świetlikiem, biologami Barbarą Kusińską i Michałem Kochanowskim, ankietującym użytkujących plac Bartłomiejem Krukiem, producentką projektu Anią Skałą oraz Tomkiem Zinem, kierownikiem działu technicznego w Nowym Teatrze.
Pełen program wydarzeń : https://nowyteatr.org/pl/cykle/nowy-plac-bio-roznorodne-lato
Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl
Wykorzystano fragmenty kompozycji dźwiękowej "Pory placu" autorstwa Mirt+Ter, Nowa Romantyka
Łąka Nowego Teatru, fot. Sisi Cecylia, archiwum Fundacji Puszka
Plac przy Nowym Teatrze na warszawskim Mokotowie, chętnie odwiedzany przez społeczność bliższej i dalszej okolicy, posiada większy potencjał, niż się z pozoru wydaje. Dzięki współpracy teatru z Fundacją Puszka powstaje niezwykły projekt artystyczno-badawczy – działania z różnych dziedzin mają zmapować rzeczywiste sąsiedztwo występujące na placu między wszystkimi użytkującymi go istotami.
O tym jak można wyobrażać sobie możliwą przyszłość tego miejsca dzięki wspólnym aktywnościom z pogranicza sztuki i badań naukowych, w dniu inauguracji projektu rozmawiamy z kuratorką projektu Olą Litorowicz z fundacji Puszka, wicedyrektorką Nowego Teatru Urszulą Kropiwiec, architektem Tomkiem Świetlikiem, biologami Barbarą Kusińską i Michałem Kochanowskim, ankietującym użytkujących plac Bartłomiejem Krukiem, producentką projektu Anią Skałą oraz Tomkiem Zinem, kierownikiem działu technicznego w Nowym Teatrze.
Pełen program wydarzeń : https://nowyteatr.org/pl/cykle/nowy-plac-bio-roznorodne-lato
Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl
Wykorzystano fragmenty kompozycji dźwiękowej "Pory placu" autorstwa Mirt+Ter, Nowa Romantyka
Łąka Nowego Teatru, fot. Sisi Cecylia, archiwum Fundacji Puszka
Bęc Radio: Roweruj jak dziewczyna —> Ejsymont
2023-07-23 20:52:13
Z książki "Niezłe szprychy. O kobietach w kulturze rowerowej" Agnieszki Ejsymont dowiecie się między innymi: w jaki sposób rower przyczynił się do emancypacji kobiet, czym jest kolarskie siostrzeństwo, jakie wyzwania stoją przed kobietami wsiadającymi na rower i dlaczego warto je podejmować.
Znalazły się tu historie wyjątkowych rowerzystek, które przyczyniły się do rozwoju dyscypliny jako zawodniczki, projektantki, aktywistki czy założycielki przyjaznych kobietom marek rowerowych. Z autorką – Agnieszką Ejsymont, rozmawiamy nie tylko o treści publikacji, ale także o jej formie, bowiem książka powstała w ramach dyplomu projektowego na wrocławskiej ASP i ma wyjątkową oprawę graficzną. Po obronie projekt spotkał się z pozytywnym przyjęciem na konkursach projektowych i wystawach w Polsce i za granicą (m.in. Design32, AGRAFA, zestawienie Font nie czcionka!, DA! Festival Zagreb). Publikacja otrzymała także wyróżnienie w konkursie Polskiego Towarzystwa Wydawców Książek "Najpiękniejsze Polskie Książki 2022" – wystawę pokonkursową oglądać można w Bęc księgarni przy ul. Mokotowskiej 65 w Warszawie do 6.08.2023.
Zamów książkę: https://sklep.beczmiana.pl/pl/p/Niezle-szprychy.-O-kobietach-w-kulturze-rowerowej-/7287
Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl
Fot. Agnieszka Ejsymont "Niezłe szprychy. O kobietach w kulturze rowerowej", www.niezleszprychy.pl
Z książki "Niezłe szprychy. O kobietach w kulturze rowerowej" Agnieszki Ejsymont dowiecie się między innymi: w jaki sposób rower przyczynił się do emancypacji kobiet, czym jest kolarskie siostrzeństwo, jakie wyzwania stoją przed kobietami wsiadającymi na rower i dlaczego warto je podejmować.
Znalazły się tu historie wyjątkowych rowerzystek, które przyczyniły się do rozwoju dyscypliny jako zawodniczki, projektantki, aktywistki czy założycielki przyjaznych kobietom marek rowerowych. Z autorką – Agnieszką Ejsymont, rozmawiamy nie tylko o treści publikacji, ale także o jej formie, bowiem książka powstała w ramach dyplomu projektowego na wrocławskiej ASP i ma wyjątkową oprawę graficzną. Po obronie projekt spotkał się z pozytywnym przyjęciem na konkursach projektowych i wystawach w Polsce i za granicą (m.in. Design32, AGRAFA, zestawienie Font nie czcionka!, DA! Festival Zagreb). Publikacja otrzymała także wyróżnienie w konkursie Polskiego Towarzystwa Wydawców Książek "Najpiękniejsze Polskie Książki 2022" – wystawę pokonkursową oglądać można w Bęc księgarni przy ul. Mokotowskiej 65 w Warszawie do 6.08.2023.
Zamów książkę: https://sklep.beczmiana.pl/pl/p/Niezle-szprychy.-O-kobietach-w-kulturze-rowerowej-/7287
Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl
Fot. Agnieszka Ejsymont "Niezłe szprychy. O kobietach w kulturze rowerowej", www.niezleszprychy.pl
Pokazujemy po 10 odcinków na stronie. Skocz do strony:
123456789101112131415161718192021222324252627282930313233343536373839404142